Tancredi Fornasetti - Senza titolo






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 12 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141366
Doskonała ocena na Trustpilot.
Senza titolo, obraz akrylowy na płótnie 30 x 30 cm w stylu abstrakcyjnym, edycja oryginalna, rok 2026, ręcznie podpisany, w doskonałym stanie, pochodzenie Włochy.
Opis od sprzedawcy
Obraz olejny na płótnie z bawełny egipskiej.
Tancredi Fornasetti wystawia w ważnych galeriach włoskich i zagranicznych.
Tancredi Fornasetti urodził się w Rzymie w 1983 roku, gdzie nadal mieszka i pracuje. Z dyplomem z Dekoracji w Akademii Sztuk Pięknych w Rzymie pod kierunkiem profesora Michele Cossyro, od samego początku rozwija bardzo osobisty język malarski, który splata geomterię, architekturę i głęboką wrażliwość na kolor.
Jego praca wpisuje się w szeroki horyzont Abstrakcjonizmu, lecz odświeża jego koordynaty nowoczesnym i wizjonerskim podejściem. W jego dziełach linie i plany mnożą się w perspektywy i złożone struktury, przywołujące wyimaginowane miejskie przestrzenie, niemożliwe architektury i metafizyczne geometrie. Artysta czerpie zarówno z racjonalizmu lat trzydziestych, jak i z nauk De Chirico, filtrując oba przez wrażliwość ukształtowaną przez cyfrowe doświadczenie i kulturę wizualną naszego czasu.
Malarstwo Fornasettiego nie ogranicza się do opisywania: kształtuje i przekształca. Odwołania do historii sztuki – od Mondriana po Kandinsky’ego, od Majstra do Soldati – łączą się z sugestiami kina, scenografii i rzeczywistości wirtualnej, dając powstanie wizualnej składanki łączącej rygor analityczny i impuls emocjonalny. Jego „współczesne skyline’y”, które powstają wyłącznie ręcznie, są wynikiem równowagi między porządkiem a chaosem, między konstrukcją geometryczną a gestem intuicyjnym.
Relacja między przestrzenią a kolorem stanowi serce jego badań: dialektyka stała między przeciwstawnymi siłami – centripete i centrifughe, analityczne i syntetyczne – która generuje ciągłą wibrację wizualną. Jego powierzchnie otwierają się jak bramy, drogi i okna do światów, które się sprzeciwiają i wspierają jednocześnie, prowadząc wzrok w nieskończone ścieżki.
Od 2006 roku do dziś Fornasetti wystawiał się na licznych indywidualnych i zbiorowych wystawach we Włoszech i za granicą, współpracując z galeriami, muzeami i uznanymi kuratorami. Wśród miejsc, które go gościły, są: Galleria Mucciaccia, Galleria Mario Giusti HQ w Mediolanie, Virus Art Gallery i Galleria Medina w Rzymie, a także projekty międzynarodowe kuratorowane przez La Maison de La Petite Sara w Republice San Marino. W ciągu lat brał udział w przeglądach takich jak Affordable Art Fair, Tiferno Comics, ArtExpo Arezzo, oraz w inicjatywach kuratorowanych przez takich osobowości jak Achille Bonito Oliva, Vincenzo Mollica i Francesco Gallo Mazzeo.
Artysta wykształcony i ciekawy świata, Fornasetti nadal kwestionuje malarstwo jako żywy, wciąż przemieniający się język. W jego pracach współistnieją pamięć i innowacja, introspekcja i eksperyment, tworząc wizualny wszechświat, w którym geometria staje się emocją, a przestrzeń staje się opowieścią.
Pamela Fiacconi, Kou Gallery Roma
Dzieła Tancredi Fornasetti są obecne w licznych prywatnych kolekcjach na całym świecie.
Artysta ceniony na aukcjach i na Artsy.
Podpis i data na odwrocie.
Obraz olejny na płótnie z bawełny egipskiej.
Tancredi Fornasetti wystawia w ważnych galeriach włoskich i zagranicznych.
Tancredi Fornasetti urodził się w Rzymie w 1983 roku, gdzie nadal mieszka i pracuje. Z dyplomem z Dekoracji w Akademii Sztuk Pięknych w Rzymie pod kierunkiem profesora Michele Cossyro, od samego początku rozwija bardzo osobisty język malarski, który splata geomterię, architekturę i głęboką wrażliwość na kolor.
Jego praca wpisuje się w szeroki horyzont Abstrakcjonizmu, lecz odświeża jego koordynaty nowoczesnym i wizjonerskim podejściem. W jego dziełach linie i plany mnożą się w perspektywy i złożone struktury, przywołujące wyimaginowane miejskie przestrzenie, niemożliwe architektury i metafizyczne geometrie. Artysta czerpie zarówno z racjonalizmu lat trzydziestych, jak i z nauk De Chirico, filtrując oba przez wrażliwość ukształtowaną przez cyfrowe doświadczenie i kulturę wizualną naszego czasu.
Malarstwo Fornasettiego nie ogranicza się do opisywania: kształtuje i przekształca. Odwołania do historii sztuki – od Mondriana po Kandinsky’ego, od Majstra do Soldati – łączą się z sugestiami kina, scenografii i rzeczywistości wirtualnej, dając powstanie wizualnej składanki łączącej rygor analityczny i impuls emocjonalny. Jego „współczesne skyline’y”, które powstają wyłącznie ręcznie, są wynikiem równowagi między porządkiem a chaosem, między konstrukcją geometryczną a gestem intuicyjnym.
Relacja między przestrzenią a kolorem stanowi serce jego badań: dialektyka stała między przeciwstawnymi siłami – centripete i centrifughe, analityczne i syntetyczne – która generuje ciągłą wibrację wizualną. Jego powierzchnie otwierają się jak bramy, drogi i okna do światów, które się sprzeciwiają i wspierają jednocześnie, prowadząc wzrok w nieskończone ścieżki.
Od 2006 roku do dziś Fornasetti wystawiał się na licznych indywidualnych i zbiorowych wystawach we Włoszech i za granicą, współpracując z galeriami, muzeami i uznanymi kuratorami. Wśród miejsc, które go gościły, są: Galleria Mucciaccia, Galleria Mario Giusti HQ w Mediolanie, Virus Art Gallery i Galleria Medina w Rzymie, a także projekty międzynarodowe kuratorowane przez La Maison de La Petite Sara w Republice San Marino. W ciągu lat brał udział w przeglądach takich jak Affordable Art Fair, Tiferno Comics, ArtExpo Arezzo, oraz w inicjatywach kuratorowanych przez takich osobowości jak Achille Bonito Oliva, Vincenzo Mollica i Francesco Gallo Mazzeo.
Artysta wykształcony i ciekawy świata, Fornasetti nadal kwestionuje malarstwo jako żywy, wciąż przemieniający się język. W jego pracach współistnieją pamięć i innowacja, introspekcja i eksperyment, tworząc wizualny wszechświat, w którym geometria staje się emocją, a przestrzeń staje się opowieścią.
Pamela Fiacconi, Kou Gallery Roma
Dzieła Tancredi Fornasetti są obecne w licznych prywatnych kolekcjach na całym świecie.
Artysta ceniony na aukcjach i na Artsy.
Podpis i data na odwrocie.
