Yuni R. P - Reflejos Ámbar





€ 42 | ||
|---|---|---|
€ 39 | ||
€ 38 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141582
Doskonała ocena na Trustpilot.
Yuni R. P., Reflejos Ámbar, olej na płótnie, edycja oryginalna, podpis ręczny, pochodzi z Hiszpanii, po 2020 roku, 74 × 53 cm, wielobarwny.
Opis od sprzedawcy
Obraz YUNI R. P. buduje się z bezpośredniej, fizycznej relacji z materią. Pracując głównie olejem na płótnie i rezygnując z pędzla na rzecz szpachelki, artysta rozwija powierzchnię malarską, na której kolor nie ogranicza się do opisania obrazu: zyskuje objętość, kierunek i ruch.
Szpachelka pozwala mu nanosić, przeciągać i nakładać olej poprzez szerokie i zdecydowane gesty. Z tego procesu wyłaniają się powierzchnie o znacznym bogactwie materialno-kolorystycznym, gdzie kolory są częściowo na płótnie, nie tracąc całkowicie swojej indywidualności. To cecha, która stanowi jeden z najbardziej charakterystycznych elementów jego języka: intensywne niebieskości, turkusy, żółcie słoneczne, pomarańcze, czerwienie i biele pojawiają się naprzeciw siebie i mieszają się w palecie o dużej jasności.
Chociaż jego twórczość obejmuje pejzaże, ogrody, postacie i sceny miejskie, w ostatnich latach morze stało się jednym z głównych osi jego malarstwa. Żaglowce, porty, wybrzeża, odbicia i horyzonty pojawiają się wielokrotnie, przekształcone przez spojrzenie, które faworyzuje doświadczenie sensoryczne nad drobiaznową opisowością. Jego pobyt w Hawanie i codzienna bliskość krajobrazu nadmorskiego znajdują naturalne odzwierciedlenie w jego wyobrażeniu.
Formalnie jego prace dialogują z określonymi zasadami impresjonizmu i postimpresjonizmu: uchwycenie zmiennego światła, fragmentacja chromatyczna i wola przekazania wrażenia, a nie fotograficznej reprodukcji motywu. W niektórych jego marynach można nawet dostrzec pewną bliskość z tradycją oświetleniową Joaquína Sorolli, zwłaszcza w zainteresowaniu połyskiem wody i w sposobie, w jaki biele, niebieskości i żółcie zamieniają powierzchnię morską w przestrzeń światła. Nie chodzi o naśladowanie, lecz o afinitę w ramach długiej tradycji artystów zafascynowanych relacją między morzem, kolorem a luminescencją.
Jednak YUNI R. P. pociąga tę tradycję w stronę malarstwa o silniejszym zabarwieniu materialnym. Ślad szpachelki pozostaje widoczny i przekształca każdą płaszczyznę koloru w małą strukturę. Z bliska obraz może dotknąć abstrakcji; z dystansu te plamy i kierunki ponownie organizują się jak żagle, odbicia, roślinność, postacie czy horyzonty. Ta napięcie między abstrakcją a reprezentacją jest jednym z najbardziej atrakcyjnych aspektów jej twórczości.
Fotografie prawie nie mogą w pełni przekazać tego charakteru. Przed płótnem rzeźba oleju i zmiany wywołane działaniem światła nadają dziełom obecność i głębię wykraczającą poza dwuwymiarowy obraz. Rezultat to natychmiastowa, żywa i rozpoznawalna malarskość, charakteryzująca się silną energią chromatyczną i głęboko optymistycznym spojrzeniem na pejzaż.
Działalność publiczna Yuniesky’ego Rodrígueza Peña obejmuje wystawy indywidualne i zbiorowe na Kubie oraz obecność jego prac w prywatnych i międzynarodowych kolekcjach. Jego prace były również rozpowszechniane na arenie międzynarodowej poprzez platformy i organizacje poświęcone sztuce współczesnej. Jego dzieła kolekcjonowane są w kilku miejscach Europy zarówno prywatnie, jak i instytucjonalnie.
Obraźny artysta Yuni wykonany w technice oleju na wysokiej jakości płótnie.
Wymiary 74 × 53 cm.
Oryginalna edycja.
Wysyłka realizowana będzie za pośrednictwem firmy United Parcel Service (UPS) do Hiszpanii i Europy oraz przez FedEx do reszty świata.
Obraz będzie zwinięty i zabezpieczony kilkoma warstwami opakowania, folią bąbelkową i umieszczony w wytrzymałej tubie.
Po opłaceniu dzieła wymagane są trzy dni na proces pakowania i dostarczenia do firmy wysyłkowej.
Przedmiot dotrze do odbiorcy po upływie dziesięciu dni, w zależności od kraju docelowego.
„Ta partia zawiera wizualizacje wykonane za pomocą AI. Sprawdź oryginalne zdjęcia, aby potwierdzić rzeczywisty stan dzieła.”
Ta zachwycająca maryna olejna na płótnie wpisuje się w ekspresjonizm impresjonistyczny, wyróżniając się żywą techniką impastu nanoszonego szpachelką, która nadaje powierzchni bogatą teksturę i gryx. Kompozycja oferuje perspektywę z góry na zatokę pełną żaglowców i jednostek odpoczywających na spokojnych wodach, pod niebem rozjaśnionym zachodem słońca. Paleta barw dominuje ciepłe i otulające odcienie żółci, pomarańczy i żółtobrązowych, rozświetlonych subtelnie niebieskimi i fiołkowymi akcentami na kadłubach i cieniach, co tworzy fascynującą grę błysków światła i przekazuje nastroje spokoju, ciepła i majestatu morskiego.
Obraz YUNI R. P. buduje się z bezpośredniej, fizycznej relacji z materią. Pracując głównie olejem na płótnie i rezygnując z pędzla na rzecz szpachelki, artysta rozwija powierzchnię malarską, na której kolor nie ogranicza się do opisania obrazu: zyskuje objętość, kierunek i ruch.
Szpachelka pozwala mu nanosić, przeciągać i nakładać olej poprzez szerokie i zdecydowane gesty. Z tego procesu wyłaniają się powierzchnie o znacznym bogactwie materialno-kolorystycznym, gdzie kolory są częściowo na płótnie, nie tracąc całkowicie swojej indywidualności. To cecha, która stanowi jeden z najbardziej charakterystycznych elementów jego języka: intensywne niebieskości, turkusy, żółcie słoneczne, pomarańcze, czerwienie i biele pojawiają się naprzeciw siebie i mieszają się w palecie o dużej jasności.
Chociaż jego twórczość obejmuje pejzaże, ogrody, postacie i sceny miejskie, w ostatnich latach morze stało się jednym z głównych osi jego malarstwa. Żaglowce, porty, wybrzeża, odbicia i horyzonty pojawiają się wielokrotnie, przekształcone przez spojrzenie, które faworyzuje doświadczenie sensoryczne nad drobiaznową opisowością. Jego pobyt w Hawanie i codzienna bliskość krajobrazu nadmorskiego znajdują naturalne odzwierciedlenie w jego wyobrażeniu.
Formalnie jego prace dialogują z określonymi zasadami impresjonizmu i postimpresjonizmu: uchwycenie zmiennego światła, fragmentacja chromatyczna i wola przekazania wrażenia, a nie fotograficznej reprodukcji motywu. W niektórych jego marynach można nawet dostrzec pewną bliskość z tradycją oświetleniową Joaquína Sorolli, zwłaszcza w zainteresowaniu połyskiem wody i w sposobie, w jaki biele, niebieskości i żółcie zamieniają powierzchnię morską w przestrzeń światła. Nie chodzi o naśladowanie, lecz o afinitę w ramach długiej tradycji artystów zafascynowanych relacją między morzem, kolorem a luminescencją.
Jednak YUNI R. P. pociąga tę tradycję w stronę malarstwa o silniejszym zabarwieniu materialnym. Ślad szpachelki pozostaje widoczny i przekształca każdą płaszczyznę koloru w małą strukturę. Z bliska obraz może dotknąć abstrakcji; z dystansu te plamy i kierunki ponownie organizują się jak żagle, odbicia, roślinność, postacie czy horyzonty. Ta napięcie między abstrakcją a reprezentacją jest jednym z najbardziej atrakcyjnych aspektów jej twórczości.
Fotografie prawie nie mogą w pełni przekazać tego charakteru. Przed płótnem rzeźba oleju i zmiany wywołane działaniem światła nadają dziełom obecność i głębię wykraczającą poza dwuwymiarowy obraz. Rezultat to natychmiastowa, żywa i rozpoznawalna malarskość, charakteryzująca się silną energią chromatyczną i głęboko optymistycznym spojrzeniem na pejzaż.
Działalność publiczna Yuniesky’ego Rodrígueza Peña obejmuje wystawy indywidualne i zbiorowe na Kubie oraz obecność jego prac w prywatnych i międzynarodowych kolekcjach. Jego prace były również rozpowszechniane na arenie międzynarodowej poprzez platformy i organizacje poświęcone sztuce współczesnej. Jego dzieła kolekcjonowane są w kilku miejscach Europy zarówno prywatnie, jak i instytucjonalnie.
Obraźny artysta Yuni wykonany w technice oleju na wysokiej jakości płótnie.
Wymiary 74 × 53 cm.
Oryginalna edycja.
Wysyłka realizowana będzie za pośrednictwem firmy United Parcel Service (UPS) do Hiszpanii i Europy oraz przez FedEx do reszty świata.
Obraz będzie zwinięty i zabezpieczony kilkoma warstwami opakowania, folią bąbelkową i umieszczony w wytrzymałej tubie.
Po opłaceniu dzieła wymagane są trzy dni na proces pakowania i dostarczenia do firmy wysyłkowej.
Przedmiot dotrze do odbiorcy po upływie dziesięciu dni, w zależności od kraju docelowego.
„Ta partia zawiera wizualizacje wykonane za pomocą AI. Sprawdź oryginalne zdjęcia, aby potwierdzić rzeczywisty stan dzieła.”
Ta zachwycająca maryna olejna na płótnie wpisuje się w ekspresjonizm impresjonistyczny, wyróżniając się żywą techniką impastu nanoszonego szpachelką, która nadaje powierzchni bogatą teksturę i gryx. Kompozycja oferuje perspektywę z góry na zatokę pełną żaglowców i jednostek odpoczywających na spokojnych wodach, pod niebem rozjaśnionym zachodem słońca. Paleta barw dominuje ciepłe i otulające odcienie żółci, pomarańczy i żółtobrązowych, rozświetlonych subtelnie niebieskimi i fiołkowymi akcentami na kadłubach i cieniach, co tworzy fascynującą grę błysków światła i przekazuje nastroje spokoju, ciepła i majestatu morskiego.

