Konstantin Danilov (b.1979) - More plains. Copy 05/25

Kopia: 05/25
Sprzedane egzemplarze: 4

Technika: druk giclée fine art
Papier: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g
Limitowana edycja 25 egzemplarzy + 2 AP
Ręcznie podpisane i ponumerowane
Dołączony certyfikat autentyczności
Wysyłka w kartonowej tubie.

Limitowana edycja druku z mojego oryginalnego obrazu o tej samej nazwie, poświęconego niezwykle pięknemu miejscu w północnych Indiach, gdzie dziewicza, niezmieniona przyroda ukazuje się w pełnej majestacie. Te krajobrazy przypominają nam o ogromie natury, jednocześnie uświadamiając jej kruchość. To miejsce stało się kluczowym bodźcem do rozpoczęcia mojej serii „Limits of Intervention / Memory of Matter”.

Projekt bada związek między działalnością człowieka a naturalnymi systemami, analizując, w jaki sposób materia gromadzi ślady ingerencji z upływem czasu. Natura rozumiana jest nie jako pasywne tło, lecz jako aktywny nośnik pamięci, pochłaniający, przekształcający i zachowujący dowody wpływu. Te prace zapraszają widzów do postrzegania krajobrazów jako żywych struktur, w których każda czynność pozostawia trwały ślad.

Uwaga:
- Możliwe odchylenia kolorów wynikają ze światła, monitora i aparatu.
- Dla nabywców spoza UE mogą mieć zastosowanie dodatkowe cła i opłaty celne.

Biografia.
Konstantin Danilov (ur. 1979, Moskwa) to malarz i muralysta mieszkający w Atenach, Grecja. Pionier rosyjskiej sceny graffiti z lat 90., jego praktyka przekształciła się w malarstwo Color Field, łączące odważne kompozycje przestrzenne z głębią psychologiczną i emocjonalną.
Wystawiał się w czołowych instytucjach, takich jak Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Moskwie, RuArts Foundation oraz Burning Man x Sotheby’s (Nowy Jork). Jego prace znajdują się w znanych kolekcjach, w tym STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation i kolekcji Sofii Trotsenko.
Danilov miał wystawy indywidualne w Triumph Gallery, Fineart Gallery i Reloft Art w Moskwie, brał także udział w międzynarodowych targach, takich jak Urban Art Fair (Paryż) i Affordable Art Fair (Amsterdam). Jego projekty street artowe obejmują ponad 20 krajów, od Hongkongu po Paryż i Nowy Jork.
Jego twórczość eksploruje tematy percepcji emocjonalnej, kruchości ekologicznej i transformacji osobowości oraz interakcji między światem wewnętrznym a zewnętrznym, także w kontekście emigracji. Wykorzystuje techniki takie jak malowanie przy krawędziach płótna, aby odzwierciedlić ukryte warstwy emocjonalne, które kształtują nasze świadome doświadczenie.

Instagram: @zmogk