Emmanuelle Pellet - L’Odalisque





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141948
Doskonała ocena na Trustpilot.
Emmanuelle Pellet prezentuje L’Odalisque, oryginalny obraz akrylowy na kartonie, 19 cm wysokości i 30 cm szerokości, powstały w 2012 roku, unikalne, ręcznie podpisane portretowe dzieło z Francji w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Emmanuelle Pellet - L’Odalisque
Akryl na tekturze
Wysokość: 19 cm Szerokość: 30 cm
Unikat, ręcznie malowana, podpisana i ponumerowana
Dzieło zostało opublikowane w albumie dla dzieci/CD La fille Jean de La Fontaine, który jest dołączony do przesyłki.
O dziele:
Ta kompozycja z przymrużeniem oka przerysowuje Wielką odaliskę ingresa (1814), nawiązując do jej rozluźnionej pozy, głęboko niebieskiej zasłony i ogólnej architektury sceny. Jednak odwrót jest całkowity: żeński obraz, idealizowany u Ingresa, staje naprzeciw mężczyzny o otyłej sylwetce, groteskowej twarzy i krzyku. Jej zdumiony wzrok, szeroko otwarte usta przekształcają subtelny erotyzm odniesienia w scenę burleskowej komedii.
Wokół niego incongruentna menażeria podkreśla absurd: pies, odbity w lustrze, obserwuje scenę z miejsca widza, podczas gdy małpa, siedząca w niemal ludzkiej postawie, beznamiętnie obserwuje sytuację.
Dzieło wpisuje się w tradycję cytowania i subwersji historii sztuki, gdzie kanon klasyczny jest ponownie uruchamiany, by lepiej być poddanym pytaniom. Artystka kwestionuje kodeksy nagości akademickiej, spojrzenie na ciało i granicę między sublime a ridiculum. Humor wizualny — świadczące zwierzęta, kitschowe akcesoria, ambiwalentne przedmioty — działa jak środek dystansujący, zapraszając widza do śmiechu, jednocześnie skłaniając do przemyślenia symbolicznego ładunku odniesień, które rozpoznaje.
O artystce:
Historyczka sztuki z wykształcenia, Emmanuelle Pellet studiowała w École du Louvre, a następnie na Sorbonie, zanim została laureatką Agrégation z sztuk plastycznych (3. miejsce). Po kilku latach dydaktyki dołączyła do Luwru na stanowisku kierownika edukacji.
Jej dorobek kształtuje dziś osobiste dzieło, w którym mistrzostwo malarstwa współgra z głęboką kulturą obrazu i historii sztuki. Jej prace były wystawiane w galeriach w Paryżu, Londynie, Singapurze i na Mauritiusie, a ukazały się w licznych publikacjach. Obecnie znajdują się w kolekcjach prywatnych w Europie, Ameryce Północnej, Azji i na Oceanie Indyjskim.
Emmanuelle Pellet - L’Odalisque
Akryl na tekturze
Wysokość: 19 cm Szerokość: 30 cm
Unikat, ręcznie malowana, podpisana i ponumerowana
Dzieło zostało opublikowane w albumie dla dzieci/CD La fille Jean de La Fontaine, który jest dołączony do przesyłki.
O dziele:
Ta kompozycja z przymrużeniem oka przerysowuje Wielką odaliskę ingresa (1814), nawiązując do jej rozluźnionej pozy, głęboko niebieskiej zasłony i ogólnej architektury sceny. Jednak odwrót jest całkowity: żeński obraz, idealizowany u Ingresa, staje naprzeciw mężczyzny o otyłej sylwetce, groteskowej twarzy i krzyku. Jej zdumiony wzrok, szeroko otwarte usta przekształcają subtelny erotyzm odniesienia w scenę burleskowej komedii.
Wokół niego incongruentna menażeria podkreśla absurd: pies, odbity w lustrze, obserwuje scenę z miejsca widza, podczas gdy małpa, siedząca w niemal ludzkiej postawie, beznamiętnie obserwuje sytuację.
Dzieło wpisuje się w tradycję cytowania i subwersji historii sztuki, gdzie kanon klasyczny jest ponownie uruchamiany, by lepiej być poddanym pytaniom. Artystka kwestionuje kodeksy nagości akademickiej, spojrzenie na ciało i granicę między sublime a ridiculum. Humor wizualny — świadczące zwierzęta, kitschowe akcesoria, ambiwalentne przedmioty — działa jak środek dystansujący, zapraszając widza do śmiechu, jednocześnie skłaniając do przemyślenia symbolicznego ładunku odniesień, które rozpoznaje.
O artystce:
Historyczka sztuki z wykształcenia, Emmanuelle Pellet studiowała w École du Louvre, a następnie na Sorbonie, zanim została laureatką Agrégation z sztuk plastycznych (3. miejsce). Po kilku latach dydaktyki dołączyła do Luwru na stanowisku kierownika edukacji.
Jej dorobek kształtuje dziś osobiste dzieło, w którym mistrzostwo malarstwa współgra z głęboką kulturą obrazu i historii sztuki. Jej prace były wystawiane w galeriach w Paryżu, Londynie, Singapurze i na Mauritiusie, a ukazały się w licznych publikacjach. Obecnie znajdują się w kolekcjach prywatnych w Europie, Ameryce Północnej, Azji i na Oceanie Indyjskim.

