IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (yellow version)

Pochodzenie IABO WORLD STUDIO NAPOLI, WŁOCHY
Dzieła wykonane ręcznie techniką mieszana na płótnie.
Łączne wymiary 60x80x3,5 cm
podpis ręczny artysty z tyłu z certyfikatem autentyczności

-Ocena kolekcjonerska
–Szybka wysyłka UPS

Na pierwszy rzut oka Iabo (Neapol, 1980) czerpie inspirację z Pop Art lat osiemdziesiątych. Bada linię i zgłębia jej formę. Czyni z tego prawdziwą obsesję, prowadząc stałe poszukiwanie perfekcji mechanicznej, ale w sposób rzemieślniczy. W pracach Iabo granica człowiek/maszyna jest bardzo cienka. Jego realizacje są technicznie doskonałe. Obsesja, która skłoniła go do eksperymentowania i kształtowania bardzo osobistego języka. Częściowo wywodzące się z doświadczeń Street Art, częściowo z zakorzenionego poczucia miary, które wyłania się we wszystkich jego pracach. Jego cykl malarski można powiązać z kilkoma wątkami, powtarzającymi się motywami. Nieważne, czy chodzi o antropomorficzne profile, czy o skrzynki pocztowe, o prestiżowe marki lub popularne tematy – wszystko poddawane jest filtrze Iabo, który nadaje im charakter i identyfikuje w ściśle określonej marce: jego własnej.

Przeszłość jako writer, kameleonowa osobowość, silne poczucie etyki. Wiele procesów selekcji stosowanych wobec wyobraźni zbiorowej, która staje się coraz bardziej skondensowana do swoistego rdzenia. I opatrzona elegancją. Warto by powiedzieć „less is more”. I właśnie tak jest. Rozpoznawalność nie ginie w minimalistycznym podejściu, lecz wyostrza się w kilku esencjonalnych ujęciach, które nigdy nie dezorientują obserwatora. Ironiczna gra konstelacjami, lekko odcienie koloru, jednolity kolor, gradacja odcieni, wyrazisty kontur. Żadnych sztuczek, raczej ekscytująca gra na granicy najbardziej radykalnego cynizmu.
Nienaturalne zestawienia między wyobrażeniami a znaczeniami pozornie rozłącznymi, lecz zawsze funkcjonalnymi w przekazywaniu pozytywnego przekazu. Politycznie poprawne. Nigdy na rzecz estetyki.
Dzieła Iabo są niezwykle aktualne, pomagają identyfikować moment historyczny, a nie jedynie powszechny nastrój. Jego postacie komunikują się, poszukują rozwiązań, zacierają odległości, tną relacje i wywołują reakcje.
Ciężar de-konstrukcji i rekonstrukcji bezustannie. Poza i w całej płótnie. Zaczyna się od tematu, z którego wyłaniają się nieskończone warianty. Niezależnie czy chodzi o linię miejsca parkingowego, czy o dobro konsumpcyjne w mnogiej wersji, cykl życia dzieła pozostaje nieodwracalnie niezepsuty i deflacyjny.
Konsumpcjonizm rodzi się w hipotetycznym, rozpoznawalnym, lecz nie rzeczywistym wszechświecie. W formacie wielokrotnie powtarzalnym, moralnie etycznym i personalizowalnym. Absolutnie wszechstronny, estetycznie doskonały. Prosty, czysty, przystępny. Jego malarska produkcja zmierza coraz bardziej w stronę użycia pleksiglasu jako materiału najwyższej klasy, aby jeszcze lepiej podkreślić przekaz o czystości linii kompozycyjnych.
Iabo z całą pewnością rozumie wartość marketingu wirusowego. Jego prace docierają do powierzchni przekraczających pięć metrów, zacierając granicę między rzeczywistością a wyobraźnią, między człowiekiem a superbohaterem.
Jeśli w sztuce wszystko jest możliwe, w uniwersum Iabo rzeczywistość przewyższa wyobraźnię. Pomimo że wyobrażenie popularne, ikoniczne, popowe nie jest stylem dla każdego. Jego opracowania są niezwykle wyrafinowane i przeznaczone dla elity znawców, którzy dostrzegą ich podstawowy sens: poza estetyką, symetrią i ogólną harmonią.
U podstaw jego konstrukcji tkwi stanowcze potępienie ujednolicenia kulturowego. Provokacja, bezpośredniość, chwilowy charakter prowadzą do przemyślanej poetyki, inteligentnej, wykształconej i celnie ukierunkowanej. Demokratyczność, poczucie szczerości, oryginalność charakteryzują go jako artystę/inteligenta syna swoich czasów. Niezbywalne zobowiązanie będące fundamentem każnego tworzenia.
Choć młody, Iabo naturalnie i z niezwykłą prostotą potrafi podejmować palące tematy i rozwiązywać (niestety tylko na płótnie) egzystencjalne konflikty, które dręczą nasze społeczeństwo.

Michele Luca Nero (źródło Artibune)

IABO należy do tego samego ruchu street art co: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.