Escuela Barroco Francesa (XIX) - Alegoria a la Abundacia

Tytuł: Alegoria Obfitości

Szkoła: Francuska (wiek XIX)

Styl: Późny barok o charakterze alegorycznym i dekoracyjnym

Technika: Olej na miedzi

Krąg i wpływ artystyczny:

Dzieło można powiązać z francuską tradycją malarstwa alegorycznego inspirowanego barokiem, z echem kompozycji mitologicznych i dekoracyjnych rozwijanych w XVII i XVIII wieku, a kontynuowanych w XIX wieku. Przedstawienie postaci kobiecej otoczonej cherubinami, ptakami, kwiatami, owocami i zbożami nawiązuje do klasycznej ikonografii obfitości i płodności. Wyczuwalne są wpływy malarstwa dworowego i dekoracyjnego francuskiego, a także wzorców flamandzkich i barokowych w obfitości elementów naturalnych i symbolicznych.

Ciekawa kompozycja alegoryczna, w której półnago uśroczona postać kobieca zajmuje centralne miejsce sceny, częściowo zasłonięta szerokim czerwonym płaszczem. Bohaterka otoczona jest licznymi atrybutami związanymi z dobrobytem, płodnością i bogactwem natury.

Wokół rozlokowanych jest kilka cherubinów lub putt, ptaki różnych gatunków, kwiaty, owoce, pszenice i inne produkty ziemi. Świadome nagromadzenie tych elementów wzmacnia interpretację postaci jako personifikacji Obfitości, pojęcia tradycyjnie kojarzonego z rolną płodnością ziemi i dobrobytem.

Kompozycja cechuje się wyraźnym teatralnym charakterem, z postacią kobiecą oświetloną i wybijającą się na tle przeważnie ciemnego tła. Odcienie czerwieni i ciepłe barwy materiału kontrastują z zielenią, ochrą i czernią otoczenia, podczas gdy kwiaty i owoce wprowadzają drobne punkty koloru. Podłoże z miedzi zapewnia gładką powierzchnię odpowiednią do precyzyjnego malarskiego wykonania i definicji licznych elementów sceny.

Dzieło prezentuje restauracje.

Prace towarzyszy szeroki, ciemny drewniany/w ramy blisko surowy, profilowany kształt będący prostym wykończeniem, wzbogacony od wewnątrz drobną złocenią. Kontrast między ciemnym odcieniem drewna a złotym wnętrzem adekwatnie podkreśla historyczny i dekoracyjny charakter malowidła. Wykazuje oznaki starzenia i zużycia zgodne z użytkowaniem i chronologią.

Uwagi

Dzieło może doznać uszkodzeń podczas transportu, choć właściwie zapakowane. W takim wypadku będziemy prosili o zdjęcia uszkodzeń w celu dokonania rekompensaty. Satysfakcja klienta zawsze jest naszym priorytetem.

Wyjątkowo koszty wysyłki mogą być obciążone dodatkowymi opłatami wynikającymi z takich przyczyn jak wyjazd poza terytorium kontynentalne, przekroczenie wymiarów lub wagi produktu. W żadnym wypadku PremiArt nie pokryje tych dodatkowych kosztów.

Przesyłka, która musi przejść przez granicę Szwajcarską, może znacznie się opóźnić, dlatego, jeśli to możliwe, aby przyspieszyć procedurę, podamy numer urzędu celnego, który przetrzymuje przesyłkę, aby klient mógł ją odblokować i dotrzeć do celu. Doświadczenie nauczyło nas, że to najefektywniejsze rozwiązanie dla obu stron.

Z powodu dużej liczby wysyłek możliwe jest, że zamówienie zostanie opóźnione o więcej niż trzy dni, za co przepraszamy i dziękujemy za cierpliwość. W razie jakichkolwiek pytań dotyczących zamówienia prosimy o kontakt za pomocą wiadomości wewnętrznej.

Wymiary dzieła: 46 x 65 cm
Wymiary wraz z ramą: 76 x 67 cm