Kiri Aguilera (1982) - XL - Círculos en tensión





€ 21 | ||
|---|---|---|
€ 16 | ||
€ 3 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141366
Doskonała ocena na Trustpilot.
Akryl na płótnie Kiri Aguilera (ur. 1982), tytuł Circles in tension, 120 × 90 cm, oryginalna edycja, podpis ręczny, pochodzenie Hiszpania, sprzedawane bezpośrednio przez artystkę, po 2020 roku.
Opis od sprzedawcy
Kiri Aguilera (1982) to artystka pochodzenia kubańskiego, obecnie mieszkająca w Hiszpanii, której twórczość wyróżnia się wyrafinowanym językiem wizualnym, w którym zbiega się abstrakcja współczesna, poetycka figurywacja i gestualna ekspresja.
Kształcona w profesjonalnych szkołach sztuki, jej droga artystyczna ujawnia solidne fundamenty akademickie, objawiające się biegłością w rysunku, kompozycji i przestrzennym budowaniu płócien. Na tej technicznej strukturze artystka rozwija własny, głęboko rozpoznawalny styl, w którym linia odgrywa pierwszoplanową rolę jako element rytmu, napięcia i narracji wizualnej.
Jej pracę w akrylu na płótnie, wykonywaną całkowicie ręcznie, cechuje żywa bogata paleta kolorów oraz obecność warstw malarskich starannie zrównoważonych. Kolor, zamiast być jedynie ozdobą, pełni funkcję emocjonalną, przekształcając każde dzieło w sensoryczne doświadczenie o dużym impakcie.
W jej uniwersum tematycznym dominują postacie kobiece, kompozycje kwiatowe oraz stylizowana reprezentacja zwierząt, elementy reinterpretowane przez artystkę językiem oscylującym między abstrakcyjną syntezą a sugerowaną figurywacją.
Jej duże formaty — zwykle przekraczające 100 cm — są projektowane z myślą o przestrzeniach o silnej presencji estetycznej, tworząc bezpośredni kontakt z architekturą wnętrza i stając się autentycznymi punktami centralnymi w otoczeniu.
Subtelność pociągnięć, elegancja linii i intensywność koloru nadają każdemu dziełu współczesną i wysoce dekoracyjną tożsamość wizualną, nie tracąc jednocześnie głębi koncepcyjnej ani wartości artystycznej.
Twórczość Kiri Aguilery szczególnie przyciąga kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej, którzy poszukują oryginalnych dzieł o silnej prezencji wizualnej, nienagannej technice i charakterystycznej estetyce.
Każde płótno przekazuje wyrafinowaną wrażliwość, gdzie gestualna energia współistnieje z kompozycyjną harmonią, tworząc prace o wysokim stopniu wyrafinowania, idealne zarówno dla prywatnych kolekcji, jak i dla przestrzeni kuratorskich oraz projektów wnętrz o wysokim standardzie.
Dzieło artystki Kiri Aguilery (1982) wykonane techniką akrylu na wysokiej jakości profesjonalnym płótnie.
Wymiary: 120 x 90 cm.
Oryginalne wydanie.
Wysyłka odbywać się będzie za pośrednictwem firmy United Parcel Service (UPS) do Hiszpanii i Europy, oraz przez firmę FedEx do reszty świata.
Dzieło zostanie wysłane zwinięte i chronione kilkoma warstwami opakowania, folią bąbelkową oraz umieszczone w wytrzymałej rurze.
Po opłaceniu dzieła wymagane są trzy dni na proces pakowania i przekazania do firmy wysyłkowej.
Przesyłka dotrze do odbiorcy w dziesięć dni, zależnie od kraju docelowego.
Ta partia zawiera wizualizacje wykonane sztuczną inteligencją. Sprawdź oryginalne fotografie, aby potwierdzić rzeczywisty stan dzieła.
To dzieło w akrylu na płótnie wchodzi w geometryczny abstrakcjonizm o charakterze orfistycznym i konstruktystycznym, kształtując wizualną interakcję o wysokim dynamicznym impakcie. Kompozycja zorganizowana jest w siatce ortogonalnej, fragmentowanej, w której wyodrębnia się kilka krążków i intersekcji kołowych podzielonych na kwadranty koloru. Wyraźnie zarysowany czarny liniowy kontur oddziela każdy plan, a praca zestawia chłód odcieni błękitu i turkusu w tle z intensywnością żywych czerwieni, żółci ochry, bieli i akcentów w głębokiej czerni. Równowaga między rygorem geometrii linii a płynnością form kołowych generuje poczucie stałego rytmu, trójwymiarowej głębi i wyrafinowania, odpowiedniego dla kolekcji współczesnych.
Kiri Aguilera (1982) to artystka pochodzenia kubańskiego, obecnie mieszkająca w Hiszpanii, której twórczość wyróżnia się wyrafinowanym językiem wizualnym, w którym zbiega się abstrakcja współczesna, poetycka figurywacja i gestualna ekspresja.
Kształcona w profesjonalnych szkołach sztuki, jej droga artystyczna ujawnia solidne fundamenty akademickie, objawiające się biegłością w rysunku, kompozycji i przestrzennym budowaniu płócien. Na tej technicznej strukturze artystka rozwija własny, głęboko rozpoznawalny styl, w którym linia odgrywa pierwszoplanową rolę jako element rytmu, napięcia i narracji wizualnej.
Jej pracę w akrylu na płótnie, wykonywaną całkowicie ręcznie, cechuje żywa bogata paleta kolorów oraz obecność warstw malarskich starannie zrównoważonych. Kolor, zamiast być jedynie ozdobą, pełni funkcję emocjonalną, przekształcając każde dzieło w sensoryczne doświadczenie o dużym impakcie.
W jej uniwersum tematycznym dominują postacie kobiece, kompozycje kwiatowe oraz stylizowana reprezentacja zwierząt, elementy reinterpretowane przez artystkę językiem oscylującym między abstrakcyjną syntezą a sugerowaną figurywacją.
Jej duże formaty — zwykle przekraczające 100 cm — są projektowane z myślą o przestrzeniach o silnej presencji estetycznej, tworząc bezpośredni kontakt z architekturą wnętrza i stając się autentycznymi punktami centralnymi w otoczeniu.
Subtelność pociągnięć, elegancja linii i intensywność koloru nadają każdemu dziełu współczesną i wysoce dekoracyjną tożsamość wizualną, nie tracąc jednocześnie głębi koncepcyjnej ani wartości artystycznej.
Twórczość Kiri Aguilery szczególnie przyciąga kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej, którzy poszukują oryginalnych dzieł o silnej prezencji wizualnej, nienagannej technice i charakterystycznej estetyce.
Każde płótno przekazuje wyrafinowaną wrażliwość, gdzie gestualna energia współistnieje z kompozycyjną harmonią, tworząc prace o wysokim stopniu wyrafinowania, idealne zarówno dla prywatnych kolekcji, jak i dla przestrzeni kuratorskich oraz projektów wnętrz o wysokim standardzie.
Dzieło artystki Kiri Aguilery (1982) wykonane techniką akrylu na wysokiej jakości profesjonalnym płótnie.
Wymiary: 120 x 90 cm.
Oryginalne wydanie.
Wysyłka odbywać się będzie za pośrednictwem firmy United Parcel Service (UPS) do Hiszpanii i Europy, oraz przez firmę FedEx do reszty świata.
Dzieło zostanie wysłane zwinięte i chronione kilkoma warstwami opakowania, folią bąbelkową oraz umieszczone w wytrzymałej rurze.
Po opłaceniu dzieła wymagane są trzy dni na proces pakowania i przekazania do firmy wysyłkowej.
Przesyłka dotrze do odbiorcy w dziesięć dni, zależnie od kraju docelowego.
Ta partia zawiera wizualizacje wykonane sztuczną inteligencją. Sprawdź oryginalne fotografie, aby potwierdzić rzeczywisty stan dzieła.
To dzieło w akrylu na płótnie wchodzi w geometryczny abstrakcjonizm o charakterze orfistycznym i konstruktystycznym, kształtując wizualną interakcję o wysokim dynamicznym impakcie. Kompozycja zorganizowana jest w siatce ortogonalnej, fragmentowanej, w której wyodrębnia się kilka krążków i intersekcji kołowych podzielonych na kwadranty koloru. Wyraźnie zarysowany czarny liniowy kontur oddziela każdy plan, a praca zestawia chłód odcieni błękitu i turkusu w tle z intensywnością żywych czerwieni, żółci ochry, bieli i akcentów w głębokiej czerni. Równowaga między rygorem geometrii linii a płynnością form kołowych generuje poczucie stałego rytmu, trójwymiarowej głębi i wyrafinowania, odpowiedniego dla kolekcji współczesnych.

