Hans Werner Holzwarth - Georg Baselitz - 2025





€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141331
Doskonała ocena na Trustpilot.
Hans Werner Holzwarth prezentuje Georg Baselitz, ilustrowane wydanie książki o sztuce, wydane przez Taschen w 2025, twarda oprawa, 616 stron, wymiary 25 × 33,4 cm, języki niemiecki, francuski i angielski, język oryginalny niemiecki, temat Arte, stan jak nowy.
Opis od sprzedawcy
Świat odwrócony do góry nogami
Obrazy i rzeźby Georga Baselitza
Znany z odważnie prostego, lecz rewolucyjnego w skutkach pomysłu przedstawiania motywu na głowie, Georg Baselitz od początku lat sześćdziesiątych był artystą przede wszystkim wyzywająco trudnym. Jego twórczość zawsze nasycona emocjami, a zarazem zaskakująco różnorodna — zaczynając od surowych, egzystencjalnych postaci mężczyzn, które z powodu obsceniczności zostały usunięte z jego pierwszej wystawy indywidualnej, oraz serii „Bohaterowie”, ukazującej niepełnosprawne i nagie postaci w zniszczonym krajobrazie. W trakcie tego rozwoju obrazowa przestrzeń stawała się coraz bardziej pękająca, a pod koniec dekady artysta dosłownie odwrócił świat do góry nogami: drzewa, fabryki, orły czy nagie autoportrety malowane na głowie. Krótko mówiąc, umożliwiło mu to swobodne malowanie i podjęcie koncepcyjnych zestawów kolorystycznych lub nietypowych tematów, takich jak mężczyźni jedzący pomarańcze, propagandowe malowidła sowieckie, a ostatnio tak zwane remiksy w ponownym nawiązaniu do wcześniejszych prac jako dialog w czasie. Już będąc mistrzem rysunku, drzeworytu i akwaforty, od 1980 roku Baselitz tworzył także surowe rzeźby wyrzeźbione w drewnie przy użyciu topora i piły łańcuchowej, a pod koniec lat 2000 do jego materiałów dołączył brąz.
Teraz dostępna w zaktualizowanym, nieograniczonym wydaniu, ta książka zawiera duże reprodukcje ponad 400 dzieł we wszystkich mediach, wraz z widokami instalacji i zdjęciami portretowymi. Teksty podchodzą do tematu z różnych perspektyw: portret Baselitza i jego mroczny humor autorstwa długoletniego znawcy Richarda Shiffa, esej o formowaniu jego sztuki i rozwoju jako malarza autorstwa krytyka Jonathana Jonesa, o rzeźbiarskiej pracy od czasu jego skandalicznego sukcesu na Biennale w Wenecji w 1980 roku autorstwa historyk sztuki Evy Mongi-Vollmer, o jego artystycznych strategiach historyk sztuki Carla Schulz-Hoffmann, zbiór literackich miniatur odnoszących się do użycia mity i historii przez artystę przez pisarza i reżysera Alexandra Klugę oraz rozmowa studia z dziennikarzem sztuki Corneliusem Tittel. Wypowiedzi samego artysty i ilustrowana biografia dopełniają to bezprecedensowe zgłębianie twórczości Georga Baselitza.
Świat odwrócony do góry nogami
Obrazy i rzeźby Georga Baselitza
Znany z odważnie prostego, lecz rewolucyjnego w skutkach pomysłu przedstawiania motywu na głowie, Georg Baselitz od początku lat sześćdziesiątych był artystą przede wszystkim wyzywająco trudnym. Jego twórczość zawsze nasycona emocjami, a zarazem zaskakująco różnorodna — zaczynając od surowych, egzystencjalnych postaci mężczyzn, które z powodu obsceniczności zostały usunięte z jego pierwszej wystawy indywidualnej, oraz serii „Bohaterowie”, ukazującej niepełnosprawne i nagie postaci w zniszczonym krajobrazie. W trakcie tego rozwoju obrazowa przestrzeń stawała się coraz bardziej pękająca, a pod koniec dekady artysta dosłownie odwrócił świat do góry nogami: drzewa, fabryki, orły czy nagie autoportrety malowane na głowie. Krótko mówiąc, umożliwiło mu to swobodne malowanie i podjęcie koncepcyjnych zestawów kolorystycznych lub nietypowych tematów, takich jak mężczyźni jedzący pomarańcze, propagandowe malowidła sowieckie, a ostatnio tak zwane remiksy w ponownym nawiązaniu do wcześniejszych prac jako dialog w czasie. Już będąc mistrzem rysunku, drzeworytu i akwaforty, od 1980 roku Baselitz tworzył także surowe rzeźby wyrzeźbione w drewnie przy użyciu topora i piły łańcuchowej, a pod koniec lat 2000 do jego materiałów dołączył brąz.
Teraz dostępna w zaktualizowanym, nieograniczonym wydaniu, ta książka zawiera duże reprodukcje ponad 400 dzieł we wszystkich mediach, wraz z widokami instalacji i zdjęciami portretowymi. Teksty podchodzą do tematu z różnych perspektyw: portret Baselitza i jego mroczny humor autorstwa długoletniego znawcy Richarda Shiffa, esej o formowaniu jego sztuki i rozwoju jako malarza autorstwa krytyka Jonathana Jonesa, o rzeźbiarskiej pracy od czasu jego skandalicznego sukcesu na Biennale w Wenecji w 1980 roku autorstwa historyk sztuki Evy Mongi-Vollmer, o jego artystycznych strategiach historyk sztuki Carla Schulz-Hoffmann, zbiór literackich miniatur odnoszących się do użycia mity i historii przez artystę przez pisarza i reżysera Alexandra Klugę oraz rozmowa studia z dziennikarzem sztuki Corneliusem Tittel. Wypowiedzi samego artysty i ilustrowana biografia dopełniają to bezprecedensowe zgłębianie twórczości Georga Baselitza.

