VANTA - Zenith III
06
dni
00
godziny
09
minuty
16
sekundy
Aktualna oferta
€ 64
Bez ceny minimalnej
 | € 64 | |
|---|---|---|
 | € 60 | |
| € 55 | |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141475
Doskonała ocena na Trustpilot.
VANTA Zenith III, oryginalne ręcznie podpisane abstrakcyjno-ekspresjonistyczne malarstwo akrylowe na płótnie z Austrii, 140 × 100 cm, 2020+, sprzedawane bezpośrednio od artysty, bez ramy, wysyłane zrolowane.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Zenith
Zenith to seria obrazów badająca najwyższy punkt światła — moment, gdy kolor osiąga pełną intensywność, utrzymując się na szczycie własnej krzywej, zanim zacznie łagodnieć. Każde dzieło koncentruje się na promienistym polu pigmentu zawieszonym na szczycie, ciele koloru uchwyconym w bezruchu punkcie, w którym światło jest najpełniejsze.
Dzieła odwołują się do badań Jamesa Turrella nad percepcyjną przestrzenią, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Klein, instalacji atmosferycznych Olafura Eliassona, pigmentowej pracy Anisha Kapora, medytacji koloru Josefa Albersa oraz łagodnych gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki linia i forma mają gdzie indziej.
Każde dzieło jest wykonane z farby akrylowej na płótnie, przy użyciu własnoręcznie zbudowanego aparatu malarskiego — układu luźno inspirowanego starym sprzętem sitodruku. Początkowa kompozycja powstaje za pomocą ręcznie wycinanych szablonów plastikowych w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalów, prostokątów — używanych do naniesienia pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótno. Następnie praca wraca do tego samego DIY aparatu, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując malowane obszary przez wiele mechanicznych przejść, aż pigment się rozrzedzi do niemal przezroczystości, a biel płótna znajdująca się poniżej zacznie jaśnieć przez. Gruba warstwa ochronna lakieru wykończy każde dzieło błyszczącą, odbijającą skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Zenith to seria o szczycie — cichym momencie na górze łuku światła, gdy kolor utrzymuje swoją pełną masę w bezruchu, zanim zacznie łagodnieć w to, co nadchodzi.
Shipping:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalne pakowanie, zwinięte w tubie). Można łatwo ponownie naciągnąć przez profesjonalistę lub samodzielnie; to także tańsze niż podwyższony koszt wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Wymiary podane dotyczą obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić montaż na ramie o grubości 2-4 cm).
Disclaimer:
Zdjęcia z procesu dołączone do oferty pokazują badania i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleZenith
Zenith to seria obrazów badająca najwyższy punkt światła — moment, gdy kolor osiąga pełną intensywność, utrzymując się na szczycie własnej krzywej, zanim zacznie łagodnieć. Każde dzieło koncentruje się na promienistym polu pigmentu zawieszonym na szczycie, ciele koloru uchwyconym w bezruchu punkcie, w którym światło jest najpełniejsze.
Dzieła odwołują się do badań Jamesa Turrella nad percepcyjną przestrzenią, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Klein, instalacji atmosferycznych Olafura Eliassona, pigmentowej pracy Anisha Kapora, medytacji koloru Josefa Albersa oraz łagodnych gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki linia i forma mają gdzie indziej.
Każde dzieło jest wykonane z farby akrylowej na płótnie, przy użyciu własnoręcznie zbudowanego aparatu malarskiego — układu luźno inspirowanego starym sprzętem sitodruku. Początkowa kompozycja powstaje za pomocą ręcznie wycinanych szablonów plastikowych w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalów, prostokątów — używanych do naniesienia pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótno. Następnie praca wraca do tego samego DIY aparatu, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując malowane obszary przez wiele mechanicznych przejść, aż pigment się rozrzedzi do niemal przezroczystości, a biel płótna znajdująca się poniżej zacznie jaśnieć przez. Gruba warstwa ochronna lakieru wykończy każde dzieło błyszczącą, odbijającą skórą, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Zenith to seria o szczycie — cichym momencie na górze łuku światła, gdy kolor utrzymuje swoją pełną masę w bezruchu, zanim zacznie łagodnieć w to, co nadchodzi.
Shipping:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalne pakowanie, zwinięte w tubie). Można łatwo ponownie naciągnąć przez profesjonalistę lub samodzielnie; to także tańsze niż podwyższony koszt wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Wymiary podane dotyczą obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić montaż na ramie o grubości 2-4 cm).
Disclaimer:
Zdjęcia z procesu dołączone do oferty pokazują badania i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Artysta
VANTA
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Zenith III
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Austria
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
140 cm
Szerokość
100 cm
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
