Antoni Tapies (1923-2012) - Composition





€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 2 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142317
Doskonała ocena na Trustpilot.
Antoni Tapies, Composition, 1982; litografia i heliogravura kolorowa po malowaniu, podpisana na płycie, na papierze vellin, 52 × 36 cm, Hiszpania; limitowana edycja; ramka nie dołączona; dobry stan.
Opis od sprzedawcy
Antoni Tàpies (1923-2012)
Kompozycja 1982
Litografia i heliografia kolorowa według obrazu artysty
Podpisana na płycie
Na papierze welinowym
Rama nie jest dołączona
Stan doskonały, ewentualne drobne defekty z tyłu nie wpływają na obraz
Antoni Tàpies działa jako surowy, wiarygodny most łączący koncepcyjne olśnienie René Magritte’a z dominacją komercyjną Andy’ego Warhola wśród najbardziej pożądanych artystów blue-chip na świecie. Podczas gdy Warhol celebrował błyszczącą powłokę konsumpcjonizmu, a Magritte używał krystalicznych iluzji, by kwestionować rzeczywistość, Tàpies zrobił odwrotnie: pogłębiał brud, przekształcając zranione, ścianopodobne tekstury i crypticzne symbole w głębokie, egzystencjalne wypowiedzi. Na długo przed tym, jak surowe graffiti Jeana‑Michaela Basquiata, kaligraficzne bazgroły Cy Twombly’ego czy wielomilionowe skreślane abstrakcje Gerharda Rietera dominated the global auction market, Tàpies wyznaczył pionierską drogę „malarstwa materii”. Przemieniając codzienność w duchowy wymiar, jego prace stanowią podstawową, materialną wolność, która jednoczy dwudziestu najcenniejszych artystów w historii sztuki.
Antoni Tàpies (1923-2012)
Kompozycja 1982
Litografia i heliografia kolorowa według obrazu artysty
Podpisana na płycie
Na papierze welinowym
Rama nie jest dołączona
Stan doskonały, ewentualne drobne defekty z tyłu nie wpływają na obraz
Antoni Tàpies działa jako surowy, wiarygodny most łączący koncepcyjne olśnienie René Magritte’a z dominacją komercyjną Andy’ego Warhola wśród najbardziej pożądanych artystów blue-chip na świecie. Podczas gdy Warhol celebrował błyszczącą powłokę konsumpcjonizmu, a Magritte używał krystalicznych iluzji, by kwestionować rzeczywistość, Tàpies zrobił odwrotnie: pogłębiał brud, przekształcając zranione, ścianopodobne tekstury i crypticzne symbole w głębokie, egzystencjalne wypowiedzi. Na długo przed tym, jak surowe graffiti Jeana‑Michaela Basquiata, kaligraficzne bazgroły Cy Twombly’ego czy wielomilionowe skreślane abstrakcje Gerharda Rietera dominated the global auction market, Tàpies wyznaczył pionierską drogę „malarstwa materii”. Przemieniając codzienność w duchowy wymiar, jego prace stanowią podstawową, materialną wolność, która jednoczy dwudziestu najcenniejszych artystów w historii sztuki.

