VANTA - Particle XII - NO RESERVE

Particle
140x100
Particle to seria obrazów badająca światło jako substancję — kolor rozłożony na najmniejsze widoczne jednostki, i cichy sposób, w jaki chmura malutkich punktów potrafi utrzymać się razem w coś świecącego.

Każde dzieło koncentruje się na miękkim luminescencyjnym ciele, które wydaje się być zbudowane z dryfującej materii: chmurze pigmentu zawieszonej w przestrzeni, gromadzącej się w gęste jądro i rozchodzącej się na zewnątrz, aż poszczególne cząstki zlewają się w czystą atmosferę. Efekt ten leży gdzieś między kosmosem a mikroskopem — mgławicą, polem statyczności, powolnym deszczem koloru, złapanym w półprzypadku upadku.

Dzieła prowadzą rozmowę z badaniami Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną i odwołują się do chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Klein, atmosferycznych instalacji Olafaura Eliassona, pigmentowej pracy Anisha Kapoor, medytacji kolorów Josefa Albersa oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki w innych przypadkach nosi linia i forma. W tle wciąż znajduje się też coś z obsesyjnych pól kropek Yayoi Kusamy oraz cichych, cząsteczkowych nocnych nieb Viji Celmins — linia twórców zainteresowanych tym, jak wiele małych znaków może zbiegać się w jedną, świetlistą całość.

Bazą każdego dzieła jest całościowo wykonana farbą akrylową na płótnie, przy użyciu niestandardowego, własnego konstruowanego urządzenia malarskiego — układu luźno inspirowanego starym sprzętem sitodruku. Początkowa kompozycja jest nakładana za pomocą ręcznie wycinanych plastikowych szablonów w prostych kształtach geometrycznych — koła, ovale, prostokąty — używanych do umieszczania pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótnie. Następnie praca wraca do tego samego, DIY-owego aparatu, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując pomalowane obszary przez wiele mechanicznych przejść, aż pigment rozrzedzi się do prawie przezroczystości i biel płótna pod spodem zacznie świecić przez warstwę.
Gdy to luminescencyjne podłoże jest ukończone, cząsteczkowa warstwa zostaje nałożona na górze w tuszu — spryskiwana, kropkowana i przetwarzana przez przesuwające się szablony z kropek w licznych warstwach nakładanych kolejnych, przy czym każdy szablon przesuwa się nieznacznie między aplikacjami, aby kropki różniły się rozmiarem, gęstością i skupieniem. Rezultatem jest ziarnista skóra tuszu uniesiona nad świecącym polem koloru poniżej, rozproszenie materii złapanej w świetle. Ciężka ochronna lakiernia wykańcza każde dzieło błyszczącą, odbijającą skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia na wnętrze niż na powierzchnię — archiwalne wykończenie przystosowane do długoterminowej kolekcji i ekspozycji w współczesnych wnętrzach, niezależnie od tego, czy w prywatnym domu, designowej przestrzeni, czy w galerii.

Podpisany oryginalny współczesny abstrakcyjny obraz na płótnie.
Particle to seria o świetle jako substancji — kolor rozłożony na najdrobniejsze widoczne jednostki i cichy sposób, w jaki chmura drobnych punktów potrafi utrzymać się razem w coś świecącego.

Wysyłka:
Praca dostarczana bez ramy (profesjonalne zapakowanie, zwinięta w tubę). Można łatwo ponownie naciągnąć przez profesjonalistę lub samodzielnie; jest to także tańsze niż dodatkowy koszt wysyłki przy transporcie obrazów naciągniętych.

Wskazane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (faktyczne wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamocowanie na ramie o grubości 2–4 cm).

Uwagi:
Fotografie pokazowe procesu zamieszczone w ofercie prezentują studia i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.