René Mels (1909-1977) - Composition abstraite gestuelle – Aquarelle, circa 1960






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141366
Doskonała ocena na Trustpilot.
Akvarel w oryginalnym wydaniu autorstwa René Mels (1909–1977), tytuł Composition abstraite gestuelle – Aquarelle, circa 1960, podpisane monogramem RM, wymiary 59 × 45,5 cm, wykonane w 1960 roku w Belgii, sprzedawane z oryginalnym passe-partout i w dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
René Mels (1909-1977) – Kompozycja abstrakcyjna gestualna – Akwarela, ok. 1960 – Monogram RM
René Mels (1909-1977)
Kompozycja abstrakcyjna gestualna
Akwarela i wash na papierze, ok. 1960
Podpis: Monogramowane „RM” w prawym dolnym rogu.
Całkowite wymiary z oryginalnym passe-partout:
59 × 45,5 cm
Sprzedano z oryginalnym passe-partout
Sprzedane nie oprawione
Stan: Dobry stan ogólny akwareli. Kolory świeże, materiał i przezroczystości dobrze zachowane.
Mały defekt w kącie oryginalnego passe-partout (do odnotowania).
Opis
Energetyczna akwarela René Melsa z ok. 1960 r., w momencie, gdy jego lirystyczna abstrakcja staje się w pełni gestualna.
Kompozycja zestawia dwa pola chromatyczne: duży plan niebiesko-fioletowy w górnym lewym rogu oraz obszerna, ciepła warstwa pomarańczy, korali i różów, które zajmują resztę kartki.
Nad tymi płaszczyznami płynącymi, Mels rozwija sieć miękkich, czarnych, szarych i brązowych konturów — arabeski, wstęgi, haki, pętle — które przecinają przestrzeń niczym automatyczne pismo.
Kilka bardziej nieprzezroczystych, białawych lub perłowych operuje rytmem. Po prawej stronie ciemniejsza, gęstsza masa zakotwicza kompozycję.
Gest jest wolny, lecz powstrzymany: linie przeplatają się bez spierania, wash pozostaje przezroczysty, papier oddycha. Wyraźnie czuć doświadczenie rytownika: ta sama elastyczność pisania, ten sam smak do znaku, rytm i nakładanie warstw.
Dzieło pozostaje abstrakcyjne, jednocześnie nawiązując do ruchu organicznego — liany, kaligrafia, oddech.
Ten egzemplarz ilustruje dojrzałość lat 60. u Melsa: ekspresyjny chromatyzm, spontaniczność wash, równowaga między budowaniem przestrzeni a swobodą kreski. Wpisuje się w kontynuację jego badań, gdzie grafika karmi malarstwo coraz płynniejsze i zmysłowe.
Biografia
René Mels (René Meulemans, 1909-1977) kształcił się w Akademiach Leuvens i Brukseli, a następnie w La Cambre.
Po początku ekspresjonistycznym, pod wpływem Permeke, od 1947 r. rozwijał się ku abstrakcji. Aktywny członek Jeune Peinture Belge (wystawy 1947-1948 w Palais des Beaux-Arts w Brukseli), dołącza do grupy Art Abstrait w 1952 r. i współzałożył Cap d’encre w 1963 r.
Jego twórczość cechuje dbałość o konstrukcję, elastyczność pisania i ekspresyjny chromatyzm. W 1950 r. państwowy grant umożliwił mu pracę w Atelier 17 Stanley William Haytera w Paryżu.
Jego akwarele, grafiki i malarstwo znajdują się w licznych kolekcjach publicznych belgijskich i międzynarodowych, w tym w Królewskich Muzeach Sztuk Pięknych w Belgii.
Historie sprzedawców
René Mels (1909-1977) – Kompozycja abstrakcyjna gestualna – Akwarela, ok. 1960 – Monogram RM
René Mels (1909-1977)
Kompozycja abstrakcyjna gestualna
Akwarela i wash na papierze, ok. 1960
Podpis: Monogramowane „RM” w prawym dolnym rogu.
Całkowite wymiary z oryginalnym passe-partout:
59 × 45,5 cm
Sprzedano z oryginalnym passe-partout
Sprzedane nie oprawione
Stan: Dobry stan ogólny akwareli. Kolory świeże, materiał i przezroczystości dobrze zachowane.
Mały defekt w kącie oryginalnego passe-partout (do odnotowania).
Opis
Energetyczna akwarela René Melsa z ok. 1960 r., w momencie, gdy jego lirystyczna abstrakcja staje się w pełni gestualna.
Kompozycja zestawia dwa pola chromatyczne: duży plan niebiesko-fioletowy w górnym lewym rogu oraz obszerna, ciepła warstwa pomarańczy, korali i różów, które zajmują resztę kartki.
Nad tymi płaszczyznami płynącymi, Mels rozwija sieć miękkich, czarnych, szarych i brązowych konturów — arabeski, wstęgi, haki, pętle — które przecinają przestrzeń niczym automatyczne pismo.
Kilka bardziej nieprzezroczystych, białawych lub perłowych operuje rytmem. Po prawej stronie ciemniejsza, gęstsza masa zakotwicza kompozycję.
Gest jest wolny, lecz powstrzymany: linie przeplatają się bez spierania, wash pozostaje przezroczysty, papier oddycha. Wyraźnie czuć doświadczenie rytownika: ta sama elastyczność pisania, ten sam smak do znaku, rytm i nakładanie warstw.
Dzieło pozostaje abstrakcyjne, jednocześnie nawiązując do ruchu organicznego — liany, kaligrafia, oddech.
Ten egzemplarz ilustruje dojrzałość lat 60. u Melsa: ekspresyjny chromatyzm, spontaniczność wash, równowaga między budowaniem przestrzeni a swobodą kreski. Wpisuje się w kontynuację jego badań, gdzie grafika karmi malarstwo coraz płynniejsze i zmysłowe.
Biografia
René Mels (René Meulemans, 1909-1977) kształcił się w Akademiach Leuvens i Brukseli, a następnie w La Cambre.
Po początku ekspresjonistycznym, pod wpływem Permeke, od 1947 r. rozwijał się ku abstrakcji. Aktywny członek Jeune Peinture Belge (wystawy 1947-1948 w Palais des Beaux-Arts w Brukseli), dołącza do grupy Art Abstrait w 1952 r. i współzałożył Cap d’encre w 1963 r.
Jego twórczość cechuje dbałość o konstrukcję, elastyczność pisania i ekspresyjny chromatyzm. W 1950 r. państwowy grant umożliwił mu pracę w Atelier 17 Stanley William Haytera w Paryżu.
Jego akwarele, grafiki i malarstwo znajdują się w licznych kolekcjach publicznych belgijskich i międzynarodowych, w tym w Królewskich Muzeach Sztuk Pięknych w Belgii.
