D. Witschkanow - ► „Crimson Trace“ № I






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141255
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz Daniela Witschkanowa, tytuł Crimson Trace № I, wykonany farbami akrylowymi i techniką mieszana na płótnie 70 × 50 cm, współczesny portret abstrakcyjny, podpisany i datowany przez artystę, 2025, sprzedawany z ramą.
Opis od sprzedawcy
► „Crimson Trace“
Oryginalne, ręcznie wykonane dzieło Daniela Witschkanowa, 2026
Opis
„Crimson Trace“ ukazuje fragmentaryczny obraz ludzkiej postaci, który wyłania się z złożonej sieci czarnych i głęboko winnych czerwonych linii. Oko, nos i usta wyłaniają się częściowo wyraźnie, podczas gdy inne partie twarzy pozostają celowo otwarte i giną w abstrakcyjnym ruchu koloru. Powstaje obraz pomiędzy rozpoznawalnością a rozmyciem – obecny i jednocześnie trudny do uchwycenia.
Szczególnie charakterystyczne jest współbrzmienie potężnej techniki nitek z delikatniejszymi elementami akwareli. Delikatna, różowa nuta przebiega przez kompozycję wertykalnie i przypomina transparentny welon za twarzą. Tworzy to subtelną przeciwwagę dla ciemnych zagęszczeń i wnosi lekkość, barwę oraz dodatkowy, atmosferyczny wymiar do kompozycji.
Z dystansu twarz wydaje się natychmiastowa i wyrazista. Z bliska rozpada się na pojedyncze nici, krople, nawarstwienia i przezroczyste warstwy farby. To właśnie to napięcie między figuralnością a abstrakcją, twardością a delikatnością oraz kontrolą a spontanicznym ruchem nadaje „Crimson Trace” swoją wyjątkową współczesną ekspresję.
O obrazie
W centrum dzieła stoi nie tyle klasyczne przedstawienie człowieka, ile uczucie tożsamości, która jest widoczna jedynie częściowo. Twarz zdaje się składać z pojedynczych fragmentów wspomnień i w kolejnym momencie znikać na nowo. Otwarte pola wzmacniają wrażenie kruchości i wewnętrznego ruchu.
Ciemne linie zagęszczają się szczególnie w okolicy oka i tworzą intensywny wizualny punkt centralny. Jednocześnie miękka różowa nuta akwareli przerywa sztywność czarnej struktury i wnosi do obrazu niemal wrażliwą jakość. Powstaje napięcie między wewnętrzną siłą a wrażliwością, obecnością a ulotnością, jasnością a rozmyciem.
„Crimson Trace” pozostaje celowo otwarte na osobiste interpretacje. Dzieło może być postrzegane jako moment autoobserwacji, wspomnienie, ślad emocjonalny lub przedstawienie tożsamości, która nieustannie się zmienia. To właśnie ta otwartość nadaje obrazowi psychologiczną głębię.
Technika
Obraz powstał w charakterystycznej technice nici artysty i połączony z elementami akwareli. Do linearnych struktur użyto wysokiej jakości, silnie pigmentowanej warstwy akrylowej, zmieszanej z wybranymi mediami malarskimi, aż osiągnięto płynność i jednocześnie kontrolowaną konsystencję. Dzięki temu na płótnie powstają długie, cienkie i dynamiczne ślady koloru.
Kolor prowadzony jest pędzlem i ręką, przeciągany, ścierany i celowo zagęszczany. Dzięki licznym nawarstwieniom rozwijają się delikatne linie, jak i mocne ciemne partie. Z tego pozornie swobodnego splotu powstają oczy, nos, usta i inne kontury twarzy.
Uzupełnieniem techniki nici są transparentne pasaje akwarelowe w kolorze różowym i winnej czerwieni. Te miększe powierzchnie kolorowe tworzą świadomy kontrast do graficznych, energicznych linii i nadają dziełu dodatkową głębię oraz lekkość.
Istotnym elementem sposobu pracy jest kontrolowany przypadek. Ruch, prędkość, odległość i zachowanie materiałów wpływają na każdą pojedynczą ścieżkę. Żadna linia ani żadne nawarstwienie kolorów nie da się powtórzyć identycznie. Dzięki temu „Crimson Trace” pozostaje w pełni ręcznie wykonanym, unikatowym dziełem o niepowtarzalnej strukturze.
Fakty
Tytuł: Crimson Trace
Artysta: Daniel Witschkanow
Rok powstania: 2026
Technika: Akryl, lakier akrylowy, akwarela, media malarskie i technika nici
Podłoże: płótno na blejtramie
Wymiary: 70 × 50 cm
Orientacja: Pionowa
Kolorystyka: Głębna czerń, winna czerwień, róż i biel
Styl: Współczesny / figuratywno-abstrakcyjny / ekspresyjny
Motyw: fragmentaryczne, abstrakcyjne przedstawienie portretu
Wykonanie: całkowicie ręcznie wykonane unikatowe dzieło
Podpis: podpisane i datowane przez artystę
Certyfikat autentyczności: zawarty
Stan: nowe i bezpośrednio z pracowni
Ramowanie: bez ramy
Dzieło oryginalne: brak druku i reprodukcji
Dzięki połączeniu potężnej techniki nici, transparentnych akwarelowych akcentów i ograniczonej palety kolorów „Crimson Trace” posiada elegancką, a zarazem emocjonalną obecność. Szczególnie w nowoczesnych, minimalistycznych i wysokiej jakości wnętrzach dzieło ujawnia swoją moc i nadaje się jako wyraziste oświadczenie dla salonów, kolekcji lub galerii.
Bezpieczny i starannie chroniony transport z możliwością śledzenia przesyłki.
Historie sprzedawców
► „Crimson Trace“
Oryginalne, ręcznie wykonane dzieło Daniela Witschkanowa, 2026
Opis
„Crimson Trace“ ukazuje fragmentaryczny obraz ludzkiej postaci, który wyłania się z złożonej sieci czarnych i głęboko winnych czerwonych linii. Oko, nos i usta wyłaniają się częściowo wyraźnie, podczas gdy inne partie twarzy pozostają celowo otwarte i giną w abstrakcyjnym ruchu koloru. Powstaje obraz pomiędzy rozpoznawalnością a rozmyciem – obecny i jednocześnie trudny do uchwycenia.
Szczególnie charakterystyczne jest współbrzmienie potężnej techniki nitek z delikatniejszymi elementami akwareli. Delikatna, różowa nuta przebiega przez kompozycję wertykalnie i przypomina transparentny welon za twarzą. Tworzy to subtelną przeciwwagę dla ciemnych zagęszczeń i wnosi lekkość, barwę oraz dodatkowy, atmosferyczny wymiar do kompozycji.
Z dystansu twarz wydaje się natychmiastowa i wyrazista. Z bliska rozpada się na pojedyncze nici, krople, nawarstwienia i przezroczyste warstwy farby. To właśnie to napięcie między figuralnością a abstrakcją, twardością a delikatnością oraz kontrolą a spontanicznym ruchem nadaje „Crimson Trace” swoją wyjątkową współczesną ekspresję.
O obrazie
W centrum dzieła stoi nie tyle klasyczne przedstawienie człowieka, ile uczucie tożsamości, która jest widoczna jedynie częściowo. Twarz zdaje się składać z pojedynczych fragmentów wspomnień i w kolejnym momencie znikać na nowo. Otwarte pola wzmacniają wrażenie kruchości i wewnętrznego ruchu.
Ciemne linie zagęszczają się szczególnie w okolicy oka i tworzą intensywny wizualny punkt centralny. Jednocześnie miękka różowa nuta akwareli przerywa sztywność czarnej struktury i wnosi do obrazu niemal wrażliwą jakość. Powstaje napięcie między wewnętrzną siłą a wrażliwością, obecnością a ulotnością, jasnością a rozmyciem.
„Crimson Trace” pozostaje celowo otwarte na osobiste interpretacje. Dzieło może być postrzegane jako moment autoobserwacji, wspomnienie, ślad emocjonalny lub przedstawienie tożsamości, która nieustannie się zmienia. To właśnie ta otwartość nadaje obrazowi psychologiczną głębię.
Technika
Obraz powstał w charakterystycznej technice nici artysty i połączony z elementami akwareli. Do linearnych struktur użyto wysokiej jakości, silnie pigmentowanej warstwy akrylowej, zmieszanej z wybranymi mediami malarskimi, aż osiągnięto płynność i jednocześnie kontrolowaną konsystencję. Dzięki temu na płótnie powstają długie, cienkie i dynamiczne ślady koloru.
Kolor prowadzony jest pędzlem i ręką, przeciągany, ścierany i celowo zagęszczany. Dzięki licznym nawarstwieniom rozwijają się delikatne linie, jak i mocne ciemne partie. Z tego pozornie swobodnego splotu powstają oczy, nos, usta i inne kontury twarzy.
Uzupełnieniem techniki nici są transparentne pasaje akwarelowe w kolorze różowym i winnej czerwieni. Te miększe powierzchnie kolorowe tworzą świadomy kontrast do graficznych, energicznych linii i nadają dziełu dodatkową głębię oraz lekkość.
Istotnym elementem sposobu pracy jest kontrolowany przypadek. Ruch, prędkość, odległość i zachowanie materiałów wpływają na każdą pojedynczą ścieżkę. Żadna linia ani żadne nawarstwienie kolorów nie da się powtórzyć identycznie. Dzięki temu „Crimson Trace” pozostaje w pełni ręcznie wykonanym, unikatowym dziełem o niepowtarzalnej strukturze.
Fakty
Tytuł: Crimson Trace
Artysta: Daniel Witschkanow
Rok powstania: 2026
Technika: Akryl, lakier akrylowy, akwarela, media malarskie i technika nici
Podłoże: płótno na blejtramie
Wymiary: 70 × 50 cm
Orientacja: Pionowa
Kolorystyka: Głębna czerń, winna czerwień, róż i biel
Styl: Współczesny / figuratywno-abstrakcyjny / ekspresyjny
Motyw: fragmentaryczne, abstrakcyjne przedstawienie portretu
Wykonanie: całkowicie ręcznie wykonane unikatowe dzieło
Podpis: podpisane i datowane przez artystę
Certyfikat autentyczności: zawarty
Stan: nowe i bezpośrednio z pracowni
Ramowanie: bez ramy
Dzieło oryginalne: brak druku i reprodukcji
Dzięki połączeniu potężnej techniki nici, transparentnych akwarelowych akcentów i ograniczonej palety kolorów „Crimson Trace” posiada elegancką, a zarazem emocjonalną obecność. Szczególnie w nowoczesnych, minimalistycznych i wysokiej jakości wnętrzach dzieło ujawnia swoją moc i nadaje się jako wyraziste oświadczenie dla salonów, kolekcji lub galerii.
Bezpieczny i starannie chroniony transport z możliwością śledzenia przesyłki.
