LINA VERANO - Underwater No.71 - XXL

05
dni
21
godziny
09
minuty
45
sekundy
Aktualna oferta
€ 55
Cena minimalna nie została osiągnięta
Nathalia Oliveira
Ekspert
Wycena galerii  € 1.200 - € 1.500
DE
€ 55

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 141384

Doskonała ocena na Trustpilot.

Lina Verano prezentuje ręcznie podpisane oryginalne akwafisowy malarstwo akrylowe Underwater No.71 - XXL, 99 × 149 cm (+3 cm na rozciąganie), powstałe w 2026 roku, morski pejzaż w wielu kolorach, na wysokiej jakości płótnie, sprzedawane bezpośrednio od artystki, wysyłane zwinięte bez ramy z Certyfikatem Autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

“Underwater No. 71” to numer 71 z serii o tej samej nazwie, duże 99 cm x 149 cm (+ 3 cm obramowanie do naciągu), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, to unikatowe, ręcznie malowane dzieło sztuki. Glossy Varnished.

Underwater bada wrażenie poddania się światu w ciągłym ruchu — miejscu, w którym światło, kolor i życie poruszają się razem, bez granic.

Warstwy ciemnego błękitu tworzą poczucie zanurzenia, podczas gdy setki małych, organicznych form przemieszczają się po powierzchni niczym ławice ryb niesione przez niewidzialne prądy. Ich ruch przechodzi od mroku do jarzeniowych zieleni, żółci, różów i pomarańczy, sugerując stopniowe wyłanianie się z głębin ku światłu. Powtarzalność tych form tworzy rytm i więź: każdy element wydaje się indywidualny, lecz staje się częścią czegoś większego.

W sercu Underwater kontrast między głębokością a iluminacją. Ciemniejsze obszary wywołują tajemnicę, ciszę i nieznane, podczas gdy promienny górny obszar sugeruje wolność, nadzieję i przemianę. Zamiast dosłownie przedstawiać podwodny świat, obraz używa go jako emocjonalnego krajobrazu — przestrzeni, w której ruch staje się instynktem, a czas zdaje się znikać.

Underwater to ostatecznie kwestia przepływu, więzi i poszukiwania światła. Zaprasza widza do wejścia w jego prądy, zgubienia się na moment i doświadczenia cichego piękna bycia uniesionym gdzieś poza powierzchnię.
Podpis na plecach. Dołączony Certyfikat Autentyczności.
Proszę zauważyć, że dzieło oferowane jest bez ramy/bez tylnej ramki. Ramowe zdjęcia służą jedynie do pokazania możliwości prezentacji i ekspozycji. Ta oferta zawiera wizualizacje AI. Proszę odnieść się do oryginalnych fotografii, aby zrozumieć rzeczywisty stan obiektu.
Uwaga: ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie.

Moje obrazy odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do połączenia na poziomie emocjonalnym. Mam nadzieję, że moja sztuka skłoni do refleksji i poczucia więzi. i proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowanie strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrzenie w materiały oraz przygotowanie do wysyłki i pakowanie, gdzie wszystko robię samodzielnie. Nie mówię tego jako skardę, a jedynie by podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.
Staram się utrzymywać ceny na jak najbardziej przystępnym poziomie, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z mojej sztuki, jednocześnie szanując wartość pracy i to, co trzeba w nią włożyć.
Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte, bez naciągania na płótnie, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio owinięte.
Prace zwinięte mogą być łatwo naciągnięte (dla prac na płótnie, tj. na drewniane ramy naciągowe) i/lub oprawione przez lokalnego ramarza. Mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia na przybyciu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętego płótna. Znikną po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramarza.
Wszystkie moje przesyłki będą realizowane przez DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobną firmę, z zawsze dążeniem do zapewnienia bezpieczeństwa, staranności i efektywnej dostawy prac. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towaru pozostają poza moją kontrolą; zawsze będę monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta w celu zapewnienia odpowiedniej pomocy i wsparcia.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

“Underwater No. 71” to numer 71 z serii o tej samej nazwie, duże 99 cm x 149 cm (+ 3 cm obramowanie do naciągu), farba akrylowa na wysokiej jakości płótnie, 2026, to unikatowe, ręcznie malowane dzieło sztuki. Glossy Varnished.

Underwater bada wrażenie poddania się światu w ciągłym ruchu — miejscu, w którym światło, kolor i życie poruszają się razem, bez granic.

Warstwy ciemnego błękitu tworzą poczucie zanurzenia, podczas gdy setki małych, organicznych form przemieszczają się po powierzchni niczym ławice ryb niesione przez niewidzialne prądy. Ich ruch przechodzi od mroku do jarzeniowych zieleni, żółci, różów i pomarańczy, sugerując stopniowe wyłanianie się z głębin ku światłu. Powtarzalność tych form tworzy rytm i więź: każdy element wydaje się indywidualny, lecz staje się częścią czegoś większego.

W sercu Underwater kontrast między głębokością a iluminacją. Ciemniejsze obszary wywołują tajemnicę, ciszę i nieznane, podczas gdy promienny górny obszar sugeruje wolność, nadzieję i przemianę. Zamiast dosłownie przedstawiać podwodny świat, obraz używa go jako emocjonalnego krajobrazu — przestrzeni, w której ruch staje się instynktem, a czas zdaje się znikać.

Underwater to ostatecznie kwestia przepływu, więzi i poszukiwania światła. Zaprasza widza do wejścia w jego prądy, zgubienia się na moment i doświadczenia cichego piękna bycia uniesionym gdzieś poza powierzchnię.
Podpis na plecach. Dołączony Certyfikat Autentyczności.
Proszę zauważyć, że dzieło oferowane jest bez ramy/bez tylnej ramki. Ramowe zdjęcia służą jedynie do pokazania możliwości prezentacji i ekspozycji. Ta oferta zawiera wizualizacje AI. Proszę odnieść się do oryginalnych fotografii, aby zrozumieć rzeczywisty stan obiektu.
Uwaga: ze względu na ustawienia ekranu i oświetlenie kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie.

Moje obrazy odzwierciedlają moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do połączenia na poziomie emocjonalnym. Mam nadzieję, że moja sztuka skłoni do refleksji i poczucia więzi. i proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowanie strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, zaopatrzenie w materiały oraz przygotowanie do wysyłki i pakowanie, gdzie wszystko robię samodzielnie. Nie mówię tego jako skardę, a jedynie by podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.
Staram się utrzymywać ceny na jak najbardziej przystępnym poziomie, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z mojej sztuki, jednocześnie szanując wartość pracy i to, co trzeba w nią włożyć.
Możesz mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte, bez naciągania na płótnie, dla bezpiecznej dostawy. Zapakowane w tubę i odpowiednio owinięte.
Prace zwinięte mogą być łatwo naciągnięte (dla prac na płótnie, tj. na drewniane ramy naciągowe) i/lub oprawione przez lokalnego ramarza. Mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia na przybyciu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętego płótna. Znikną po naciągnięciu płótna lub oprawieniu przez profesjonalnego ramarza.
Wszystkie moje przesyłki będą realizowane przez DPD, GLS, DHL EXPRESS lub podobną firmę, z zawsze dążeniem do zapewnienia bezpieczeństwa, staranności i efektywnej dostawy prac. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towaru pozostają poza moją kontrolą; zawsze będę monitorować wysyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta w celu zapewnienia odpowiedniej pomocy i wsparcia.

Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
LINA VERANO
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Underwater No.71 - XXL
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
99 cm
Szerokość
149 cm
Temat
Pejzaż morski
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
244
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna