VANTA - Bloom I - NO RESERVE






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 133 | ||
|---|---|---|
€ 123 | ||
€ 113 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141475
Doskonała ocena na Trustpilot.
Bloom I - NO RESERVE VANTY to oryginalny obraz w technice mieszanej na płótnie, 140 x 100 cm, powstały w Austrii w 2020+ i sygnowany przez artystę, w doskonałym stanie, z serii Abstract Expressionism.
Opis od sprzedawcy
Bloom
Bloom to seria malarska badająca delikatne otwieranie koloru — sposób, w jaki odcień może wydawać się rozwijać od cichego centrum i rozlewać się na zewnątrz, jak kwiatowy płatek, w przestrzeń wokół niego. Każde dzieło koncentruje się na świetlistym polu barwnika, które wydaje się lekko nabrzmieć na płótnie, będąc ciałem koloru złapanym w akcie otwierania.
Dzieła nawiązują do badawczych studiów Jamensa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Klein, atmosferycznych instalacji Olafuura Eliassona, pracy pigmentu Anisha Kapora, medytacji kolorystycznych Josefa Albersa oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, zarys i przejście noszą ciężar, jaki gdzie indziej noszą linia i forma.
Każde dzieło powstaje z farby akrylowej na płótnie, przy użyciu własnoręcznie zaprojektowanego, niestandardowego apparatusu malarskiego — układu luźno inspirowanego starym sprzętem do sitodruku. Początkowa kompozycja powstaje za pomocą ręcznie wycinanych plastikowych szablonów w prostych kształtach geometrycznych — kół, owalów, prostokątów — użytych do umieszczenia pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótnie. Stamtąd praca wraca do tego samego, domowego urządzenia, gdzie system miękkich pędzli przesuwa się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując pomalowane obszary przez wiele mechanicznych przejść, aż pigment rozrzedzi się do niemal przejrzystości, a biel płótna spod niej zacznie świecić przez;
Gęsta ochrona lakierem wykończy każde dzieło błyszczącą, odbijającą skórką, która potęguje wrażenie patrzenia wewnątrz, a nie na powierzchnię.
Bloom to seria o otwieraniu — cichej chwili, gdy kolor rozwija się od swojego środka, i delikatnym, atmosferycznym ciepłem odcienia, uchwyconego w środku ekspansji.
Wysyłka:
Praca dostarczana bez ramy (profesjonalne zapakowanie, zwijana w tubę). Można ją łatwo ponownie naciągnąć przez profesjonalistę lub samemu; jest to także tańsze niż podwyższony koszt wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Wymiary podane odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić montaż na ramie o grubości 2–4 cm).
Wyłączny zapis (Disclaimer):
Zdjęcia z procesu dołączone do oferty pokazują studia i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
Bloom
Bloom to seria malarska badająca delikatne otwieranie koloru — sposób, w jaki odcień może wydawać się rozwijać od cichego centrum i rozlewać się na zewnątrz, jak kwiatowy płatek, w przestrzeń wokół niego. Każde dzieło koncentruje się na świetlistym polu barwnika, które wydaje się lekko nabrzmieć na płótnie, będąc ciałem koloru złapanym w akcie otwierania.
Dzieła nawiązują do badawczych studiów Jamensa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Klein, atmosferycznych instalacji Olafuura Eliassona, pracy pigmentu Anisha Kapora, medytacji kolorystycznych Josefa Albersa oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, zarys i przejście noszą ciężar, jaki gdzie indziej noszą linia i forma.
Każde dzieło powstaje z farby akrylowej na płótnie, przy użyciu własnoręcznie zaprojektowanego, niestandardowego apparatusu malarskiego — układu luźno inspirowanego starym sprzętem do sitodruku. Początkowa kompozycja powstaje za pomocą ręcznie wycinanych plastikowych szablonów w prostych kształtach geometrycznych — kół, owalów, prostokątów — użytych do umieszczenia pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótnie. Stamtąd praca wraca do tego samego, domowego urządzenia, gdzie system miękkich pędzli przesuwa się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując pomalowane obszary przez wiele mechanicznych przejść, aż pigment rozrzedzi się do niemal przejrzystości, a biel płótna spod niej zacznie świecić przez;
Gęsta ochrona lakierem wykończy każde dzieło błyszczącą, odbijającą skórką, która potęguje wrażenie patrzenia wewnątrz, a nie na powierzchnię.
Bloom to seria o otwieraniu — cichej chwili, gdy kolor rozwija się od swojego środka, i delikatnym, atmosferycznym ciepłem odcienia, uchwyconego w środku ekspansji.
Wysyłka:
Praca dostarczana bez ramy (profesjonalne zapakowanie, zwijana w tubę). Można ją łatwo ponownie naciągnąć przez profesjonalistę lub samemu; jest to także tańsze niż podwyższony koszt wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Wymiary podane odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić montaż na ramie o grubości 2–4 cm).
Wyłączny zapis (Disclaimer):
Zdjęcia z procesu dołączone do oferty pokazują studia i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
