Paolo Contin - L'ultimo grido delle cicale

Paolo Contin
Ostatni krzyk świerszczy
Akryl na płótnie - cm 67 x 100 x 0,1
Certyfikat autentyczności z datą i autentycznym podpisem z tyłu płótna.
Obraz będzie wysyłany zwinięty w solidnym kartonowym tubusie.
Wysyłki do krajów spoza Unii Europejskiej nie są akceptowane ze względu na zbyt wysokie koszty.

"Ostatni krzyk świerszczy": współczesne abstrakcyjne dzieło stworzone poprzez pola geometryczne, nakładania warstw i materiały śladów. Głębokie błękity części górnej stopniowo spotykają żółcie, pomarańcze i intensywne czerwienie, przywołując krajobraz między niebem a ziemią w ostatnich dniach lata z ostatnimi śpiewami świerszczy. Powierzchnie celowo nieregularne i czarne znaki przerywają porządek geometryczny, nadając kompozycji ruch i charakter. Dzieło jasne i energetyczne, zawieszone pomiędzy równowagą a instynktem.

PAOLO CONTIN rozwija od ponad dwudziestu pięciu lat własną, nieustannie ewoluującą drogę artystyczną. Wykształcony w designie i aktywny od 1980 roku w świecie mody, przenosi do malarstwa szczególną wrażliwość na kolor, formę i kompozycyjną równowagę.

Od 1999 roku wystawia swoje prace, a w 2002 roku ma pierwszą wystawę solo w Padwie. Następują liczne wystawy we Włoszech i za granicą, z obecnością w Kopenhadze, Monachium, Paryżu, Brukseli, Stambule, Buenos Aires i Sydney.

Twórczość Paolo Contin jest również udokumentowana poprzez obecność w Katalogu „Arte Mondadori” z odpowiednimi wycenami. Z biegiem lat jego prace były także publikowane w czasopiśmie Arte Mondadori oraz w licznych katalogach i tomach stworzonych z okazji wystaw indywidualnych i ważnych Targów Sztuki, z których niektóre ukazały się z pomocą Instituto Italiano di Cultura.

Był także jednym z założycieli stowarzyszenia „Tostart”, artyści wedetni, które powstało z jednego spotkania dziesięciu weneckich artystów i działało aż do okresu pandemii.

Artysta wszechstronny i niezależny Contin zyskał rozpoznawalny język na przestrzeni lat, odległy od przynależności do jednej szkoły i tendencji. Jego poszukiwanie obejmuje abstrakcję geometryczną, malarstwo materiowe i gestualne, przeplatając rygor z ekspresyjną wolnością. Linie, pola, formy geometryczne i intensywne relacje kolorystyczne stają się elementami słownika, poprzez które bada równowagę, ruch i emocje.

Eksperymentacja obejmuje także rzeźbę i drewno, z dziełami tworzonymi poprzez nakładanie elementów geometrycznych, potwierdzając poszukiwanie wykraczające poza granice samej malarstwa.
Jego praca nadal ewoluuje bez ustalonych formuł: każde dzieło rodzi się z pragnienia zachowania wolności, tożsamości i ekspresyjnej autentyczności.