Maria Ruisi - Emerald Current
03
dni
11
godziny
06
minuty
12
sekundy
Aktualna oferta
€ 100
Cena minimalna nie została osiągnięta
 | € 100 | |
|---|---|---|
| € 69 | |
 | € 64 | |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141366
Doskonała ocena na Trustpilot.
Emerald Current autorstwa Marii Ruisi, unikalne dzieło z 2022 roku w reliefie rzeźbiarskim 3D z czarnym tłem oraz zielono‑emeralddymi i złotymi akcentami, osadzone w solidnym drewnie, oprawione w minimalistną białą ramę typu box, ręcznie podpisane na froncie i odwrocie, wymiary 50 × 50 × 5 cm (51 × 51 × 6 cm z ramą), waga 3 kg.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Artysta: Maria Ruisi
Urodzona: maj 1983, Łotwa
Tytuł: Emerald Current
Rok: 2022
Technika: Rzeźbiarski, 3D relief, akryl i złote akrylowe akcenty na sztywnym froncie
Montaż: Zamontowana na solidnym drewnie twardym
Wymiary dzieła: 50 × 50 × 5 cm
Całkowite wymiary oprawione: 51 × 51 × 6 cm
Rama: Minimalistyczna biała ramka z amerykańskiego pudełka (w zestawie)
Klasyfikacja: Unikalne oryginalne dzieło sztuki — 1/1
Stan: Doskonały
Podpis: Ręcznie podpisane przez Marię Ruisi na froncie i odwrocie
Certyfikat autentyczności: Dołączony, wydany przez galerię
Identyfikator inwentarza: AAG · MR · EC · 2022 · 001
Pozyskanie: Atelier artystki — Abstract Art Gallery, Ryga, Łotwa
Prezentacja: Oprawione i gotowe do zawieszenia
Dzieło sztuki
W Emerald Current Maria Ruisi przekształca ruch, materię i światło w silny rytm rzeźbiarski.
Ręcznie ukształtowane trójwymiarowe reliefy wyłaniają się z intensywnie czarnego, głębokiego tła. Ich wyższe powierzchnie noszą luminescujące przejścia w kolorze szmaragdowej zieleni oraz dopracowane złote akcenty akrylowe, tworząc dramatyczne połączenie cienia, koloru i odbitego światła.
Powtarzające się formy rzeźbiarskie zdają się poruszać po powierzchni jak nurt przepływający przez mrok. W zależności od wyobraźni widza mogą przywoływać liście niesione przez wodę, fragmenty minerałów, struktury organiczne lub błyski energii zmierzające ku światłu.
Każdy relief został ukształtowany ręcznie. Żaden z elementów nie reaguje na światło w identyczny sposób. Niektóre powierzchnie wydają się gęste i architektoniczne, inne natomiast jaśniejsze i niemal zawieszone nad czarnym tłem.
Gdy widz porusza się wokół dzieła, kompozycja subtelnie się zmienia. Cienie pogłębiają się, zielenie stają się intensywniejsze, a złote akcenty pojawiają się lub znikają w zależności od otaczającego światła i kąta patrzenia. Prace te oferują więc ewoluujące doświadczenie wizualne, a nie pojedynczy stały obraz.
Kontrast między czernią, szmaragdową zielenią a złotem nadaje kompozycji władczą, lecz wyrafinowaną obecność. Czerń tworzy głębię i ciszę; szmaragd wprowadza witalność, odnowę i ruch; złoto działa jako kontrolowane źródło ciepła i iluminacji.
Tytuł Emerald Current oddaje ten dualny charakter. „Emerald” odnosi się do szlachetnej intensywności zieleni, podczas gdy „Current” wywołuje nieprzerwany ruch, krążenie i energię. Razem opisują siłę, która porusza się przez mrok, nie tracąc kierunku.
To całkowicie ręcznie wykonane dzieło łączy malarstwo, relief i konstrukcję rzeźbiarską. Sztywne podparcie i montaż na solidnym drewnie zapewniają stabilność i silną obecność fizyczną, podczas gdy znaczna głębokość reliefu umożliwia wyjście poza konwencjonalną powierzchnię obrazu.
Dołączona minimalistyczna biała ramka w stylu amerykańskiego pudełka tworzy czystą wizualną separację między dziełem a otaczającą architekturą. Wyważony design intensyfikuje kompozycję z czerni, szmaragdowej zieleni i złota, nie konfrontując się z nią.
Jest to unikalne oryginalne dzieło sztuki, oznaczone numerem 1/1. Nie jest to druk, edycja ani reprodukcja.
O Marii Ruisi
Maria Ruisi, urodzona na Łotwie w maju 1983 roku, jest artystką współczesną, założycielką artystki i inżynierem z doktoratem, uznaną za charakterystyczne opanowanie faktury, kompozycji reliefowej oraz interakcji między materią a światłem.
Jej artystyczna wrażliwość rozwijała się od wczesnego dzieciństwa, a później została wzbogacona o rygorystyczne tło naukowe i techniczne. Ta kombinacja zaowocowała rzadką praktyką twórczą, w której precyzja inżynierii i artystyczna intuicja stają się nierozerwalne.
Zamiast traktować płótno lub sztywne podparcie jako płaski obraz, Maria Ruisi konstruuje każde dzieło jako fizyczną kompozycję. Struktury reliefowe są kształtowane, pozycjonowane i wyważane z dużą uwagą na napięcie, ciężar, powtarzalność, głębokość i rytm przestrzeni.
Jej zaawansowane techniki łączą malarstwo akrylowe, rzeźbiarski relief i starannie kontrolowane eksperymenty z materiałami. Każdy podniesiony element jest formowany ręcznie, co czyni każdą kompozycję niepowtarzalną.
Światło jest istotnym elementem jej praktyki. Przemierza po podniesionych powierzchniach, ujawnia skryte wariacje tonalne i tworzy cienie, które zmieniają się w zależności od pory dnia, otoczenia i pozycji widza.
Dla Marii Ruisi dzieło sztuki nie jest statycznym obiektem dekoracyjnym. Jest to ewoluująca struktura, której wizualny charakter nadal przekształca się w relacji z przestrzenią i światłem.
Jej prace charakteryzują się silnymi współczesnymi kompozycjami, dotykowym bogactwem, techniczną precyzją i wyrafinowaną równowagą między mocą a powściągliwością.
Maria Ruisi reprezentowana przez Abstract Art Gallery, Ryga, Łotwa.
Autentyczność i pochodzenie
Dzieło powstało bezpośrednio w pracowni Marii Ruisi i trafia przez Abstract Art Gallery, Ryga.
Jest podpisane ręcznie na froncie i odwrocie. Na odwrocie znajdują się identyfikator galerii i unikalny numer inwentarza:
AAG · MR · EC · 2022 · 001
Certyfikat autentyczności wydany przez galerię towarzyszy dziełu.
Pochodzenie:
• Atelier Marii Ruisi, Łotwa
• Abstract Art Gallery, Ryga
• Prywatny kolekcjoner nabywający dzieło przez Catawiki
Stan i prezentacja
Dzieło w doskonałym stanie.
Jest zamontowane na solidnym drewnie i zaprezentowane w dołączanej minimalistycznej białej ramce w pudełku amerykańskim. Całkowite wymiary z ramą: 51 × 51 × 6 cm.
Dzieło dostarczane jest w całości zmontowane i gotowe do zawieszenia.
Wszelkie nieregularności lub subtelne wariacje widoczne w reliefie, fakturze i malowanej powierzchni są celowymi cechami ręcznego procesu artysty i stanowią część autentyczności dzieła.
Certyfikat i gwarancja na całe życie
Dzieło to jest objęte:
- Certyfikatem autentyczności
- Identyfikacją galerii i numerem inwentarza
- Gwarancją galerii na całe życie
- Wskazówkami dotyczącymi konserwacji i instalacji
- Stałą pomocą posprzedażową od Abstract Art Gallery
- Profesjonalnym opakowaniem i dostawą
Dzieło zostanie wysłane płasko i w całości zmontowane. Nigdy nie będzie zwijane.
Aby zachować rzeźbiarski relief, ramę i malowaną powierzchnię, zostanie zabezpieczone:
- Miękki, nietarciowy ochronny papier
- Wzmocniona ochrona wokół reliefu i ramy
- Ochronne elementy narożne
- Sztywne panele XPS z przodu i z tyłu
- Silne opakowanie zewnętrzne odporne na presję i uderzenia
Szczególną uwagę poświęconano temu, by żadne opakowaniowe materiały nie przedkładały nacisku na podniesione elementy.
Wysyłka zostanie obsłużona przez DHL Express, z profesjonalnym śledzeniem i pełnym ubezpieczeniem. Informacje o śledzeniu zostaną przekazane kolekcjonerowi natychmiast po wysyłce.
Potężne, wyrafinowane i całkowicie unikalne rzeźbiarskie dzieło dla kolekcjonerów poszukujących współczesnej abstrakcji, architektonicznego reliefu i stale ewoluującej interakcji między kolorem, materią i światłem.
Maria Ruisi — Abstract Art Gallery, Ryga, Łotwa. Wszelkie prawa zastrzeżone.
Korekta sugerowana dla Artsy: usuń „signed in plate” i „stamped by artist’s estate”. Brzmienie dokładne to:
Ręcznie podpisane przez Marię Ruisi na froncie i odwrocie. Etykieta identyfikacyjna galerii na odwrocie.
Historie sprzedawców
ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI
Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie
Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji.
Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie.
Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią.
Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną.
Rodzaje dostępnych dzieł
Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej.
Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji.
Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią.
Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie.
Materiały i Jakość
Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację.
Ekspertyza i Wizja Artystyczna
Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną.
Dla kolekcjonerów
Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy.
Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt.
Abstract Art Gallery
Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów
Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleArtysta: Maria Ruisi
Urodzona: maj 1983, Łotwa
Tytuł: Emerald Current
Rok: 2022
Technika: Rzeźbiarski, 3D relief, akryl i złote akrylowe akcenty na sztywnym froncie
Montaż: Zamontowana na solidnym drewnie twardym
Wymiary dzieła: 50 × 50 × 5 cm
Całkowite wymiary oprawione: 51 × 51 × 6 cm
Rama: Minimalistyczna biała ramka z amerykańskiego pudełka (w zestawie)
Klasyfikacja: Unikalne oryginalne dzieło sztuki — 1/1
Stan: Doskonały
Podpis: Ręcznie podpisane przez Marię Ruisi na froncie i odwrocie
Certyfikat autentyczności: Dołączony, wydany przez galerię
Identyfikator inwentarza: AAG · MR · EC · 2022 · 001
Pozyskanie: Atelier artystki — Abstract Art Gallery, Ryga, Łotwa
Prezentacja: Oprawione i gotowe do zawieszenia
Dzieło sztuki
W Emerald Current Maria Ruisi przekształca ruch, materię i światło w silny rytm rzeźbiarski.
Ręcznie ukształtowane trójwymiarowe reliefy wyłaniają się z intensywnie czarnego, głębokiego tła. Ich wyższe powierzchnie noszą luminescujące przejścia w kolorze szmaragdowej zieleni oraz dopracowane złote akcenty akrylowe, tworząc dramatyczne połączenie cienia, koloru i odbitego światła.
Powtarzające się formy rzeźbiarskie zdają się poruszać po powierzchni jak nurt przepływający przez mrok. W zależności od wyobraźni widza mogą przywoływać liście niesione przez wodę, fragmenty minerałów, struktury organiczne lub błyski energii zmierzające ku światłu.
Każdy relief został ukształtowany ręcznie. Żaden z elementów nie reaguje na światło w identyczny sposób. Niektóre powierzchnie wydają się gęste i architektoniczne, inne natomiast jaśniejsze i niemal zawieszone nad czarnym tłem.
Gdy widz porusza się wokół dzieła, kompozycja subtelnie się zmienia. Cienie pogłębiają się, zielenie stają się intensywniejsze, a złote akcenty pojawiają się lub znikają w zależności od otaczającego światła i kąta patrzenia. Prace te oferują więc ewoluujące doświadczenie wizualne, a nie pojedynczy stały obraz.
Kontrast między czernią, szmaragdową zielenią a złotem nadaje kompozycji władczą, lecz wyrafinowaną obecność. Czerń tworzy głębię i ciszę; szmaragd wprowadza witalność, odnowę i ruch; złoto działa jako kontrolowane źródło ciepła i iluminacji.
Tytuł Emerald Current oddaje ten dualny charakter. „Emerald” odnosi się do szlachetnej intensywności zieleni, podczas gdy „Current” wywołuje nieprzerwany ruch, krążenie i energię. Razem opisują siłę, która porusza się przez mrok, nie tracąc kierunku.
To całkowicie ręcznie wykonane dzieło łączy malarstwo, relief i konstrukcję rzeźbiarską. Sztywne podparcie i montaż na solidnym drewnie zapewniają stabilność i silną obecność fizyczną, podczas gdy znaczna głębokość reliefu umożliwia wyjście poza konwencjonalną powierzchnię obrazu.
Dołączona minimalistyczna biała ramka w stylu amerykańskiego pudełka tworzy czystą wizualną separację między dziełem a otaczającą architekturą. Wyważony design intensyfikuje kompozycję z czerni, szmaragdowej zieleni i złota, nie konfrontując się z nią.
Jest to unikalne oryginalne dzieło sztuki, oznaczone numerem 1/1. Nie jest to druk, edycja ani reprodukcja.
O Marii Ruisi
Maria Ruisi, urodzona na Łotwie w maju 1983 roku, jest artystką współczesną, założycielką artystki i inżynierem z doktoratem, uznaną za charakterystyczne opanowanie faktury, kompozycji reliefowej oraz interakcji między materią a światłem.
Jej artystyczna wrażliwość rozwijała się od wczesnego dzieciństwa, a później została wzbogacona o rygorystyczne tło naukowe i techniczne. Ta kombinacja zaowocowała rzadką praktyką twórczą, w której precyzja inżynierii i artystyczna intuicja stają się nierozerwalne.
Zamiast traktować płótno lub sztywne podparcie jako płaski obraz, Maria Ruisi konstruuje każde dzieło jako fizyczną kompozycję. Struktury reliefowe są kształtowane, pozycjonowane i wyważane z dużą uwagą na napięcie, ciężar, powtarzalność, głębokość i rytm przestrzeni.
Jej zaawansowane techniki łączą malarstwo akrylowe, rzeźbiarski relief i starannie kontrolowane eksperymenty z materiałami. Każdy podniesiony element jest formowany ręcznie, co czyni każdą kompozycję niepowtarzalną.
Światło jest istotnym elementem jej praktyki. Przemierza po podniesionych powierzchniach, ujawnia skryte wariacje tonalne i tworzy cienie, które zmieniają się w zależności od pory dnia, otoczenia i pozycji widza.
Dla Marii Ruisi dzieło sztuki nie jest statycznym obiektem dekoracyjnym. Jest to ewoluująca struktura, której wizualny charakter nadal przekształca się w relacji z przestrzenią i światłem.
Jej prace charakteryzują się silnymi współczesnymi kompozycjami, dotykowym bogactwem, techniczną precyzją i wyrafinowaną równowagą między mocą a powściągliwością.
Maria Ruisi reprezentowana przez Abstract Art Gallery, Ryga, Łotwa.
Autentyczność i pochodzenie
Dzieło powstało bezpośrednio w pracowni Marii Ruisi i trafia przez Abstract Art Gallery, Ryga.
Jest podpisane ręcznie na froncie i odwrocie. Na odwrocie znajdują się identyfikator galerii i unikalny numer inwentarza:
AAG · MR · EC · 2022 · 001
Certyfikat autentyczności wydany przez galerię towarzyszy dziełu.
Pochodzenie:
• Atelier Marii Ruisi, Łotwa
• Abstract Art Gallery, Ryga
• Prywatny kolekcjoner nabywający dzieło przez Catawiki
Stan i prezentacja
Dzieło w doskonałym stanie.
Jest zamontowane na solidnym drewnie i zaprezentowane w dołączanej minimalistycznej białej ramce w pudełku amerykańskim. Całkowite wymiary z ramą: 51 × 51 × 6 cm.
Dzieło dostarczane jest w całości zmontowane i gotowe do zawieszenia.
Wszelkie nieregularności lub subtelne wariacje widoczne w reliefie, fakturze i malowanej powierzchni są celowymi cechami ręcznego procesu artysty i stanowią część autentyczności dzieła.
Certyfikat i gwarancja na całe życie
Dzieło to jest objęte:
- Certyfikatem autentyczności
- Identyfikacją galerii i numerem inwentarza
- Gwarancją galerii na całe życie
- Wskazówkami dotyczącymi konserwacji i instalacji
- Stałą pomocą posprzedażową od Abstract Art Gallery
- Profesjonalnym opakowaniem i dostawą
Dzieło zostanie wysłane płasko i w całości zmontowane. Nigdy nie będzie zwijane.
Aby zachować rzeźbiarski relief, ramę i malowaną powierzchnię, zostanie zabezpieczone:
- Miękki, nietarciowy ochronny papier
- Wzmocniona ochrona wokół reliefu i ramy
- Ochronne elementy narożne
- Sztywne panele XPS z przodu i z tyłu
- Silne opakowanie zewnętrzne odporne na presję i uderzenia
Szczególną uwagę poświęconano temu, by żadne opakowaniowe materiały nie przedkładały nacisku na podniesione elementy.
Wysyłka zostanie obsłużona przez DHL Express, z profesjonalnym śledzeniem i pełnym ubezpieczeniem. Informacje o śledzeniu zostaną przekazane kolekcjonerowi natychmiast po wysyłce.
Potężne, wyrafinowane i całkowicie unikalne rzeźbiarskie dzieło dla kolekcjonerów poszukujących współczesnej abstrakcji, architektonicznego reliefu i stale ewoluującej interakcji między kolorem, materią i światłem.
Maria Ruisi — Abstract Art Gallery, Ryga, Łotwa. Wszelkie prawa zastrzeżone.
Korekta sugerowana dla Artsy: usuń „signed in plate” i „stamped by artist’s estate”. Brzmienie dokładne to:
Ręcznie podpisane przez Marię Ruisi na froncie i odwrocie. Etykieta identyfikacyjna galerii na odwrocie.
Historie sprzedawców
ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI
Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie
Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji.
Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie.
Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią.
Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną.
Rodzaje dostępnych dzieł
Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej.
Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji.
Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią.
Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie.
Materiały i Jakość
Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację.
Ekspertyza i Wizja Artystyczna
Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną.
Dla kolekcjonerów
Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy.
Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt.
Abstract Art Gallery
Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów
Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Sprzedawane przez
Galeria
Rodzaj drewna
Twarde drewno
Podtyp stylu
Minimalistyczny
Producent/ marka
Sculptural 3D relief
Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Łotwa
Styl
Współczesny
Materiał
Acrylic and gold acrylic accents on rigid support, Drewno, żywica
Artysta
Maria Ruisi
Tytuł dzieła
Emerald Current
Podpis
sygnowany, z odręcznym podpisem
Edycja
UNIQUE ARTWORK
Rok
2022
Kolor
Czarny, Zielony, Złoto, turkusowy
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
51 cm
Szerokość
51 cm
Głębokość
6 cm
Waga
3 kg
Sprzedawane przez
