Santicri - Snapshot XXL #3






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 260 | ||
|---|---|---|
€ 240 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141384
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalne dzieło Santicri w technice mieszanej Snapshot XXL #3 (2026) w multikolorze z motywem kultury pop, 70 x 100 x 15 cm, ręcznie podpisane, wyprodukowane we Włoszech i sprzedawane bezpośrednio przez artystę, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri wziął udział w wielu międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, wystawienie swoich prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w krajowych, jak i międzynarodowych kontekstach.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najchętniej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.
Santicri
Technika mieszana
Wymiary :70x100x15 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Ta praca uchwytuje dynamiczny przepływ procesu twórczego, gdzie seria kolejnych pociągnięć pędzla koloru na białej płótnie opowiada moment przemiany. Każdy krok to kolejny etap podróży malarskiej, kulminujący ostatnim pociągnięciem, kiedy pędzel pozostaje przyklejony do płótna, jakby został zamarzony w „migawce” gestu twórczego.
Białe płótno, kontrastujące z żywymi kolorami, staje się przestrzenią, w której ruch zostaje zatrzymany, a proces ujawnia się. Pędzel, obecnie integralna część dzieła, świadczy o nieustannym rozwoju sztuki, zapraszając widza do refleksji nad naturą czasu i ciągłym narastaniem dzieła. Akt twórczy, który nigdy się nie kończy, lecz zawsze jest w toku.
Płótno zostało zamocowane na drewnianej ramie.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!. Paczka jest starannie zapakowana,
Artysta utrwalił swoją pozycję w 2024 roku jako jeden z najchętniej poszukiwanych na Catawiki, tuż po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem produkującym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przetwarzam to na projekt, który doskonale wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri wziął udział w wielu międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, wystawienie swoich prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w krajowych, jak i międzynarodowych kontekstach.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najchętniej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.
Santicri
Technika mieszana
Wymiary :70x100x15 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Ta praca uchwytuje dynamiczny przepływ procesu twórczego, gdzie seria kolejnych pociągnięć pędzla koloru na białej płótnie opowiada moment przemiany. Każdy krok to kolejny etap podróży malarskiej, kulminujący ostatnim pociągnięciem, kiedy pędzel pozostaje przyklejony do płótna, jakby został zamarzony w „migawce” gestu twórczego.
Białe płótno, kontrastujące z żywymi kolorami, staje się przestrzenią, w której ruch zostaje zatrzymany, a proces ujawnia się. Pędzel, obecnie integralna część dzieła, świadczy o nieustannym rozwoju sztuki, zapraszając widza do refleksji nad naturą czasu i ciągłym narastaniem dzieła. Akt twórczy, który nigdy się nie kończy, lecz zawsze jest w toku.
Płótno zostało zamocowane na drewnianej ramie.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!. Paczka jest starannie zapakowana,
Artysta utrwalił swoją pozycję w 2024 roku jako jeden z najchętniej poszukiwanych na Catawiki, tuż po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem produkującym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przetwarzam to na projekt, który doskonale wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."
