Luigi Bartolini (1892-1963) - Chi entra e chi non c'entra






Była starszym specjalistą w Finarte przez 12 lat, specjalizuje się w nowoczesnych grafikach.
€ 100 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142376
Doskonała ocena na Trustpilot.
Luigi Bartolini, Chi entra e chi non c'entra, oryginalna akwaforta włoskiego artysty, oprawiona i ręcznie podpisana na płytce, 40 × 33,5 cm, rok 1970, w dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
Ta praca jest oryginalnym akwafortą Luigiego Bartoliniego (Cupramontana, 1892 – Rzym, 1963), jednym z najważniejszych i najbardziej wpływowych włoskich rytowników dwudziestego wieku.
Oto szczegółowa analiza elementów dzieła:
1. Dane techniczne i podpisyAutore i datowanie: płyta jest podpisana i datowana na dole, na środku, przez samego autora: L. Bartolini 1948. Contrafirma: Na marginesie dolnym papieru (pod odciskiem płyty) widnieje autorski podpis ołówkiem: Luigi Bartolini. Wymiary: jak podano na odwrocie ramy, format kartonu/papieru wynosi 40 x 33,5 cm.
2. Motyw i wstawiony tekstDzieło graficznie reinterpretuję słynną bajkę Ezopa/Fedra „Lis i żuraw” (lub, najprawdopodobniej „Wilk i żuraw”, zważywszy na agresywną postawę zwierzęcia po lewej stronie). Bartolini łączy narrację fabularną z satyryczno-egzystencjalną lub polityczną refleksją charakterystyczną dla jego ostrzej poetyki, wygrawerowując tekst bezpośrednio na płycie kursywą:Tytuł główny (na górze): «c'è chi s'ontra e chi non c'entra» (graficzna wariacja „c'è chi c'entra e chi non c'entra”, jego słynny egzystencjalny motto dotyczące niezrozumienia świata artystycznego lub dynamiki inkluzji i wykluczenia społecznego).Tekst z lewej:«nel sacrario delle puritàv'è chi v'entrae chi non v'entraè la fatale regola!belle regole!»
3. Ocena i kontekst historyczny Akwaforty Luigiego Bartoliniego wykonane między latami ’40 a ’50 cieszą się ogromnym zainteresowaniem kolekcjonerów grafiki dwudziestego wieku. Ten nurt narracyjny, charakteryzujący się ostrym, gęstym, ekspresyjnym i miejscami „czarnym” stylem, stanowi kulminację wyrazu jego dojrzałości artystycznej. Zachowanie kartonu oprawionego i zawierającego zarówno podpis na płycie, jak i oryginalny autograficzny podpis ołówkiem certyfikuje jego autentyczność oraz historyczno-artystyczne znaczenie.
Ta praca jest oryginalnym akwafortą Luigiego Bartoliniego (Cupramontana, 1892 – Rzym, 1963), jednym z najważniejszych i najbardziej wpływowych włoskich rytowników dwudziestego wieku.
Oto szczegółowa analiza elementów dzieła:
1. Dane techniczne i podpisyAutore i datowanie: płyta jest podpisana i datowana na dole, na środku, przez samego autora: L. Bartolini 1948. Contrafirma: Na marginesie dolnym papieru (pod odciskiem płyty) widnieje autorski podpis ołówkiem: Luigi Bartolini. Wymiary: jak podano na odwrocie ramy, format kartonu/papieru wynosi 40 x 33,5 cm.
2. Motyw i wstawiony tekstDzieło graficznie reinterpretuję słynną bajkę Ezopa/Fedra „Lis i żuraw” (lub, najprawdopodobniej „Wilk i żuraw”, zważywszy na agresywną postawę zwierzęcia po lewej stronie). Bartolini łączy narrację fabularną z satyryczno-egzystencjalną lub polityczną refleksją charakterystyczną dla jego ostrzej poetyki, wygrawerowując tekst bezpośrednio na płycie kursywą:Tytuł główny (na górze): «c'è chi s'ontra e chi non c'entra» (graficzna wariacja „c'è chi c'entra e chi non c'entra”, jego słynny egzystencjalny motto dotyczące niezrozumienia świata artystycznego lub dynamiki inkluzji i wykluczenia społecznego).Tekst z lewej:«nel sacrario delle puritàv'è chi v'entrae chi non v'entraè la fatale regola!belle regole!»
3. Ocena i kontekst historyczny Akwaforty Luigiego Bartoliniego wykonane między latami ’40 a ’50 cieszą się ogromnym zainteresowaniem kolekcjonerów grafiki dwudziestego wieku. Ten nurt narracyjny, charakteryzujący się ostrym, gęstym, ekspresyjnym i miejscami „czarnym” stylem, stanowi kulminację wyrazu jego dojrzałości artystycznej. Zachowanie kartonu oprawionego i zawierającego zarówno podpis na płycie, jak i oryginalny autograficzny podpis ołówkiem certyfikuje jego autentyczność oraz historyczno-artystyczne znaczenie.
