VANTA - Particle XIII - NO RESERVE






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141475
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalne malarstwo VANTY w technice mieszanej na płótnie Particle XIII - NO RESERVE, 140 × 100 cm, podpisane odręcznie, Austria, 2020+, sprzedane bezpośrednio przez artystę, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Particle
140x100
Particle to seria obrazów eksplorująca światło jako coś ziarnistego — już nie gładkie pole, lecz rozsypanka niezliczonych małych punktów, z których każdy ma swoją własną, maleńką porcję koloru. Każde dzieło koncentruje się na miękkim, świetlistym ciele, które wydaje się zbudowane z dryfującej materii: chmurze pigmentu zawieszonej w przestrzeni, zbierającej się w gęste jądro i rozszerzającej na zewnątrz, aż poszczególne cząstki zleją się w czystą atmosferę. Efekt leży gdzieś między kosmosem a mikroskopem — mgławicą, polem statyki, powolnym deszczem koloru złapanym w trakcie opadania.
Dzieła prowadzą dialog z badaniami Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną i czerpią z chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina, atmosferycznych instalacji Olafura Eliassona, pigmentowych prac Anisha Kapora, medytacji kolorów Josefa Albersa oraz delikatnych przejść abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, który gdzie indziej pełnią linia i forma. W tle słychać także coś z obsesyjnych pól kropek Yayoi Kusamy i cichych, cząstkowych nocnych niebios Vijy Celmins — rodowód twórczy, zainteresowany tym, w jaki sposób wiele małych znaków może skumulować się w jedną świetlistą całość.
Podstawę każdego dzieła stanowi całkowicie akryl na płótnie, przy użyciu własnoręcznie zaprojektowanego, konstruowanego przeze mnie układu malarskiego — setup luźno inspirowany starym sprzętem sitodrukowym. Wstępna kompozycja nakładana jest za pomocą ręcznie wycinanych plastikowych szablonów w prostych kształtach geometrycznych — koła, owal, prostokąty — używanych do umieszczania pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótnie. Następnie praca wraca do tego samego, zrób-to-sam narzędzia, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując pomalowane obszary przez wiele mechanicznych przejść, aż pigment rozrzedzi się do niemal przejrzystości i zacznie świecić biel płótna znajdująca się pod spodem.
Gdy ta świetlna baza jest ukończona, na górze nakładana jest warstwa ziarenkowa w tuszu — spryskiwana, kropkowana i przerabiana przez przesuwające się nakładki szablonowe w wielu nakładających się przejściach, każdy szablon przesuwany nieznacznie między aplikacjami, tak że kropki różnią się rozmiarem, gęstością i zgrupowaniem. Wynikiem jest ziarnista skóra tuszu unosząca się nad świecącym polem koloru poniżej, rozsypka materii uchwycona w świetle. Ciężka ochronna lakiernia wykończy każde dzieło błyszczącą, refleksyjną skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię — archiwalne wykończenie dopasowane do długoterminowej kolekcji i ekspozycji w nowoczesnych wnętrzach, czy to w prywatnym domu, w przestrzeni projektowej, czy w galerii.
Sygnowane oryginalne współczesne abstrakcyjne malarstwo na płótnie.
Particle to seria o światle jako substancji — koloru rozłożonego na jego najmniejsze widoczne jednostki i cichy sposób, w jaki chmura drobnych punktów może trwać razem i zabłysnąć.
Wysyłka:
Prace dostarczane bez ramy (profesjonalne zapakowanie, zwinięte w tubie). mogą być łatwo ponownie naciągnięte przez profesjonalistę lub samodzielnie; to również tańsze niż w przeciwnym razie zwiększony koszt wysyłki podczas wysyłania malowideł naciąganych.
Wskazania dotyczące wymiarów odnoszą się do malowidła naciągniętego i zamontowanego w ramie (rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamocowanie w ramie o grubości 2–4 cm).
Zastrzeżenie:
W katalogu zamieszczone są zdjęcia procesu, pokazujące studia i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
Particle
140x100
Particle to seria obrazów eksplorująca światło jako coś ziarnistego — już nie gładkie pole, lecz rozsypanka niezliczonych małych punktów, z których każdy ma swoją własną, maleńką porcję koloru. Każde dzieło koncentruje się na miękkim, świetlistym ciele, które wydaje się zbudowane z dryfującej materii: chmurze pigmentu zawieszonej w przestrzeni, zbierającej się w gęste jądro i rozszerzającej na zewnątrz, aż poszczególne cząstki zleją się w czystą atmosferę. Efekt leży gdzieś między kosmosem a mikroskopem — mgławicą, polem statyki, powolnym deszczem koloru złapanym w trakcie opadania.
Dzieła prowadzą dialog z badaniami Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną i czerpią z chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina, atmosferycznych instalacji Olafura Eliassona, pigmentowych prac Anisha Kapora, medytacji kolorów Josefa Albersa oraz delikatnych przejść abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, który gdzie indziej pełnią linia i forma. W tle słychać także coś z obsesyjnych pól kropek Yayoi Kusamy i cichych, cząstkowych nocnych niebios Vijy Celmins — rodowód twórczy, zainteresowany tym, w jaki sposób wiele małych znaków może skumulować się w jedną świetlistą całość.
Podstawę każdego dzieła stanowi całkowicie akryl na płótnie, przy użyciu własnoręcznie zaprojektowanego, konstruowanego przeze mnie układu malarskiego — setup luźno inspirowany starym sprzętem sitodrukowym. Wstępna kompozycja nakładana jest za pomocą ręcznie wycinanych plastikowych szablonów w prostych kształtach geometrycznych — koła, owal, prostokąty — używanych do umieszczania pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótnie. Następnie praca wraca do tego samego, zrób-to-sam narzędzia, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując pomalowane obszary przez wiele mechanicznych przejść, aż pigment rozrzedzi się do niemal przejrzystości i zacznie świecić biel płótna znajdująca się pod spodem.
Gdy ta świetlna baza jest ukończona, na górze nakładana jest warstwa ziarenkowa w tuszu — spryskiwana, kropkowana i przerabiana przez przesuwające się nakładki szablonowe w wielu nakładających się przejściach, każdy szablon przesuwany nieznacznie między aplikacjami, tak że kropki różnią się rozmiarem, gęstością i zgrupowaniem. Wynikiem jest ziarnista skóra tuszu unosząca się nad świecącym polem koloru poniżej, rozsypka materii uchwycona w świetle. Ciężka ochronna lakiernia wykończy każde dzieło błyszczącą, refleksyjną skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię — archiwalne wykończenie dopasowane do długoterminowej kolekcji i ekspozycji w nowoczesnych wnętrzach, czy to w prywatnym domu, w przestrzeni projektowej, czy w galerii.
Sygnowane oryginalne współczesne abstrakcyjne malarstwo na płótnie.
Particle to seria o światle jako substancji — koloru rozłożonego na jego najmniejsze widoczne jednostki i cichy sposób, w jaki chmura drobnych punktów może trwać razem i zabłysnąć.
Wysyłka:
Prace dostarczane bez ramy (profesjonalne zapakowanie, zwinięte w tubie). mogą być łatwo ponownie naciągnięte przez profesjonalistę lub samodzielnie; to również tańsze niż w przeciwnym razie zwiększony koszt wysyłki podczas wysyłania malowideł naciąganych.
Wskazania dotyczące wymiarów odnoszą się do malowidła naciągniętego i zamontowanego w ramie (rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamocowanie w ramie o grubości 2–4 cm).
Zastrzeżenie:
W katalogu zamieszczone są zdjęcia procesu, pokazujące studia i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
