Kiri Aguilera (1982) - XL - Espíritus del ocaso





€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141384
Doskonała ocena na Trustpilot.
Kiri Aguilera prezentuje Espíritus del ocaso, oryginalny obraz akryl na płótnie (120 x 90 cm) podpisany ręcznie, powstały po 2020 roku, w wielobarwnym charakterze, sprzedawany bezpośrednio przez artystkę.
Opis od sprzedawcy
Kiri Aguilera (1982) to artystka pochodzenia kubańskiego, obecnie mieszkająca w Hiszpanii, której prace wyróżnia wyrafinowany język wizualny, w którym zbiega się abstrakcja współczesna, poetycka figuracja i gestualna ekspresja.
Wykształcona w profesjonalnych szkołach sztuki, jej kariera ukazuje solidne fundamenty akademickie, które przejawiają się w biegłości w rysunku, kompozycji i przestrzenniej konstrukcji płótna. Na tej technicznej strukturze artystka rozwinęła własny, wyraźnie rozpoznawalny styl, w którym linia odgrywa pierwszoplanową rolę jako element rytmu, napięcia i narracji wizualnej.
Jej twórczość w akrylu na płótnie, wykonana w całości ręcznie, wyróżnia się żywą bogactwem barw oraz obecnością warstw malarskich starannie wyważonych. Kolor, zamiast być jedynie ozdobą, pełni funkcję emocjonalnego nośnika, który przekształca każde dzieło w sensoryczne doświadczenie o dużym ładunku emocjonalnym.
W jej uniwersum tematycznym dominują żeńskie postacie, kompozycje kwiatowe oraz stylizowana reprezentacja zwierząt, elementy, które artystka reinterpretowuje za pomocą języka oscylującego między abstrakcyjną syntezą a sugerowaną figuracją.
Jej prace dużego formatu — zazwyczaj powyżej 100 cm — zostały zaprojektowane do przestrzeni o mocnym wyrazie estetycznym, tworząc bezpośredni dialog z architekturą wnętrza i stając się autentycznymi punktami centralnymi w otoczeniu.
Delikatność kreski, elegancja linii i intensywność koloru nadają każdemu dziełu współczesną, wysoko dekoracyjną tożsamość wizualną, nie tracąc przy tym głębi koncepcyjnej ani wartości artystycznych.
Dzieło Kiri Aguilery jest szczególnie atrakcyjne dla kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej, którzy szukają oryginalnych prac o silnej prezencji wizualnej, doskonałej technice i charakterystycznej estetyce.
Każda płótna przekazuje wyrafinowaną wrażliwość, gdzie energia gestu współistnieje z harmonijną kompozycją, tworząc prace o wysokim poziomie sofistikowania, idealne zarówno do prywatnych kolekcji, jak i do przestrzeni kuratorskich i projektów wnętrzarskich na wysokim poziomie.
Dzieło artystki Kiri Aguilery (1982) wykonane techniką Akryl na profesjonalnym, wysokiej jakości płótnie.
Wymiar 120 x 90 cm.
Oryginalne wydanie.
Wysyłka realizowana będzie za pośrednictwem firmy United Parcel Service (UPS) do Hiszpanii i Europy, oraz za pośrednictwem firmy FedEx do reszty świata.
Dzieło będzie zwinięte i zabezpieczone kilkoma warstwami opakowania, folią bąbelkową i umieszczone w wytrzymałej tubie.
Po opłaceniu dzieła, proces pakowania i przekazania firmie wysyłkowej zajmuje trzy dni.
Przesyłka dotrze do odbiorcy po upływie dziesięciu dni, w zależności od kraju docelowego.
Niniejsza partia zawiera wizualizacje wykonane za pomocą AI. Proszę porównać ze zdjęciami oryginalnymi, aby potwierdzić rzeczywisty stan dzieła.
To dzieło w akrylu na płótnie wyróżnia się wyraźnym stylem ekspresjonistycznym i neokubistycznym, zbudowanym poprzez solidną fragmentaryzację geometryczną form. Kompozycja ukazuje trzy konie o eleganckiej postawie na pierwszym planie, których kontury kontrastują ze sobą dzięki zastosowaniu czarnych i białych tonów oraz akcentów turkusowego błękitu na kanciaszych, dobrze zdefiniowanych płaszczyznach. Z tyłu widnieje duże, złote słońce oraz koncentryczne łuki w ciepłych odcieniach — intensywnej czerwieni, ochry i magenty — które wywołują mocny efekt wizualny i wyraźną równowagę chromatyczną. Precyzja w konturowaniu oraz rytm graficzny bloków koloru nadają dziełu dynamiczną, subtelną, wysoce nowoczesną ekspresję.
Kiri Aguilera (1982) to artystka pochodzenia kubańskiego, obecnie mieszkająca w Hiszpanii, której prace wyróżnia wyrafinowany język wizualny, w którym zbiega się abstrakcja współczesna, poetycka figuracja i gestualna ekspresja.
Wykształcona w profesjonalnych szkołach sztuki, jej kariera ukazuje solidne fundamenty akademickie, które przejawiają się w biegłości w rysunku, kompozycji i przestrzenniej konstrukcji płótna. Na tej technicznej strukturze artystka rozwinęła własny, wyraźnie rozpoznawalny styl, w którym linia odgrywa pierwszoplanową rolę jako element rytmu, napięcia i narracji wizualnej.
Jej twórczość w akrylu na płótnie, wykonana w całości ręcznie, wyróżnia się żywą bogactwem barw oraz obecnością warstw malarskich starannie wyważonych. Kolor, zamiast być jedynie ozdobą, pełni funkcję emocjonalnego nośnika, który przekształca każde dzieło w sensoryczne doświadczenie o dużym ładunku emocjonalnym.
W jej uniwersum tematycznym dominują żeńskie postacie, kompozycje kwiatowe oraz stylizowana reprezentacja zwierząt, elementy, które artystka reinterpretowuje za pomocą języka oscylującego między abstrakcyjną syntezą a sugerowaną figuracją.
Jej prace dużego formatu — zazwyczaj powyżej 100 cm — zostały zaprojektowane do przestrzeni o mocnym wyrazie estetycznym, tworząc bezpośredni dialog z architekturą wnętrza i stając się autentycznymi punktami centralnymi w otoczeniu.
Delikatność kreski, elegancja linii i intensywność koloru nadają każdemu dziełu współczesną, wysoko dekoracyjną tożsamość wizualną, nie tracąc przy tym głębi koncepcyjnej ani wartości artystycznych.
Dzieło Kiri Aguilery jest szczególnie atrakcyjne dla kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej, którzy szukają oryginalnych prac o silnej prezencji wizualnej, doskonałej technice i charakterystycznej estetyce.
Każda płótna przekazuje wyrafinowaną wrażliwość, gdzie energia gestu współistnieje z harmonijną kompozycją, tworząc prace o wysokim poziomie sofistikowania, idealne zarówno do prywatnych kolekcji, jak i do przestrzeni kuratorskich i projektów wnętrzarskich na wysokim poziomie.
Dzieło artystki Kiri Aguilery (1982) wykonane techniką Akryl na profesjonalnym, wysokiej jakości płótnie.
Wymiar 120 x 90 cm.
Oryginalne wydanie.
Wysyłka realizowana będzie za pośrednictwem firmy United Parcel Service (UPS) do Hiszpanii i Europy, oraz za pośrednictwem firmy FedEx do reszty świata.
Dzieło będzie zwinięte i zabezpieczone kilkoma warstwami opakowania, folią bąbelkową i umieszczone w wytrzymałej tubie.
Po opłaceniu dzieła, proces pakowania i przekazania firmie wysyłkowej zajmuje trzy dni.
Przesyłka dotrze do odbiorcy po upływie dziesięciu dni, w zależności od kraju docelowego.
Niniejsza partia zawiera wizualizacje wykonane za pomocą AI. Proszę porównać ze zdjęciami oryginalnymi, aby potwierdzić rzeczywisty stan dzieła.
To dzieło w akrylu na płótnie wyróżnia się wyraźnym stylem ekspresjonistycznym i neokubistycznym, zbudowanym poprzez solidną fragmentaryzację geometryczną form. Kompozycja ukazuje trzy konie o eleganckiej postawie na pierwszym planie, których kontury kontrastują ze sobą dzięki zastosowaniu czarnych i białych tonów oraz akcentów turkusowego błękitu na kanciaszych, dobrze zdefiniowanych płaszczyznach. Z tyłu widnieje duże, złote słońce oraz koncentryczne łuki w ciepłych odcieniach — intensywnej czerwieni, ochry i magenty — które wywołują mocny efekt wizualny i wyraźną równowagę chromatyczną. Precyzja w konturowaniu oraz rytm graficzny bloków koloru nadają dziełu dynamiczną, subtelną, wysoce nowoczesną ekspresję.

