Inès Rouissi - Emerald Alchemy

00
dni
13
godziny
37
minuty
15
sekundy
Aktualna oferta
€ 6
Cena minimalna nie została osiągnięta
Nathalia Oliveira
Ekspert
Wycena galerii  € 1.200 - € 1.500
NL
€ 6
GB
€ 5
IE
€ 3

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 141384

Doskonała ocena na Trustpilot.

Inès Rouissi – Emerald Alchemy, 50 × 50 cm, akryl i złoty pigment na płótnie, z 2024 roku; oryginał, unikatowe dzieło podpisane odręcznie w doskonałym stanie, z Łotwy, sprzedane przez Galerie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Artysta: Inès Rouissi
Urodzony: 25 stycznia 1977
Tytuł: *Kintsugi Eclipse*
Seria: *Kintsugi Collection*
Rok: 2023
Technika: Akryl i złoty pigment na płótnie
Wymiary: 50 × 50 × 3 cm
Klasyfikacja: Unikatowe oryginalne dzieło sztuki — 1/1
Rama: Nie wliczona domyślnie
Stan: Doskonały — powstał bezpośrednio w pracowni artystki i nigdy nie był restaurowany
Podpis: Ręcznie podpisany przez artystkę z przodu i z tyłu
Tył: Pełna identyfikacja dzieła i osobista wiadomość artystki
Certyfikat autentyczności: Dołączony, wydany przez galerię
Pochodzenie: Pracownia artystki — Abstract Art Gallery
Identyfikator inwentarzowy: AAG · IR · KE · 2023 · 001

Dzieło sztuki

*Kintsugi Eclipse* to oryginalne abstrakcyjne malarstwo autorstwa artystki i badaczki śródziemnomorskiej Inès Rouissi, stworzone w ramach jej *Kintsugi Collection*.

Kolekcja inspirowana jest kintsugi, japońską sztuką i filozofią naprawiania zepsutych przedmiotów złotem. Zamiast ukrywać pęknięcia, kintsugi je oświeca, przekształcając każdy ślad pęknięcia w widoczną i cenioną część historii obiektu.

W centrum tej kompozycji pojawia się pęknięta sfera zawieszona w polu intensywnej czerni, jakby uchwycona podczas milczącego kosmicznego zaćmzenia.

Jedna strona dominowana jest przez chłodny szary i cień, druga ożywa dzięki głębokim turkusowym prądom, płynnemu ruchowi i świecącemu złotemu pigmentowi. Migotliwe złote żyły biegną po sferze, ponownie łącząc jej fragmentaryczne części i przemieniając pozorne pęknięcie w siłę i jedność.

Pęknięcia nie są prezentowane jako wady. Stanowią one istotną architekturę dzieła i stają się jego głównym źródłem światła. Złoto nie tylko udekorowuje kompozycję — ukazuje podróż czegoś złamanego, naprawionego i uczynionego cenniejszym poprzez przemianę.

Głębokie wstęgi turkusu przecinają centralną formę niczym woda, wiatr lub prądy oceanu. Wprowadzają spokojny ruch do z pozoru statycznej, planetarnej kompozycji.

Kontrast między czarnym tłem a świetlistą sferą tworzy mocne wrażenie głębi. Centralna forma wydaje się unosić poza fizyczną powierzchnią płótna, nadając dziełu wciągającą i niemal celestialną obecność.

Z odległości widz najpierw dostrzega monumentalną prostotę sfery. Z bliska malarstwo ukazuje subtelne przejścia między szarością, turkusem, czernią i złotem, wraz z warstwowym pociągnięciem pędzla i złożoną siecią pęknięć.

Zaćmienie staje się metaforą okresów mroku, które tymczasowo ukrywają — ale nigdy nie niszczą — wewnętrzne światło. Praca mówi o wytrwałości, uzdrawianiu i zdolności do odbudowy samego siebie bez wymazywania przeszłości.

Całkowicie wykonane ręcznie z użyciem akrylu i złotego pigmentu na płótnie, *Kintsugi Eclipse* jest unikatowym oryginalnym dziełem. To nie wydruk, edycja ani reprodukcja.

O Inès Rouissi

Inès Rouissi, urodzona 25 stycznia 1977 roku, jest artystką śródziemnomorską i badaczką sztuki, której wyraźna praktyka rozwija się na skrzyżowaniu materiału, światła, struktury i percepcji przestrzeni.

Od młodości badała zależności między środowiskiem wewnętrznym a zewnętrznym, rozwijając zarówno instynktowne, jak i analityczne rozumienie objętości, faktur i atmosfer.

Jej praca napędzana jest nieustannymi badaniami. Każde dzieło staje się żyjącym studium sposobu, w jaki światło oddziałuje z materią, jak struktura wpływa na percepcję i jak dzieło zmienia się w zależności od środowiska.

Poprzez praktykę, która łączy intuicję i metodyczność, tworzy kompozycje, w których równowaga, płynność i spójność wizualna pozostają centralne.

Język artystyczny jej pracy jest głęboko inspirowany śródziemnomorskimi krajobrazami i ich zmysłową bogactwem: zmieniające się światło, głęboka woda, minerale powierzchnie, otwarte horyzonty i dialog między cieniem a jasnym kolorem.

W ramach *Kintsugi Collection* ta śródziemnomorska wrażliwość spotyka japońską filozofię widocznej naprawy. Złoto staje się symbolem przemiany, podczas gdy pęknięcia stają się drogami, przez które światło może wejść.

Inès Rouissi reprezentowana jest przez Abstract Art Gallery.

Autentyczność i pochodzenie

Dzieło pochodzi bezpośrednio z pracowni artystki i jest prezentowane przez Abstract Art Gallery.

Jest ręcznie podpisane przez Inès Rouissi na przodzie i tyle. Tył zawiera również pełną identyfikację dzieła i osobistą wiadomość napisaną przez artystkę.

Certyfikat autentyczności wydany przez galerię towarzyszy obrazowi.

Pochodzenie:

- Pracownia Inès Rouissi
- Abstract Art Gallery
- Prywatny kolekcjoner nabywający dzieło przez Catawiki

Unikalny numer inwentarzowy:

**AAG · IR · KE · 2023 · 001**

Stan i prezentacja

Dzieło jest w doskonałym oryginalnym stanie studia i nigdy nie było restaurowane.

Dostawane bez dekoracyjnej ramy domyślnie. Dzięki temu kolekcjoner może zachować czystą współczesną prezentację lub zażyczyć sobie profesjonalnego rozwiązania oprawy dopasowanego do dzieła.

Wariacje w pociągnięciach pędzla, gęstości pigmentu, złotych linii i fakturze powierzchni są celowymi cechami ręcznej pracy artystki i stanowią część autentyczności tego unikatowego egzemplarza.

Opcjonalna ramka amerykańska box

Kolekcjoner może zażądać profesjonalnej ramy box amerykańskiej z montażem, kontaktując się bezpośrednio z Abstract Art Gallery poprzez wiadomość na Catawiki po zakupie.

Galeria przed przygotowaniem zaprezentuje dostępne kolory i wykończenia ram. Wybrana ramka box amerykańska zostanie profesjonalnie zamontowana, zapewniając zrównoważone „latające” odstępy między dziełem a ramą.

Ostateczne wymiary po oprawieniu, kolor, dostępność i szczegóły przygotowania zostaną potwierdzone z kolekcjonerem poprzez wiadomość na Catawiki.

Jeśli nie zostanie żądana rama, dzieło zostanie dostarczone bez ramy box amerykańskiej.

Profesjonalna dostawa w stanie płaskim

Dzieło zostanie dostarczone w stanie płaskim i nigdy nie zwinięte.

Jego malowana powierzchnia i detale złotego pigmentu otrzymają kilka warstw ochronnych. Dzieło będzie stabilizowane między płytami XPS o sztywnej strukturze i chronione dodatkowymi panelami z przezroczystego akrylu/Plexiglasu.

Profesjonalne opakowanie obejmuje:
- Miękki, nie ścierający powierzchni papier ochronny
- Wzmacniane zabezpieczenie wokół rogów i krawędzi
- Sztywne zabezpieczenie XPS z przodu i z tyłu
- Sztywny, przezroczysty panel z akrylu/Plexiglasu
- Mocne zewnętrzne opakowanie odporne na nacisk i uderzenia
- Certyfikat autentyczności i dokumenty galerii pakowane osobno

Panele XPS zapewniają izolację i ochronę konstrukcyjną, podczas gdy sztywny panel z przezroczystego akrylu/Plexiglas chroni dzieło przed naciskiem, przypadkowym kontaktem i uderzeniami w transporcie.

Jeśli kolekcjoner zażyczy sobie ramy amerykańskiej box, dzieło zostanie profesjonalnie zamontowane przed wysyłką, a cały oprawiony egzemplarz zostanie także wysłany na płasko z użyciem wzmocnionego XPS i sztywnego zabezpieczenia z akrylu/Plexiglasu.

Przesyłka będzie realizowana przez **DHL Express**, z profesjonalnym śledzeniem i pełnym ubezpieczeniem. Informacje o śledzeniu będą przekazane niezwłocznie po wysyłce.

Abstract Art Gallery zapewnia dożywotnie wsparcie posprzedażowe, także doradztwo dotyczące instalacji, oprawy, konserwacji i przyszłej konserwacji.

Silne i medytacyjne oryginalne malarstwo dla kolekcjonerów poszukujących współczesnej abstrakcji, śródziemnomorskiej wrażliwości i ponadczasowej symboliki kintsugi: piękno nie pomimo pęknięć, lecz poprzez nie.

Historie sprzedawców

ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji. Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią. Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną. Rodzaje dostępnych dzieł Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej. Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji. Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią. Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie. Materiały i Jakość Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację. Ekspertyza i Wizja Artystyczna Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną. Dla kolekcjonerów Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy. Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt. Abstract Art Gallery Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Artysta: Inès Rouissi
Urodzony: 25 stycznia 1977
Tytuł: *Kintsugi Eclipse*
Seria: *Kintsugi Collection*
Rok: 2023
Technika: Akryl i złoty pigment na płótnie
Wymiary: 50 × 50 × 3 cm
Klasyfikacja: Unikatowe oryginalne dzieło sztuki — 1/1
Rama: Nie wliczona domyślnie
Stan: Doskonały — powstał bezpośrednio w pracowni artystki i nigdy nie był restaurowany
Podpis: Ręcznie podpisany przez artystkę z przodu i z tyłu
Tył: Pełna identyfikacja dzieła i osobista wiadomość artystki
Certyfikat autentyczności: Dołączony, wydany przez galerię
Pochodzenie: Pracownia artystki — Abstract Art Gallery
Identyfikator inwentarzowy: AAG · IR · KE · 2023 · 001

Dzieło sztuki

*Kintsugi Eclipse* to oryginalne abstrakcyjne malarstwo autorstwa artystki i badaczki śródziemnomorskiej Inès Rouissi, stworzone w ramach jej *Kintsugi Collection*.

Kolekcja inspirowana jest kintsugi, japońską sztuką i filozofią naprawiania zepsutych przedmiotów złotem. Zamiast ukrywać pęknięcia, kintsugi je oświeca, przekształcając każdy ślad pęknięcia w widoczną i cenioną część historii obiektu.

W centrum tej kompozycji pojawia się pęknięta sfera zawieszona w polu intensywnej czerni, jakby uchwycona podczas milczącego kosmicznego zaćmzenia.

Jedna strona dominowana jest przez chłodny szary i cień, druga ożywa dzięki głębokim turkusowym prądom, płynnemu ruchowi i świecącemu złotemu pigmentowi. Migotliwe złote żyły biegną po sferze, ponownie łącząc jej fragmentaryczne części i przemieniając pozorne pęknięcie w siłę i jedność.

Pęknięcia nie są prezentowane jako wady. Stanowią one istotną architekturę dzieła i stają się jego głównym źródłem światła. Złoto nie tylko udekorowuje kompozycję — ukazuje podróż czegoś złamanego, naprawionego i uczynionego cenniejszym poprzez przemianę.

Głębokie wstęgi turkusu przecinają centralną formę niczym woda, wiatr lub prądy oceanu. Wprowadzają spokojny ruch do z pozoru statycznej, planetarnej kompozycji.

Kontrast między czarnym tłem a świetlistą sferą tworzy mocne wrażenie głębi. Centralna forma wydaje się unosić poza fizyczną powierzchnią płótna, nadając dziełu wciągającą i niemal celestialną obecność.

Z odległości widz najpierw dostrzega monumentalną prostotę sfery. Z bliska malarstwo ukazuje subtelne przejścia między szarością, turkusem, czernią i złotem, wraz z warstwowym pociągnięciem pędzla i złożoną siecią pęknięć.

Zaćmienie staje się metaforą okresów mroku, które tymczasowo ukrywają — ale nigdy nie niszczą — wewnętrzne światło. Praca mówi o wytrwałości, uzdrawianiu i zdolności do odbudowy samego siebie bez wymazywania przeszłości.

Całkowicie wykonane ręcznie z użyciem akrylu i złotego pigmentu na płótnie, *Kintsugi Eclipse* jest unikatowym oryginalnym dziełem. To nie wydruk, edycja ani reprodukcja.

O Inès Rouissi

Inès Rouissi, urodzona 25 stycznia 1977 roku, jest artystką śródziemnomorską i badaczką sztuki, której wyraźna praktyka rozwija się na skrzyżowaniu materiału, światła, struktury i percepcji przestrzeni.

Od młodości badała zależności między środowiskiem wewnętrznym a zewnętrznym, rozwijając zarówno instynktowne, jak i analityczne rozumienie objętości, faktur i atmosfer.

Jej praca napędzana jest nieustannymi badaniami. Każde dzieło staje się żyjącym studium sposobu, w jaki światło oddziałuje z materią, jak struktura wpływa na percepcję i jak dzieło zmienia się w zależności od środowiska.

Poprzez praktykę, która łączy intuicję i metodyczność, tworzy kompozycje, w których równowaga, płynność i spójność wizualna pozostają centralne.

Język artystyczny jej pracy jest głęboko inspirowany śródziemnomorskimi krajobrazami i ich zmysłową bogactwem: zmieniające się światło, głęboka woda, minerale powierzchnie, otwarte horyzonty i dialog między cieniem a jasnym kolorem.

W ramach *Kintsugi Collection* ta śródziemnomorska wrażliwość spotyka japońską filozofię widocznej naprawy. Złoto staje się symbolem przemiany, podczas gdy pęknięcia stają się drogami, przez które światło może wejść.

Inès Rouissi reprezentowana jest przez Abstract Art Gallery.

Autentyczność i pochodzenie

Dzieło pochodzi bezpośrednio z pracowni artystki i jest prezentowane przez Abstract Art Gallery.

Jest ręcznie podpisane przez Inès Rouissi na przodzie i tyle. Tył zawiera również pełną identyfikację dzieła i osobistą wiadomość napisaną przez artystkę.

Certyfikat autentyczności wydany przez galerię towarzyszy obrazowi.

Pochodzenie:

- Pracownia Inès Rouissi
- Abstract Art Gallery
- Prywatny kolekcjoner nabywający dzieło przez Catawiki

Unikalny numer inwentarzowy:

**AAG · IR · KE · 2023 · 001**

Stan i prezentacja

Dzieło jest w doskonałym oryginalnym stanie studia i nigdy nie było restaurowane.

Dostawane bez dekoracyjnej ramy domyślnie. Dzięki temu kolekcjoner może zachować czystą współczesną prezentację lub zażyczyć sobie profesjonalnego rozwiązania oprawy dopasowanego do dzieła.

Wariacje w pociągnięciach pędzla, gęstości pigmentu, złotych linii i fakturze powierzchni są celowymi cechami ręcznej pracy artystki i stanowią część autentyczności tego unikatowego egzemplarza.

Opcjonalna ramka amerykańska box

Kolekcjoner może zażądać profesjonalnej ramy box amerykańskiej z montażem, kontaktując się bezpośrednio z Abstract Art Gallery poprzez wiadomość na Catawiki po zakupie.

Galeria przed przygotowaniem zaprezentuje dostępne kolory i wykończenia ram. Wybrana ramka box amerykańska zostanie profesjonalnie zamontowana, zapewniając zrównoważone „latające” odstępy między dziełem a ramą.

Ostateczne wymiary po oprawieniu, kolor, dostępność i szczegóły przygotowania zostaną potwierdzone z kolekcjonerem poprzez wiadomość na Catawiki.

Jeśli nie zostanie żądana rama, dzieło zostanie dostarczone bez ramy box amerykańskiej.

Profesjonalna dostawa w stanie płaskim

Dzieło zostanie dostarczone w stanie płaskim i nigdy nie zwinięte.

Jego malowana powierzchnia i detale złotego pigmentu otrzymają kilka warstw ochronnych. Dzieło będzie stabilizowane między płytami XPS o sztywnej strukturze i chronione dodatkowymi panelami z przezroczystego akrylu/Plexiglasu.

Profesjonalne opakowanie obejmuje:
- Miękki, nie ścierający powierzchni papier ochronny
- Wzmacniane zabezpieczenie wokół rogów i krawędzi
- Sztywne zabezpieczenie XPS z przodu i z tyłu
- Sztywny, przezroczysty panel z akrylu/Plexiglasu
- Mocne zewnętrzne opakowanie odporne na nacisk i uderzenia
- Certyfikat autentyczności i dokumenty galerii pakowane osobno

Panele XPS zapewniają izolację i ochronę konstrukcyjną, podczas gdy sztywny panel z przezroczystego akrylu/Plexiglas chroni dzieło przed naciskiem, przypadkowym kontaktem i uderzeniami w transporcie.

Jeśli kolekcjoner zażyczy sobie ramy amerykańskiej box, dzieło zostanie profesjonalnie zamontowane przed wysyłką, a cały oprawiony egzemplarz zostanie także wysłany na płasko z użyciem wzmocnionego XPS i sztywnego zabezpieczenia z akrylu/Plexiglasu.

Przesyłka będzie realizowana przez **DHL Express**, z profesjonalnym śledzeniem i pełnym ubezpieczeniem. Informacje o śledzeniu będą przekazane niezwłocznie po wysyłce.

Abstract Art Gallery zapewnia dożywotnie wsparcie posprzedażowe, także doradztwo dotyczące instalacji, oprawy, konserwacji i przyszłej konserwacji.

Silne i medytacyjne oryginalne malarstwo dla kolekcjonerów poszukujących współczesnej abstrakcji, śródziemnomorskiej wrażliwości i ponadczasowej symboliki kintsugi: piękno nie pomimo pęknięć, lecz poprzez nie.

Historie sprzedawców

ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji. Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią. Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną. Rodzaje dostępnych dzieł Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej. Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji. Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią. Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie. Materiały i Jakość Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację. Ekspertyza i Wizja Artystyczna Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną. Dla kolekcjonerów Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy. Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt. Abstract Art Gallery Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Inès Rouissi
Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Galeria
Sprzedawany z ramą
Nie
Tytuł dzieła
Emerald Alchemy
Technika
Obraz akrylowy, Technika mieszana
Podpis
sygnowany, z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Łotwa
Rok
2024
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Czarny, Niebieski, Różowy, Zielony, Złoto, turkusowy, wielokolorowy
Wysokość
50 cm
Szerokość
50 cm
Waga
2 kg
Temat
Natura
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
ŁotwaZweryfikowano
194
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna