Signed; Nino Migliori - Crossroads, Via Emilia - 2006

Niedostępny egzemplarz podpisany na stronie tytułowej przez Nino Migliori (urodzony w 1926 roku). Fotograf bada tutaj słynną Via Emilia, która przecina całą północną Italię od Mediolanu po brzegi Adriatyku, zgodnie z rewolucyjną procedurą fotograficzną, którą opracował: użycie dwóch aparatów — jeden skierowany do przodu do kontrolowanego przez fotografa ujęcia, drugi skierowany do tyłu do nieznanego ujęcia. Fotografie są tutaj prezentowane parami i odsłaniają dwa równie interesujące aspekty rzeczywistości. 82 czarno-białe fotografie, oprawa wydawnicza ilustrowana na okładce, z także ilustrowaną grzbietą.

Aby lepiej wizualizować fotografie, możesz kliknąć jedną z nich, aby wywołać wyświetlanie na czarnym tle, które jeszcze lepiej je uwypukla i które jest wyposażone w funkcje przód/tył, a które możesz także w każdej chwili zakończyć, aby powrócić do wyświetlania standardowego.

W 2005 roku, kiedy realizuje ten projekt, Nino Migliori ma prawie 80 lat i pieszo przemierza niektóre odcinki Via Emilia, faworyzując skrzyżowania. Jego podwójne ujęcia poświadczają podwójną naturę fotografii jako czynu świadomie podjętego przez fotografa, który jednocześnie narażony jest na nieoczekiwane, nieprzewidywalne i przypadkowe elementy, które Nino Migliori sprzyja w ten sposób ujawniać. Pierwszy obraz prezentacyjny nie figuruje w książce, lecz doskonale ilustruje tę absolutnie oryginalną i nowatorską metodę, inny obraz, niestety zbyt mały, aby go tu zreprodukować, ilustruje na okładce ten sposób fotografii.

Nino Migliori (ur. 1926) zaczął fotografować w 1948 roku samodzielnie i bardzo szybko stał się częścią tej samej grupy fotograficznej co Mario Giacomelli, Piergiorgio Branzi i kilku innych, tzw. „Misa”, wywodzącego się z grupy „La Bussola” założonej przez Giuseppe Cavalli.

Figura czołowa neorealistycznej szkoły fotografii, Migliori stworzył bogate i znaczące dzieło w powojennej Italii. Równolegle do przedstawienia rzeczywistości Nino Migliori poddał się różnym kreatywnym eksperymentom, aby tworzyć nowe obrazy technikami takimi jak oksydacja, pyrogramy i hydrogramy, a także technikami starszymi jak dagerotypy i fotogramy. Dzięki Polaroidowi eksploruje możliwość pozostawienia własnego śladu na papierze fotograficznym podczas krótkiego okresu wywoływania. Ostatnia wystawa, którą obecnie prezentuje w 2024 roku w zamku w Ferrarze, nosi tytuł „Poszukiwanie bez końca”.

Książka z mojej kolekcji osobistej, w doskonałym stanie i przechowywana z największą starannością. Wysyłka zabezpieczona, z wzmocnioną paczką i gwarantowanym międzynarodowym śledzeniem przesyłki. W przypadku zakupów wielokrotnych możliwość wysyłki grupowej z zwrotem nadpłaconych kosztów pocztowych zapłaconych przez PayPal.

1,4 kg. bez opakowania