Carolina Bellachi - Cúpulas de Luz nº 26

Certyfikacja: Oficjalny Certyfikat Autentyczności I-CAC (Francja) w zestawie.
Obraz zamontowany na profesjonalnym drewnianym wieszaku.

⸻

Technika: Technika mieszana na płótnie
Wymiary: 60 × 50 cm
Rok: 2026
Autentyczność: Unikalne i oryginalne dzieło, całkowicie ręcznie wykonane i podpisane przez artystę.

⸻

O ARTYSTCE

Carolina Bellachi jest hiszpańską artystką o międzynarodowej obecności. Jej kariera została uznana w kontekście Wielkich Mistrzów XXI i XX wieku w prestiżowej międzynarodowej aukcji sztuki współczesnej we Włoszech, gdzie jej praca była prezentowana w towarzystwie nazwisk takich jak Picasso, Dalí i Damien Hirst.

Jej sztuka była eksponowana na Times Square w Nowym Jorku i wybrana do premium aukcji powiązanych z Monopol Art Magazine (Niemcy). Posiada własną galerię w Madrycie i reprezentację w Nowym Jorku; Carolina Bellachi jest także reprezentowana w Nowym Orleanie w Stanach Zjednoczonych przez galerię położoną w sercu Arts District, jednym z głównych ośrodków artystycznych i kulturalnych miasta. Jej prace ukazywały się w międzynarodowych publikacjach takich jak Vogue, Harper’s Bazaar, The World of Interiors, Artribune i ELLE Decoration.

Jedno z jej dzieł znajduje się w stałej kolekcji Copelouzos Family Art Museum (Grecja), którego kolekcję tworzą także prace światowej sławy artystów.

Jej dzieła znajdują się w międzynarodowych prywatnych kolekcjach i są oficjalnie certyfikowane przez I-CAC (Francja).

⸻

EMERGETIZM — FILOZOFIA ARTYSTKI

Carolina Bellachi rozwija swoją twórczość w duchu Emergetizmu, własnej filozofii artystycznej. Termin nie odnosi się do koncepcji „artysty wschodzącego”, lecz do aktu wyłaniania się ku własnemu wnętrzu.

Po studiach psychologicznych artystka włącza do praktyki eksplorację postrzegania, świadomości i wewnętrznej ewolucji człowieka.

Poprzez ruch, światło, glazy i nakładanie kolejnych warstw, jej prace zapraszają widza do zatrzymania się i doświadzenia chwili obecnej, w której zmysły są pobudzone, a kontemplacja staje się formą połączenia z samym sobą.

Dzieło nie dąży do narzucania interpretacji: działa jako medium, które poprzez kontemplację koloru, światła i ruchu z chwili obecnej prowadzi widza ku połączeniu z najgłębszym wnętrzem. Dzieło jest jak lustro, odbicie obserwatora, umożliwiając kontemplację jako doświadczenie świadomości i połączenia z chwilą obecną.

⸻

OPIS DZIEŁA

„Kupole Światła Nº 26” należy do kolekcji Kupole Światła, serii, w której światło, głębia, ruch i materia stają się środkami do kontemplacji.

W tym fragmencie luminancja koncentruje się w górnych i środkowych partiach kompozycji, rozprzestrzeniając się przez biele, miękkie błękity i delikatne odcienie turkusu. Przejście ku ciemniejszym tonom tworzy wrażenie zanurzenia i głębi.

W centralnych i dolnych partiach materia zyskuje silniejszą obecność. Lśniące biel i błękit przeplatają się przez reliefy, glazy i różne warstwy faktury, tworząc rdzeń ruchu, który wydaje się wyłaniać z najgłębszych obszarów kompozycji.

Intensywność błękitów w dolnej części kontrastuje z przejrzystością górnej części, tworząc wizualną podróż między głębią a światłem. Zmiany materii i przejrzystości powodują, że powierzchnia zmienia się w zależności od kąta padania światła, odległości od obrazu i pozycji obserwatora.

W ramach Emergetizmu, Kupole Światła Nº 26 wykorzystuje kontemplację światła, koloru i ruchu jako środek skierowania uwagi ku chwili obecnej. Dzieło działa jak lustro, odbicie obserwatora, zapraszając do zawieszenia mentalnej interpretacji i połączenia z najgłębszym wnętrzem.

⸻

ORYGINALNOŚĆ I GWARANCJA

Wszystkie prace Caroliny Bellachi są unikalnymi i oryginalnymi dziełami, całkowicie wykonanymi ręcznie, podpisanymi i certyfikowanymi.

Dzieło zawiera Oficjalny Certyfikat Autentyczności I-CAC (Francja), gwarantujący identyfikację, pochodzenie i prawidłową katalogowanie w ramach oryginalnej produkcji artystycznej Caroliny Bellachi.

⸻

OKAZJA SUBASTY

Dzieła Caroliny Bellachi są zazwyczaj oferowane na rynku sztuki profesjonalnej i w galeriach po wyższych cenach. Aukcje Catawiki dają kolekcjonerom możliwość nabycia wybranych prac na warunkach rynkowych aukcji, które mogą różnić się od zwykłych cen galerii artystki.

⸻

WYSYŁKA I BEZPIECZEŃSTWO

Dzieło wysyłane jest zamontowane na profesjonalnym drewnianymowymie i starannie zabezpieczone materiałami wysokiej jakości, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.


——

Certificación: Certyfikat Oficjalny I-CAC (Francia) w zestawie.
Obra montada na bastidorze drewnianym profesjonalnym.

⸻

Técnica: Técnica mixta sobre lienzo
Dimensiones: 60 × 50 cm
Año: 2026
Autenticidad: Obra única y original, realizada íntegramente a mano por la artista y firmada.

⸻

SOBRE LA ARTISTA

Carolina Bellachi es una artista española con proyección internacional. Su trayectoria ha sido reconocida en el contexto de los Grandes Maestros del Siglo XXI y del Siglo XX en una prestigiosa subasta internacional de arte contemporáneo en Italia, donde su obra fue presentada en un contexto que incluía nombres como Picasso, Dalí y Damien Hirst.

Su obra ha sido proyectada en Times Square, Nueva York, y seleccionada para subastas premium vinculadas a Monopol Art Magazine (Alemania). Con galería propia en Madrid y representación en Nueva York, Carolina Bellachi está también representada en Nueva Orleans, Estados Unidos, por una galería situada en pleno Arts District, uno de los principales distritos artísticos y culturales de la ciudad. Su trabajo ha aparecido en publicaciones internacionales como Vogue, Harper’s Bazaar, The World of Interiors, Artribune y ELLE Decoration.

Una de sus obras forma parte de la colección permanente del Copelouzos Family Art Museum (Grecia), cuya colección reúne también obras de destacados artistas internacionales.

Sus obras forman parte de colecciones privadas internacionales y cuentan con certificación oficial I-CAC (Francia).

⸻

EMERGETISMO — FILOSOFÍA DE LA ARTISTA

Carolina Bellachi desarrolla su obra dentro del Emergetismo, una filosofía artística propia que no hace referencia al concepto de “artista emergente”, sino al acto de emerger hacia el propio interior.

Tras sus estudios de Psicología, la artista incorpora a su práctica una investigación sobre la percepción, la conciencia y la evolución interior del ser humano.

A través del movimiento, la luz, las veladuras y la superposición de diferentes capas, sus obras buscan detener al espectador y conducirlo hacia la experiencia del momento presente, donde los sentidos se intensifican y la contemplación se convierte en una forma de conexión con uno mismo.

La obra no pretende imponer una interpretación: actúa como un medio que, a través de la contemplación del color, la luz y el movimiento desde el momento presente, conduce al espectador hacia una conexión con su interior más profundo. La obra actúa como un espejo, un reflejo del propio observador, permitiendo que la contemplación se convierta en una experiencia de conciencia y conexión con el momento presente.

⸻

DESCRIPCIÓN DE LA OBRA

“Cúpulas de Luz Nº 26” pertenece a la colección Cúpulas de Luz, una serie en la que la luz, la profundidad, el movimiento y la materia se convierten en vehículos de contemplación.

En esta pieza, la luminosidad se concentra en la zona superior y central de la composición, expandiéndose entre blancos, azules suaves y delicados tonos turquesa. La transición hacia tonalidades más profundas genera una sensación de inmersión y profundidad.

En la zona central e inferior, la materia adquiere mayor presencia. Blancos luminosos y azules se entrelazan mediante relieves, veladuras y diferentes capas de textura, creando un núcleo de movimiento que parece emerger desde las zonas más profundas de la composición.

La intensidad de los azules de la parte inferior contrasta con la claridad de la zona superior, construyendo un recorrido visual entre profundidad y luz. Las variaciones de materia y transparencia hacen que la superficie se transforme según la incidencia de la luz, la distancia y la posición del observador.

Dentro del Emergetismo, Cúpulas de Luz Nº 26 utiliza la contemplación de la luz, el color y el movimiento como medio para conducir la atención hacia el momento presente. La obra actúa como un espejo, un reflejo del propio observador, invitándolo a detener la interpretación mental y conectar con su interior más profundo.

⸻

ORIGINALIDAD Y GARANTÍA

Todas las obras de Carolina Bellachi son piezas únicas y originales, realizadas íntegramente a mano, firmadas y certificadas.

La obra incluye su Certificado Oficial de Autenticidad I-CAC (Francia), garantizando su identificación, procedencia y correcta catalogación dentro de la producción artística original de Carolina Bellachi.

⸻

OPORTUNIDAD EN SUBASTA

Las obras de Carolina Bellachi se comercializan habitualmente en el mercado profesional y galerías en rangos superiores. Las subastas de Catawiki ofrecen a los coleccionistas la posibilidad de adquirir determinadas piezas en condiciones propias del mercado de subasta, que pueden diferir de sus precios habituales de galería.

⸻

ENVÍO Y SEGURIDAD

La obra se envía montada sobre bastidor profesional de madera y cuidadosamente protegida con materiales de embalaje de alta calidad para garantizar la máxima seguridad durante el transporte.