Santicri (1992) - Running out (No Reserve)





€ 240 | ||
|---|---|---|
€ 220 | ||
€ 200 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141582
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri, 1992, prezentuje Running out (No Reserve), rzeźba z żywicy i proszku marmurowego z metalizacją na zimno, limitowana edycja do 50 egzemplarzy, ręcznie podpisana, wymiary 26 cm wysokości, 16 cm szerokości, 6 cm głębokości, wyprodukowana we Włoszech, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najważniejszych należą: w 2022 roku prezentował swoje dzieła w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.
Technika: żywica i proszek marmurowy, metalizacja na zimno.
Wymiary: H26 x L6 x P16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: limited edition 50 egz.
Swoją prostotą artysta zachęca do refleksji nad głębszym znaczeniem codziennych przedmiotów. Zlew, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje odłączenie i monotonnię współczesnego życia. Kropla wody kapiąca dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i przywołując naturę oraz ewolucję. To dzieło stawia widza przed zadaniem odnalezienia piękna i sensu nawet w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając przestrzeń na wiele interpretacji charakterystycznych dla sztuki współczesnej.
Dzieło zostało przygotowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego uchwytu.
Numer serii wysłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Artysta wybił się w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent rozpoznawany nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie we Włoszech, artysta włoski odbył drogę edukacyjną, obejmującą Geodezję i Architekturę, która doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, poprzez współpracę z galeriami w Italii i Europie.
Sztuka jego szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzi moje oko, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na projekt, który doskonale wpisuje się w czasy nowoczesne: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najważniejszych należą: w 2022 roku prezentował swoje dzieła w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.
Technika: żywica i proszek marmurowy, metalizacja na zimno.
Wymiary: H26 x L6 x P16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: limited edition 50 egz.
Swoją prostotą artysta zachęca do refleksji nad głębszym znaczeniem codziennych przedmiotów. Zlew, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje odłączenie i monotonnię współczesnego życia. Kropla wody kapiąca dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i przywołując naturę oraz ewolucję. To dzieło stawia widza przed zadaniem odnalezienia piękna i sensu nawet w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając przestrzeń na wiele interpretacji charakterystycznych dla sztuki współczesnej.
Dzieło zostało przygotowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego uchwytu.
Numer serii wysłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Artysta wybił się w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent rozpoznawany nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie we Włoszech, artysta włoski odbył drogę edukacyjną, obejmującą Geodezję i Architekturę, która doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, poprzez współpracę z galeriami w Italii i Europie.
Sztuka jego szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzi moje oko, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na projekt, który doskonale wpisuje się w czasy nowoczesne: efektowny i zapadający w pamięć."

