Miquel Torner de Semir (1938) - La fruta azul

Pictura Subastas przedstawia to okazałe dzieło sztuki należące do Miquela Tornera de Semir, które przedstawia martwą naturę składającą się z dużego kawałka arbuza oraz małego, niebieskawo wyglądającego owocu ułożonych na stole na tle ciemnego tła. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, którą przekazuje.

· Wymiary z ramą: 47,5x42x5 cm.
· Wymiary bez ramy: 27x22 cm.
· Olej na desce, podpisany ręcznie przez artystę w dolnym lewym rogu.
· Dzieło znajduje się w dobrym stanie zachowania.
· Przedmiot sprzedawany z piękną ramą (wliczona w aukcję jako prezent).

Dzieło pochodzi z ekskluzywnej prywatnej kolekcji w Gironie.

Uwaga istotna: dołączone fotografie stanowią integralną część opisu partii.

Obraz zostanie zapakowany profesjonalnie przez specjalistę z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), z użyciem materiałów wysokiej jakości, aby zapewnić ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego opakowania, jak i sam transport.
Wysyłka realizowana będzie przez Correos, GLS lub NACEX z numerem śledzenia. Wysyłki dostępne na skalę międzynarodową.

------------------------------------------------------------------

Ten obraz prezentuje oryginalny martwą naturę z dużym kawałkiem arbuza i małym okrągłym owocem, umieszczonym na powierzchni w odcieniach szarości, zieleni i brązu. Kompozycja wyróżnia się siłą kontrastów i prostotą przedstawionych elementów. Na tle ciemnym i stonowanym czerwone arbuza i chłodne kolory owocu na pierwszym planie zyskują natychmiastową i potężną obecność.

Kawałek arbuza zajmuje środek i lewą część sceny, stając się głównym punktem uwagi. Jego krzywizna rozciąga się horyzontalnie i nadaje kompozycji dynamizm. Wewnętrze czerwone, jasne i żywe kontrastuje z zielono-niebieskawą skórką, która przebiega dolną częścią, tworząc wyraźny i łatwo rozpoznawalny kontur.

Na miąższu pojawia się kilka czarnych nasion rozmieszczonych nieregularnie. Choć to drobne szczegóły, ich ciemny kolor silnie wyróżnia się na tle czerwieni i podkreśla tożsamość owocu. Te nasiona wnoszą rytm wzrokowy i przerywają jednolitość powierzchni, kierując wzrok ku centralnej części arbuza.

Skórka ukazuje połączenie intensywnych zieleni, turkusów, błękitów i drobnych jaśniejszych obszarów. Ta chromatyczna różnorodność tworzy przejście między ciepłem wnętrza a szarościami otoczenia. Ciemna krawędź wyznaczająca owoc wzmacnia jego objętość i odcina go jasno od powierzchni, na której spoczywa.

W prawym dolnym rogu pojawia się drugi, zaokrąglony owoc przedstawiony różnymi odcieniami niebieskiego, fioletowego, turkusu i bieli. Może to być śliwka, małe jabłko lub owoc wymyślony reinterpretowany kolorem. Jego obecność równoważy ogrom arbuza i dodaje drugiego punktu zainteresowania w kompozycji.

Relacja między obiema owocami jest szczególnie atrakcyjna ze względu na kontrast skali. Arbuz dominuje scenę swoim szerokim kształtem i intensywną czerwienią, podczas gdy mały owoc wprowadza delikatny, zimny akcent. Oba są połączone przez ciemne kontury i sposób, w jaki spoczywają na tej samej powierzchni.

Tło składa się z obszernej, ciemnoszarej strefy pełnej zróżnicowań, cieni i małych form organicznych. Ta nieregularna powierzchnia tworzy głęboką i tajemniczą atmosferę, zapobiegając całkowicie płaskiej scenie. Odcienie czerni, szarości, brązów i bieli nadają powagi i pozwalają kolorom owoców jeszcze bardziej się wyróżnić.

Po prawej stronie wyróżnia się jasna, pionowa struktura przecięta czarnymi liniami, przypominająca ramę okna lub element architektoniczny. Ta forma wprowadza geometryczny kontrast wobec krzywizn owoców i dodaje przestrzeni głębi. Klarowność tej strefy sugeruje dopływ światła z boku, częściowo oświetlając scenę.

Stół lub dolna powierzchnia podzielona jest na różne obszary szarości, oliwkowej zieleni, brązu i bieli. Linie oddzielające te strefy tworzą solidną podstawę dla przedmiotów i dodają kompozycji stabilności. Arbuz wydaje się lekko przechylony, podczas gdy mały owoc zajmuje odrębne miejsce w prawym dolnym rogu.

Paleta barw łączy neutralne tonacje z mocnymi akcentami. Czerwony arbuza symbolizuje witalność, świeżość i energię, podczas gdy błękity i fiolety wnoszą spokój i głębię. Szarości tła tworzą spokojne i wyważone tło, dzięki czemu codzienne produkty nabierają niemal symbolicznego charakteru.

Dzieło przekształca prostą scenę w obraz pełen osobowości. Arbuz przestaje być jedynie owocem i staje się dużą czerwonym kształtem, który dominuje przestrzeń, natomiast mały owoc pełni rolę kontrapunktu. Brak innych przedmiotów koncentruje uwagę na relacjach między kolorem, objętością, proporcją i przestrzenią.

Ogólnie rzecz biorąc, ten obraz przedstawia współczesną martwą naturę składającą się z kawałka arbuza i małego owocu na stole, na tle ciemnego tła. Kontrast między intensywną czerwienią, zieleniami, błękitami i odcieniami szarości tworzy efektowną i zrównoważoną kompozycję. Dzieło celebruje piękno prostych i codziennych przedmiotów, przekształcając je w bohaterów kompozycji pełnej koloru, świeżości i charakteru.