Parfen.D XL - NO RESERVE "Tourmaline Dusk"






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 23 | ||
|---|---|---|
€ 20 | ||
€ 13 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141384
Doskonała ocena na Trustpilot.
Parfen.D XL prezentuje NO RESERVE "Tourmaline Dusk", obraz olejny akrylowy na płótnie 90 × 70 cm (całkowita rama 100 × 80 cm), podpisany odręcznie, powstały w 2026 roku we Włoszech, przedstawia pejzaż nocny w odcieniach różu, bieli, niebieskiego i zieleni, sprzedawany bezpośrednio przez artystę jako oryginalne wydanie i bez ramy.
Opis od sprzedawcy
Głęboka, nocna i welurowa zieleń rozciąga się na całej powierzchni, w górnej części usiana drobnymi iskierkami jasnej zieleni i żółci, które nadają fakturze pył światła. W środkowej części wyłania się kwitnienie różowe: pełne i perłowe płatki, lekko otwarte korony, błyski koralowe i drobne białe plamki rozchodzące się ku brzegom. Pod spodem cienkie łodygi opadają w cień, lekko i nieregularnie. Materię buduje się na akumulacji, krótkimi, nawarstwiającymi się pociągnięciami, które czynią powierzchnię poruszoną i żywą. Kontrast między ciemnością tła a delikatnością kwiatów tworzy unoszący się i jasny obraz, jak kwitnienie, które powstrzymuje ostatnie światło dnia.
Podpisane i datowane na 2026, w dolnym prawym rogu
Wymiary obrazu: 90 x 70 cm
Całkowita wielkość płótna: 100 x 80 cm
Dzieło sprzedawane bez ramy, zostanie zrolowane i wysłane w kartonowej tubie.
Certyfikat autentyczności wydawany wyłącznie na żądanie, w formacie cyfrowym.
Parfen D. to artysta współczesny, który przekształca malarstwo w gest poetycki, potrafiący ujawnić intymne połączenie między istotą ludzką a przyrodą. Jego twórczość wyróżnia się zdolnością wywoływania w milczeniu uniwersalnych emocji poprzez wyrafinowaną i minimalistyczną poetykę wizualną. Nie dąży do realistycznego przedstawiania natury, lecz do sugerowania jej istoty: kruchość, lekkość i głębokie powiązanie z naszym wewnętrznym światem. Każde pociągnięcie pędzla to akt medytacji, zaproszenie do zwolnienia tempa, zanurzenia w uniwersum tętniącego milczeniem. Kolory, które często dominują w jego pracach, nie są zwykłymi tonacjami, lecz prawdziwymi protagonistami, naładowanymi pamięcią i znaczeniem. Jego płótna nie narzucają narracji, lecz oferują miejsca kontemplacji, gdzie każdy może odnaleźć własną opowieść.
Głęboka, nocna i welurowa zieleń rozciąga się na całej powierzchni, w górnej części usiana drobnymi iskierkami jasnej zieleni i żółci, które nadają fakturze pył światła. W środkowej części wyłania się kwitnienie różowe: pełne i perłowe płatki, lekko otwarte korony, błyski koralowe i drobne białe plamki rozchodzące się ku brzegom. Pod spodem cienkie łodygi opadają w cień, lekko i nieregularnie. Materię buduje się na akumulacji, krótkimi, nawarstwiającymi się pociągnięciami, które czynią powierzchnię poruszoną i żywą. Kontrast między ciemnością tła a delikatnością kwiatów tworzy unoszący się i jasny obraz, jak kwitnienie, które powstrzymuje ostatnie światło dnia.
Podpisane i datowane na 2026, w dolnym prawym rogu
Wymiary obrazu: 90 x 70 cm
Całkowita wielkość płótna: 100 x 80 cm
Dzieło sprzedawane bez ramy, zostanie zrolowane i wysłane w kartonowej tubie.
Certyfikat autentyczności wydawany wyłącznie na żądanie, w formacie cyfrowym.
Parfen D. to artysta współczesny, który przekształca malarstwo w gest poetycki, potrafiący ujawnić intymne połączenie między istotą ludzką a przyrodą. Jego twórczość wyróżnia się zdolnością wywoływania w milczeniu uniwersalnych emocji poprzez wyrafinowaną i minimalistyczną poetykę wizualną. Nie dąży do realistycznego przedstawiania natury, lecz do sugerowania jej istoty: kruchość, lekkość i głębokie powiązanie z naszym wewnętrznym światem. Każde pociągnięcie pędzla to akt medytacji, zaproszenie do zwolnienia tempa, zanurzenia w uniwersum tętniącego milczeniem. Kolory, które często dominują w jego pracach, nie są zwykłymi tonacjami, lecz prawdziwymi protagonistami, naładowanymi pamięcią i znaczeniem. Jego płótna nie narzucają narracji, lecz oferują miejsca kontemplacji, gdzie każdy może odnaleźć własną opowieść.
