Ella Suárez - Donde termina la tarde - XL (no reserve)

05
dni
01
godzina
14
minuty
43
sekundy
Aktualna oferta
€ 73
Bez ceny minimalnej
Côme De Drouas
Ekspert
Wycena galerii  € 1.200 - € 1.500
IT
€ 73
ES
€ 70
ES
€ 46

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 141582

Doskonała ocena na Trustpilot.

Oryginalny obraz Eiiady Suárez, pt. Donde termina la tarde - XL (no reserve), acrylic on canvas, 100 × 70 cm, wielobarwny, z 2026 r., ręcznie podpisany z tyłu, z serii współczesnej 'Arquitecturas del bosque', przedstawiający naturę, wyprodukowany w Hiszpanii i sprzedawany bezpośrednio przez artystę, z COA.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Gdzie kończy się popołudnie
z serii Architektury lasu

Seria Architektury lasu bada drzewo jako element strukturalny krajobrazu. Poza jego naturalistycznym odwzorowaniem pnie, korony i prześwity układają się w organiczną architekturę, która wyznacza przestrzeń, kieruje spojrzeniem i buduje rytm wizualny każdej kompozycji. Las to nie tło, lecz prawdziwy bohater dzieła.

Kompozycje rozwijają się dzięki warstwowaniu płaszczyzn, pionowych elementów i plam koloru, które generują głębię i nastrój. Światło przenika pomiędzy formami roślinnymi, ujawniając otwarte przestrzenie, ścieżki, odbicia i horyzonty, które pojawiają się i znikają w gęstości krajobrazu. Każdy element uczestniczy w równowadze, w której struktura i natura zlewają się w jedną konstrukcję malarską.

Kolor odgrywa kluczową rolę w organizacji przestrzeni. Zmiany chromatyczne modelują światło, odległość i poczucie objętości, podczas gdy widoczne pociągnięcie pędzla nadaje dynamikę i wzmacnia charakter ekspresyjny każdej powierzchni. Las przekształca się w terytorium zbudowane z malarstwa, gdzie rzeczywistość interpretuje się poprzez formę, rytm i nastrój.

W serii Architektury lasu natura objawia się jako żywa struktura wciąż podlegająca przemianom. Każde dzieło zaprasza do kontemplowania krajobrazu z perspektywy współczesnej, gdzie światło, kolor i organizacja przestrzeni przekształcają las w wizualne doświadczenie spokoju, głębi i kontemplacji.

Autentyczność dzieła:
Każde dzieło ręcznie podpisane na tylnej stronie płótna, gwarantując jego autentyczność i zachowując czystość wizualną powierzchni malarskiej. Podpis zawiera tytuł dzieła, rok wykonania i podpis Ella Suárez. Przedmiot dołącza Certyfikat Autentyczności (COA), który potwierdza jego pochodzenie i autorstwo.

Uwaga wyjaśniająca:
Obrazy referencyjne mogą mieć drobne różnice tonalne w stosunku do oryginału spowodowane oświetleniem pomieszczeń, co może wpływać na kontrast lub temperaturę barw, a także na różnice między urządzeniami wyświetlającymi. Fotografie wykonano z możliwie największą starannością.

Szczegóły wysyłki:
Dzieło będzie wysyłane zwinięte w ochronnym tubie, metoda ta gwarantuje bezpieczeństwo podczas transportu oraz stanowi tańszą i bardziej zrównoważoną opcję.
Płótno ma dodatkowy margines 5 cm z każdej strony, aby ułatwić naciąganie, które może wykonać nabywca lub specjalista.

Historie sprzedawców

Ella Suárez to kubańsko-hiszpańska artystka wizualna poświęcona współczesnemu abstrakcyjnemu malarstwu. Jej praca bada naturę jako źródło inspiracji, ze szczególnym naciskiem na botanikę, kwiaty oraz badanie koloru jako języka przemiany, rytmu i równowagi wizualnej. Każde dzieło oferowane na tej platformie jest unikalnym, oryginalnym utworem, w pełni zaprojektowanym i wyprodukowanym w jej studiu poprzez własne procesy artystyczne na płótnie. Dzięki rygorystycznemu i spójnemu podejściu Suárez rozwija serie malarskie, które badają zależność między formą, kolorem a naturalnymi strukturami, prowadząc do kompozycji o silnym wizualnym bogactwie i współczesnej wrażliwości. Wszystkie użyte materiały są wysokiej jakości, zgodne z praktyką artystyczną zaangażowaną w doskonałość, zrównoważony rozwój oraz wsparcie dla małych dostawców sztuki i rzemiosła z siedzibą w Madrycie. Z ponad 400 udanymi sprzedażami na Catawiki i 100% pozytywnej opinii, Suárez dba o każdy etap procesu, zapewniając, że każde dzieło trafia do nowego kolekcjonera w doskonałym stanie.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Gdzie kończy się popołudnie
z serii Architektury lasu

Seria Architektury lasu bada drzewo jako element strukturalny krajobrazu. Poza jego naturalistycznym odwzorowaniem pnie, korony i prześwity układają się w organiczną architekturę, która wyznacza przestrzeń, kieruje spojrzeniem i buduje rytm wizualny każdej kompozycji. Las to nie tło, lecz prawdziwy bohater dzieła.

Kompozycje rozwijają się dzięki warstwowaniu płaszczyzn, pionowych elementów i plam koloru, które generują głębię i nastrój. Światło przenika pomiędzy formami roślinnymi, ujawniając otwarte przestrzenie, ścieżki, odbicia i horyzonty, które pojawiają się i znikają w gęstości krajobrazu. Każdy element uczestniczy w równowadze, w której struktura i natura zlewają się w jedną konstrukcję malarską.

Kolor odgrywa kluczową rolę w organizacji przestrzeni. Zmiany chromatyczne modelują światło, odległość i poczucie objętości, podczas gdy widoczne pociągnięcie pędzla nadaje dynamikę i wzmacnia charakter ekspresyjny każdej powierzchni. Las przekształca się w terytorium zbudowane z malarstwa, gdzie rzeczywistość interpretuje się poprzez formę, rytm i nastrój.

W serii Architektury lasu natura objawia się jako żywa struktura wciąż podlegająca przemianom. Każde dzieło zaprasza do kontemplowania krajobrazu z perspektywy współczesnej, gdzie światło, kolor i organizacja przestrzeni przekształcają las w wizualne doświadczenie spokoju, głębi i kontemplacji.

Autentyczność dzieła:
Każde dzieło ręcznie podpisane na tylnej stronie płótna, gwarantując jego autentyczność i zachowując czystość wizualną powierzchni malarskiej. Podpis zawiera tytuł dzieła, rok wykonania i podpis Ella Suárez. Przedmiot dołącza Certyfikat Autentyczności (COA), który potwierdza jego pochodzenie i autorstwo.

Uwaga wyjaśniająca:
Obrazy referencyjne mogą mieć drobne różnice tonalne w stosunku do oryginału spowodowane oświetleniem pomieszczeń, co może wpływać na kontrast lub temperaturę barw, a także na różnice między urządzeniami wyświetlającymi. Fotografie wykonano z możliwie największą starannością.

Szczegóły wysyłki:
Dzieło będzie wysyłane zwinięte w ochronnym tubie, metoda ta gwarantuje bezpieczeństwo podczas transportu oraz stanowi tańszą i bardziej zrównoważoną opcję.
Płótno ma dodatkowy margines 5 cm z każdej strony, aby ułatwić naciąganie, które może wykonać nabywca lub specjalista.

Historie sprzedawców

Ella Suárez to kubańsko-hiszpańska artystka wizualna poświęcona współczesnemu abstrakcyjnemu malarstwu. Jej praca bada naturę jako źródło inspiracji, ze szczególnym naciskiem na botanikę, kwiaty oraz badanie koloru jako języka przemiany, rytmu i równowagi wizualnej. Każde dzieło oferowane na tej platformie jest unikalnym, oryginalnym utworem, w pełni zaprojektowanym i wyprodukowanym w jej studiu poprzez własne procesy artystyczne na płótnie. Dzięki rygorystycznemu i spójnemu podejściu Suárez rozwija serie malarskie, które badają zależność między formą, kolorem a naturalnymi strukturami, prowadząc do kompozycji o silnym wizualnym bogactwie i współczesnej wrażliwości. Wszystkie użyte materiały są wysokiej jakości, zgodne z praktyką artystyczną zaangażowaną w doskonałość, zrównoważony rozwój oraz wsparcie dla małych dostawców sztuki i rzemiosła z siedzibą w Madrycie. Z ponad 400 udanymi sprzedażami na Catawiki i 100% pozytywnej opinii, Suárez dba o każdy etap procesu, zapewniając, że każde dzieło trafia do nowego kolekcjonera w doskonałym stanie.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Ella Suárez
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Donde termina la tarde - XL (no reserve)
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
100 cm
Szerokość
70 cm
Temat
Natura
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
543
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna