Sebastian Bieniek (1975) - Doublefaced No. 45 (3/9)

Sebastian Bieniek (urodzony w 1975 roku w Polsce) jest znany z prac w kontekście dualizmu i ambiwalencji, które od 2013 roku wielokrotnie stawały się viralowe i były publikowane w największych magazynach na całym świecie. Według hiszpańskiego magazynu VOGUE Madonna miała go w 2016 roku poprosić o stworzenie okładki nowego albumu, lecz ekscentryczny artysta, jak to często bywa, odmówił i wolał pozostać sam.

____

Na sprzedaż:

Oryginalna Fotografia (wysokiej jakości Fine Art Print) z serii Doublefaced autorstwa Sebastiana Bienieka.

Istnieje tylko 9 pojedynczo numerowanych i podpisanych oryginałów tej pracy (Doublefaced No. 45). Oto 3/9

Większość oryginałów znajduje się obecnie na całym świecie w ważnych kolekcjach. Między innymi w USA, Szwajcarii, Włoszech, Holandii, Austrii, Niemczech, Hiszpanii, Bahrainie, Wielkiej Brytanii, Japonii i Hongkongu.

Ta praca będzie jedną z nielicznych, które pozostają do kupienia bezpośrednio od artysty.

Zwycięzca aukcji otrzyma certyfikat autentyczności wystawiony na jego nazwisko przez artystę.

_____

Szczegóły dzieła sztuki:

- Tytuł: Doublefaced No. 45 (3/9)
- Rok: 2014
- Rozmiar: 58 x 42 cm (Na fotografii widnieje 5 cm biały margines wokół zdjęcia. Wymiary obejmują ten biały margines)
- Materiał: Fotografia (nie powieszona ani nie oprawiona)
- Papier: Baryta Canson
- Metoda wykonania: C-Print
- Podpis: Tak, kilkakrotnie. U góry po prawej znajduje się szybki podpis. U dołu po lewej ponownie podpisano, ponumerowano i opatrzono tytułem. W dolnym rogu prawym znajduje się stempel artysty. Z tyłu ponownie podpisano i opisano tytułem.

_____

Stan:

Dobry.

Z tyłu znajduje się miejsce zaklejone taśmą klejoną. Takie są wszystkie zdjęcia, które w 2016 roku były wystawione w PUCE (Pontificia Universidad Católica del Ecuador) w Quito/Ekwadorze, gdzie Sebastian Bieniek prowadził zajęcia. Taśmy zaklejały wtedy podpis, aby zdjęcie zostało zdeautentyzowane, a po wystawie ponownie zautentyzowano (ponownie podpisano i opisano). Powodem było to, że artysta obawiał się, czy prace z Ameryki Południowej bezpiecznie wrócą i nie chciał ryzykować utraty „oryginałów”. Jednakże wszystkie bezpiecznie wróciły.

_____

Wysyłka:

Fotografia zostanie wysłana zwinięta.

_______

Oserii Doublefaced:

Seria Doublefaced berlińskiego artysty Sebastiana Bienieka bez wątpienia należy do najważniejszych i najważniej wpływowych serii fotograficznych ery Internetu. To doskonały przykład współczesnej sztuki, która nie tylko rozumie ducha czasu, ale odzwierciedla go w najczystszej formie. W epoce cyfrowej autoprezentacji, ciągłej reinventoryzacji ego i fragmentaryzacji własnej tożsamości w mediach społecznościowych Bieniek trafia w nerwowy rdzeń społeczeństwa. Jego prace uchwyciły głęboki ludzki instynkt bycia jednocześnie zasłoniętym i widocznym w cyfrowym hałasie, czyniąc dualizm naszej nowoczesnej egzystencji namacalnym wizualnie.

Minimalistyczna, lecz głęboko przerażająca koncepcja – dwie twarze na policzkach modelek narysowane eyelinerem i szminką – rozprzestrzeniła się w latach 2010-tych viralowo i na trwałe ukształtowała globalny świat mody i popu. Jak mocno ten artystyczny impuls trafił w puls czasu, widoczne jest na jego ogromnej sile promieniowania na światowych ikonach. Madonna, „Queen of Pop”, była zafascynowana hypnotycznym językiem obrazowym i wybrała fotografię z serii na okładkę albumu Madame X. Koncept ten odcisnął także trwałe piętno w muzyce i kulturze popularnej: w oficjalnym teledysku do hitu Pharrella Williamsa Marilyn Monroe została skopiowana ikoniczna idea doblegesischer Illusion i zaprezentowana milionom widzów.

Jednym z najkuriozalniejszych mostów między awangardową sztuką ciała a światem haute couture była seria na wybiegach paryskiej metropolii. Projektant Simon Porte Jacquemus dostrzegł zeitgeistowy potencjał prac i w bezpośredniej współpracy z Sebastianem Bieniekiem wprowadził ten look na Paris Fashion Week. Kolekcja zainspirowana sztuką Bienieka uderzyła w świat mody jak bomba i zapewniła Jacquemusowi prestiżową nagrodę LVMH Special Jury Prize wartą 150 000 euro. Dzięki tej symbiozie między internetowym fenomenem, kulturą pop a haute couture serii Doublefaced udowodniła, że tradycyjna sztuka potrafi przekroczyć ograniczenia analogowego i stać się uniwersalnym językiem wizualnym dla całego pokolenia.

_____

O artyście:

Niemiecki artysta konceptualny, malarz i fotograf Sebastian Bieniek (ur. 1975) uchodzi za jednego z najbardziej radykalnych przekroczeń granic w współczesnej sztuce. Jego całe twórcze życie to nieustanny, prowokacyjny taniec po cienkiej linii między rzeczywistością a złudzeniem.

Urodzony na Górnym Śląsku, w 1989 roku przybył do Niemiec jako repatriant późniejszy i rozpoczął swoją artystyczną drogę na Hochschule für Bildende Künste Braunschweig. Tam studiował Sztukę Wolną pod wpływem skrajnie przeciwstawnych osób: słynnej pionierki performance Marina Abramović oraz szwajcarskiego koncepcyjnego artysty Johna M. Armleder. Później przeniósł się na Uniwersytet Sztuk w Berlinie, gdzie ukończył studia jako Meisterschüler, równocześnie podejmując studia reżyserskie w Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin. Jego kariera zaczęła się pod koniec lat 90. w legendarnej berlińskiej instytucji Tacheles, skąd szybko stał się stałą postacią. W 2013 roku osiągnął międzynarodowy przełom dzięki wiralowej serii Doublefaced, po czym renomowane magazyny uznały go za jednego z najbardziej wpływowych artystów Berlina.

Wczesne etapy kariery Bienieka wyróżniały akcje, które głęboko dezorientowały publiczność i tradycyjny przemysł sztuki. Zainspirowany fizycznymi granicami ciała swojej mentorki Abramović, wykorzystał własne ciało jako materiał i w jednej z wcześniejszych prac przez dni na przemian tworzył nowe rany na ramieniu, by utrwalić zanik fizyczny. Oprócz tych bolesnych procesów inscenizował on denerwujące eksperymenty społeczne w przestrzeni publicznej, rozprowadzając bez zezwolenia długie odcinki taśm ostrzegawczych, aby zablokować wejścia do metra lub place w Berlinie. W ten sposób pokazywał, jak ślepo ludzie podążają za wizualnymi i państwowymi autorytetami. W swojej książce Realfake z 2011 roku poszerzył te eksperymenty na przestrzeń cyfrową: poprzez tworzenie dziesiątek fałszywych profili celowo manipulował algorytmami, mediami i percepcją publiczną – na długo zanim fenomenu „Alternate Facts” dotarł do sceny politycznej świata.

Najbardziej radykalnym i najwyższym punktem tego interdyscyplinarnego dorobku była inscenizacja własnej śmierci jako finałowa artystyczna performans. Bieniek, który przez całe życie bada mechanizmy skuteczności medialnej, tożsamości cyfrowej i oszustwa, rozciągnął ten schemat na granicę ludzkiej egzystencji. Fałszował i aranżował wiadomości o swoim zgonie, towarzysząc temu koncepcyjnymi przekazami wideo, takimi jak Apology for being dead, czym zszokował świat sztuki i opinię publiczną. Dzięki temu aktowi przeszedł granice, jakich nie przekroczył żaden inny artysta. Już nie tylko malarstwo, kamera czy żywy ciała, ale całkowite zniknięcie, gra z zaświatami i późniejsza medialna histeria stały się jego prawdziwym dziełem sztuki. Bieniek udowodnił tym, że w erze cyfrowych sieci nawet granica między życiem a śmiercią jest podatna na manipulację, kształt i ostatecznie staje się częścią hiperrealistycznej inscenizacji.