Inès Rouissi - Vortex Kintsugi

02
dni
04
godziny
22
minuty
25
sekundy
Aktualna oferta
€ 10
Bez ceny minimalnej
Heiko Neitzel
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Heiko Neitzel

Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.

Wycena galerii  € 800 - € 1.000
FR
€ 10
IT
€ 9
FR
€ 6

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 141663

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

Artysta: Inès Rouissi
Tytuł: Wir Kintsugi
Rok: 2023
Seria: Kolekcja Kintsugi
Medium: Akryl i złoty pigment na płótnie
Technika: Mieszana technika malarska z ręcznie wykonanym 3D reliefem z złota
Podłoże: Płótno
Wymiary: 50 × 50 × 3 cm
Rzadkość: Wyjątkowe oryginalne dzieło — 1/1
Stan: Doskonały
Podpis: Ręcznie podpisane przez artystkę z przodu i z tyłu
Certyfikat: Dołączony Galeryjny Certyfikat Autentyczności
Aukcja: Oferowane bez ceny wywoławczej

Dzieło

A co, jeśli nasze pęknięcia nie były czymś, czego trzeba się wstydzić, lecz miejscami, przez które wnika światło?

W Wirze Kintsugi Inès Rouissi przekształca filozofię japońskiego Kintsugi — tradycyjnie kojarzonego z naprawą stłuczonych przedmiotów, przy ujawnianiu ich pęknięć złotem — w potężną współczesną abstrakcyjną kompozycję.

Koncentryczne ruchy szmaragdowej, głęboko leśnej zieleni, jadeitu i mineralnego sage’a spiralą prowadzą ku hipnotyzującemu centralnemu punktowi. Pomiędzy nimi ręcznie wykończone pasy pigmentu złotego unoszą się fizycznie z płótna, tworząc prawdziwe trójwymiarowe reliefowe wgłębienie.

Złoto to nie tylko kolor.

To materia. To światło. To pamięć pęknięcia przekształcona w siłę.

Patrząc od przodu, kompozycja przyciąga oko ku środkowi jak wir, starożytny pierścień drzewa, oko lub wyimaginowany portal.

Patrząc pod kątem, dzieło się zmienia.

Jego wypukłe, złote powierzchnie łapią światło otoczenia w różny sposób w ciągu dnia, tworząc subtelne cienie i refleksy. Obraz posiada więc fizyczną obecność, której nie da się całkowicie odtworzyć na fotografii.

Na zewnętrznych krawędziach fragmenty złota uciekają z okrągłej struktury i rozprzestrzeniają się po ciemnym tle niczym cząstki uwolnione z wiru.

To celowe przerwanie nadaje kompozycji napięcie: coś zostało złamane, odbudowane i ostatecznie dopuszczone do stania się bardziej widzialnym dzięki swojej przemianie.

Kintsugi Collection

Dzięki Kolekcji Kintsugi Inès Rouissi bada odporność, przemianę i możliwość odnalezienia piękna w niedoskonałości.

Zamiast ilustrować tradycyjne japońskie ceramiki, artystka przekłada filozoficzną ideę Kintsugi na własny, współczesny język wizualny.

Tutaj „pęknięcie” staje się linią złota.

Linia staje się okręgiem.

Okrąg staje się ruchem.

A ruch staje się wir.

Rana nie jest już ukryta. Staje się najbardziej świetlistą częścią kompozycji.

O Inès Rouissi

Urodzona w 1977 roku, Inès Rouissi to artystka-mekaregister mediterranea, której praktyka rozwija się na skrzyżowaniu eksperymentów z materiałem, percepcji przestrzeni, światła i abstrakcji.

Jej badania artystyczne analizują relacje między przestrzenią wewnętrzną a zewnętrzną, fakturą, strukturą, ruchem i percepcją.

Pracując w podejściu łączącym intuicję z eksperymentem, Rouissi tworzy kompozycje zaprojektowane nie tylko do zajmowania ściany, lecz do interakcji z otoczeniem.

Jej mediterranejska wrażliwość wyczuwalna jest w jej uwadze dla światła, organicznego ruchu i materialności, podczas gdy Kolekcja Kintsugi wprowadza kolejny wymiar jej badań: przemianę rozłamu w równowagę wizualną.

Wyjątkowe, całkowicie ręcznie tworzone dzieło
Wir Kintsugi to oryginalne, jednorazowe malowidło.
To nie jest druk, reprodukcja ani edycja.
Warstwy akrylu, ruchy kołowe i podniesione elementy złotego zostały wykonane ręcznie, pojedynczo. Zróżnicowanie reliefu i powierzchni to celowe cechy procesu artystycznego, które przyczyniają się do wyjątkowości dzieła.

Dzieło podpisane przez artystkę i wraz z certyfikatem autentyczności wydanym przez galerię.

Specjalna ochrona reliefu 3D z złota
Ponieważ wypukła tekstura złota stanowi istotny element Wiru Kintsugi, szczególną uwagę poświęcono transportowi.
Dzieło wysyłane jest płasko — nie zwinięte.
Powierzchnia malarska jest starannie chroniona za pomocą glassine lub miękkiego papieru ochronnego odpowiedniego dla dzieła, a następnie sztywna ochrona XPS zaprojektowana, by pomagać w osłonięciu płótna i jego trójwymiarowego reliefu podczas transportu.
Zwijanie w tubie jest celowo unikane dla tego dzieła, aby chronić wypukłą złotą fakturę.
Przesyłka starannie przygotowana przez galerię i wysyłana na całym świecie za pośrednictwem DHL Express z możliwością śledzenia.

Uwagi kolekcjonera

Przy wymiarach 50 × 50 × 3 cm Wir Kintsugi łączy skoncentrowany format z wyjątkowo silną obecnością wizualną.
Jego szmaragdowe zieleń, głęboko czarne tło i rzeźbiarski złoty tworzą kompozycję, która z daleka może wyglądać na medytacyjną, a z bliska ujawnia coraz bardziej złożone detale materialne.
Jest jednocześnie malowidłem, reliefem i symbolicznym przedmiotem.
Wir może przyciągać wszystko ku ciemności.
Inès Rouissi odwraca ten pomysł.
W centrum tego wiru, co przetrwało, jest złoto.
Inès Rouissi — Wir Kintsugi, 2023
Acryl i złoty pigment — 3D relief na płótnie
50 × 50 × 3 cm
Wyjątkowe oryginalne dzieło — Certyfikat Autentyczności
Wysyłane płasko z wzmocnioną ochroną XPS — DHL Express

Oferowane na aukcji bez ceny wywoławczej

Dostawa: Wysyłka płaska domyślnie w skrzyni XPS wzmocnionej z papierem celulozowym lub wzmocnionym ochronnym bawełnianym, aby zachować integralność tekstury złota w reliefie — nie zaleca się wysyłki w tubie dla tego dzieła. Wysyłka oferowana za pośrednictwem DHL Express, gwarantując najbezpieczniejszą możliwą manipulację podczas międzynarodowego transportu.

Prezentowana przez Abstract Art Gallery, Ryga, z gwarancją posprzedażową na całe życie (konserwacja, renowacja, doradztwo).

Dzieło wykonane bezpośrednio w pracowni artystki, prezentowane przez galerię Abstract Art. Ta kreacja naturalnie wpisuje się w współczesne trendy i może być prezentowana w wyborach Inspirez-moi, Najlepsze na żywo z pracowni, Solo Shows oraz Tendances actuelles: Artyści, którzy wchodzą na scenę.

Historie sprzedawców

ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji. Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią. Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną. Rodzaje dostępnych dzieł Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej. Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji. Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią. Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie. Materiały i Jakość Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację. Ekspertyza i Wizja Artystyczna Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną. Dla kolekcjonerów Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy. Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt. Abstract Art Gallery Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Artysta: Inès Rouissi
Tytuł: Wir Kintsugi
Rok: 2023
Seria: Kolekcja Kintsugi
Medium: Akryl i złoty pigment na płótnie
Technika: Mieszana technika malarska z ręcznie wykonanym 3D reliefem z złota
Podłoże: Płótno
Wymiary: 50 × 50 × 3 cm
Rzadkość: Wyjątkowe oryginalne dzieło — 1/1
Stan: Doskonały
Podpis: Ręcznie podpisane przez artystkę z przodu i z tyłu
Certyfikat: Dołączony Galeryjny Certyfikat Autentyczności
Aukcja: Oferowane bez ceny wywoławczej

Dzieło

A co, jeśli nasze pęknięcia nie były czymś, czego trzeba się wstydzić, lecz miejscami, przez które wnika światło?

W Wirze Kintsugi Inès Rouissi przekształca filozofię japońskiego Kintsugi — tradycyjnie kojarzonego z naprawą stłuczonych przedmiotów, przy ujawnianiu ich pęknięć złotem — w potężną współczesną abstrakcyjną kompozycję.

Koncentryczne ruchy szmaragdowej, głęboko leśnej zieleni, jadeitu i mineralnego sage’a spiralą prowadzą ku hipnotyzującemu centralnemu punktowi. Pomiędzy nimi ręcznie wykończone pasy pigmentu złotego unoszą się fizycznie z płótna, tworząc prawdziwe trójwymiarowe reliefowe wgłębienie.

Złoto to nie tylko kolor.

To materia. To światło. To pamięć pęknięcia przekształcona w siłę.

Patrząc od przodu, kompozycja przyciąga oko ku środkowi jak wir, starożytny pierścień drzewa, oko lub wyimaginowany portal.

Patrząc pod kątem, dzieło się zmienia.

Jego wypukłe, złote powierzchnie łapią światło otoczenia w różny sposób w ciągu dnia, tworząc subtelne cienie i refleksy. Obraz posiada więc fizyczną obecność, której nie da się całkowicie odtworzyć na fotografii.

Na zewnętrznych krawędziach fragmenty złota uciekają z okrągłej struktury i rozprzestrzeniają się po ciemnym tle niczym cząstki uwolnione z wiru.

To celowe przerwanie nadaje kompozycji napięcie: coś zostało złamane, odbudowane i ostatecznie dopuszczone do stania się bardziej widzialnym dzięki swojej przemianie.

Kintsugi Collection

Dzięki Kolekcji Kintsugi Inès Rouissi bada odporność, przemianę i możliwość odnalezienia piękna w niedoskonałości.

Zamiast ilustrować tradycyjne japońskie ceramiki, artystka przekłada filozoficzną ideę Kintsugi na własny, współczesny język wizualny.

Tutaj „pęknięcie” staje się linią złota.

Linia staje się okręgiem.

Okrąg staje się ruchem.

A ruch staje się wir.

Rana nie jest już ukryta. Staje się najbardziej świetlistą częścią kompozycji.

O Inès Rouissi

Urodzona w 1977 roku, Inès Rouissi to artystka-mekaregister mediterranea, której praktyka rozwija się na skrzyżowaniu eksperymentów z materiałem, percepcji przestrzeni, światła i abstrakcji.

Jej badania artystyczne analizują relacje między przestrzenią wewnętrzną a zewnętrzną, fakturą, strukturą, ruchem i percepcją.

Pracując w podejściu łączącym intuicję z eksperymentem, Rouissi tworzy kompozycje zaprojektowane nie tylko do zajmowania ściany, lecz do interakcji z otoczeniem.

Jej mediterranejska wrażliwość wyczuwalna jest w jej uwadze dla światła, organicznego ruchu i materialności, podczas gdy Kolekcja Kintsugi wprowadza kolejny wymiar jej badań: przemianę rozłamu w równowagę wizualną.

Wyjątkowe, całkowicie ręcznie tworzone dzieło
Wir Kintsugi to oryginalne, jednorazowe malowidło.
To nie jest druk, reprodukcja ani edycja.
Warstwy akrylu, ruchy kołowe i podniesione elementy złotego zostały wykonane ręcznie, pojedynczo. Zróżnicowanie reliefu i powierzchni to celowe cechy procesu artystycznego, które przyczyniają się do wyjątkowości dzieła.

Dzieło podpisane przez artystkę i wraz z certyfikatem autentyczności wydanym przez galerię.

Specjalna ochrona reliefu 3D z złota
Ponieważ wypukła tekstura złota stanowi istotny element Wiru Kintsugi, szczególną uwagę poświęcono transportowi.
Dzieło wysyłane jest płasko — nie zwinięte.
Powierzchnia malarska jest starannie chroniona za pomocą glassine lub miękkiego papieru ochronnego odpowiedniego dla dzieła, a następnie sztywna ochrona XPS zaprojektowana, by pomagać w osłonięciu płótna i jego trójwymiarowego reliefu podczas transportu.
Zwijanie w tubie jest celowo unikane dla tego dzieła, aby chronić wypukłą złotą fakturę.
Przesyłka starannie przygotowana przez galerię i wysyłana na całym świecie za pośrednictwem DHL Express z możliwością śledzenia.

Uwagi kolekcjonera

Przy wymiarach 50 × 50 × 3 cm Wir Kintsugi łączy skoncentrowany format z wyjątkowo silną obecnością wizualną.
Jego szmaragdowe zieleń, głęboko czarne tło i rzeźbiarski złoty tworzą kompozycję, która z daleka może wyglądać na medytacyjną, a z bliska ujawnia coraz bardziej złożone detale materialne.
Jest jednocześnie malowidłem, reliefem i symbolicznym przedmiotem.
Wir może przyciągać wszystko ku ciemności.
Inès Rouissi odwraca ten pomysł.
W centrum tego wiru, co przetrwało, jest złoto.
Inès Rouissi — Wir Kintsugi, 2023
Acryl i złoty pigment — 3D relief na płótnie
50 × 50 × 3 cm
Wyjątkowe oryginalne dzieło — Certyfikat Autentyczności
Wysyłane płasko z wzmocnioną ochroną XPS — DHL Express

Oferowane na aukcji bez ceny wywoławczej

Dostawa: Wysyłka płaska domyślnie w skrzyni XPS wzmocnionej z papierem celulozowym lub wzmocnionym ochronnym bawełnianym, aby zachować integralność tekstury złota w reliefie — nie zaleca się wysyłki w tubie dla tego dzieła. Wysyłka oferowana za pośrednictwem DHL Express, gwarantując najbezpieczniejszą możliwą manipulację podczas międzynarodowego transportu.

Prezentowana przez Abstract Art Gallery, Ryga, z gwarancją posprzedażową na całe życie (konserwacja, renowacja, doradztwo).

Dzieło wykonane bezpośrednio w pracowni artystki, prezentowane przez galerię Abstract Art. Ta kreacja naturalnie wpisuje się w współczesne trendy i może być prezentowana w wyborach Inspirez-moi, Najlepsze na żywo z pracowni, Solo Shows oraz Tendances actuelles: Artyści, którzy wchodzą na scenę.

Historie sprzedawców

ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji. Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią. Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną. Rodzaje dostępnych dzieł Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej. Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji. Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią. Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie. Materiały i Jakość Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację. Ekspertyza i Wizja Artystyczna Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną. Dla kolekcjonerów Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy. Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt. Abstract Art Gallery Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Inès Rouissi
Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Galeria
Sprzedawany z ramą
Nie
Tytuł dzieła
Vortex Kintsugi
Technika
Obraz akrylowy, Technika mieszana
Podpis
sygnowany, z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Łotwa
Rok
2023
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Brązowy, Czarny, Srebrny, Złoto, turkusowy
Wysokość
50 cm
Szerokość
50 cm
Waga
900 g
Temat
Scena wnętrza
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
ŁotwaZweryfikowano
197
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna