Max Modolo - circLe

04
dni
02
godziny
22
minuty
33
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Petra Skarupsky
Ekspert
Wycena galerii  € 400 - € 500
IT
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 141835

Doskonała ocena na Trustpilot.

Max Modolo circLe, kinetyczne i minimalistyczne dzieło wykonane z ręcznie wycinanych, warstwowych kartoników na sztywnej podstawie, z ramą z naturalnego drewna, około 50 × 50 cm łącznie z ramą, w doskonałym stanie i podpisane ręcznie przez artystę, wyprodukowane we Włoszech w 2026 roku.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Więcej informacji na www.maxmodolo.com

Dzieło kinetyczne i minimalistyczne, wykonane w całości z kartonów o różnej grubości i kolorze, ręcznie wycinanych i nakładanych, tworzących sugestywny efekt trójwymiarowy.
Dzieło zamontowane jest na sztywnej płaszczyźnie i chronione ramą z naturalnego drewna.

Tytuł: circLe

Technika: Nakładane kartoniki wycinane ręcznie i warstwowo składowane

Wymiary: około 50 × 50 cm (rama wliczona)

Ramka: Naturalne jasne drewno o dużej grubości

Opis:

To dzieło, zrealizowane z nakładanych kartonów, mistrzowsko wykorzystuje prawdziwe światło jako kluczowy element składowy, przekształcając pozornie dwuwymiarowe dzieło w kinetyczną, percepcyjną rzeźbę.
Technika warstw kartonu nakładanych na siebie tworzy prawdziwą rzeźbę reliefu. Każde kółko wystaje nieco ponad to pod spodem, tworząc małe „schodki”, które łapią światło.
Światło pochodzące z góry lub z boku produkuje ostre i zniuansowane cienie na wewnętrznych krawędziach każdego koła.
Te cienie nie są statyczne: zmieniają intensywność i długość w zależności od kąta padania źródła światła i pozycji obserwatora.
Wynik: praca „oddycha” i ciągle się zmienia, niemal jak dzieło kinetyczne bez części mechanicznych.

Dzięki światłu tworzony jest silny efekt powrotu optycznego w stronę środka. Cienie postępujące popychają wzrok do wewnątrz, wzmacniając wrażenie wiru lub koncentrystycznego rozprężania.
W warunkach oświetlenia rozmytego (typowe dla galerii lub nowoczesnego domu) prace wydaje się łagodniejsza i malarska. Pod światłem kierunkowym (np. reflektory nachylone) staje się dramatyczna i niemal architektoniczna.

To dzieło jest „site-responsive”: jego wygląd zmienia się radykalnie w zależności od:
- natężenia światła
- kąta padania
- temperatury barwy światła (światło ciepłe potęguje odcienie pomarańczowo-żółte; światło zimne uwypukla kontrasty cieni)
- pory dnia (jeśli ustawione w pobliżu okna)

Artysta nie ogranicza się do „reprezentowania” światła, lecz wykorzystuje je jako materiał podstawowy.

Prawdziwą materią dzieła nie jest jedynie kolorowy papier, lecz duet papier + światło.
Przy odpowiednim świetle staje się hipnotyzującym, niemal żyjącym obiektem. To doskonały przykład tego, jak sztuka współczesna może używać skromnych materiałów (zwykły karton) do tworzenia złożonych doświadczeń percepcyjnych związanych ze światłem i przestrzenią.

Technika:
Każde koło zostało wykonane z precyzją rzemieślniczą, z ostrymi krawędziami i skalibrowanymi na siebie nałożeniami, aby uzyskać maksymalny efekt objętościowy. Dzieło zamontowane na sztywnej podstawie i chronione ramą z naturalnego drewna.

Max Modolo tworzy te prace w swoim atelier we Włoszech.
Jego poszukiwania w dziedzinie sztuk użytkowych obejmują ceramikę, drewno, żywice i materiały tworzywowe, malarstwo oraz nowoczesne techniki wyrazu 3D.
Jest pasjonatem pracy Gerrita Rietvelda, grupy Memphis, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana oraz pop artu, geometrycznej sztuki, skandynawskiego designu, sztuki optycznej, rzeźby współczesnej, minimalizmu, sztuki nowoczesnej, De Stijl, Pop Art.

Więcej informacji na www.maxmodolo.com

Dzieło kinetyczne i minimalistyczne, wykonane w całości z kartonów o różnej grubości i kolorze, ręcznie wycinanych i nakładanych, tworzących sugestywny efekt trójwymiarowy.
Dzieło zamontowane jest na sztywnej płaszczyźnie i chronione ramą z naturalnego drewna.

Tytuł: circLe

Technika: Nakładane kartoniki wycinane ręcznie i warstwowo składowane

Wymiary: około 50 × 50 cm (rama wliczona)

Ramka: Naturalne jasne drewno o dużej grubości

Opis:

To dzieło, zrealizowane z nakładanych kartonów, mistrzowsko wykorzystuje prawdziwe światło jako kluczowy element składowy, przekształcając pozornie dwuwymiarowe dzieło w kinetyczną, percepcyjną rzeźbę.
Technika warstw kartonu nakładanych na siebie tworzy prawdziwą rzeźbę reliefu. Każde kółko wystaje nieco ponad to pod spodem, tworząc małe „schodki”, które łapią światło.
Światło pochodzące z góry lub z boku produkuje ostre i zniuansowane cienie na wewnętrznych krawędziach każdego koła.
Te cienie nie są statyczne: zmieniają intensywność i długość w zależności od kąta padania źródła światła i pozycji obserwatora.
Wynik: praca „oddycha” i ciągle się zmienia, niemal jak dzieło kinetyczne bez części mechanicznych.

Dzięki światłu tworzony jest silny efekt powrotu optycznego w stronę środka. Cienie postępujące popychają wzrok do wewnątrz, wzmacniając wrażenie wiru lub koncentrystycznego rozprężania.
W warunkach oświetlenia rozmytego (typowe dla galerii lub nowoczesnego domu) prace wydaje się łagodniejsza i malarska. Pod światłem kierunkowym (np. reflektory nachylone) staje się dramatyczna i niemal architektoniczna.

To dzieło jest „site-responsive”: jego wygląd zmienia się radykalnie w zależności od:
- natężenia światła
- kąta padania
- temperatury barwy światła (światło ciepłe potęguje odcienie pomarańczowo-żółte; światło zimne uwypukla kontrasty cieni)
- pory dnia (jeśli ustawione w pobliżu okna)

Artysta nie ogranicza się do „reprezentowania” światła, lecz wykorzystuje je jako materiał podstawowy.

Prawdziwą materią dzieła nie jest jedynie kolorowy papier, lecz duet papier + światło.
Przy odpowiednim świetle staje się hipnotyzującym, niemal żyjącym obiektem. To doskonały przykład tego, jak sztuka współczesna może używać skromnych materiałów (zwykły karton) do tworzenia złożonych doświadczeń percepcyjnych związanych ze światłem i przestrzenią.

Technika:
Każde koło zostało wykonane z precyzją rzemieślniczą, z ostrymi krawędziami i skalibrowanymi na siebie nałożeniami, aby uzyskać maksymalny efekt objętościowy. Dzieło zamontowane na sztywnej podstawie i chronione ramą z naturalnego drewna.

Max Modolo tworzy te prace w swoim atelier we Włoszech.
Jego poszukiwania w dziedzinie sztuk użytkowych obejmują ceramikę, drewno, żywice i materiały tworzywowe, malarstwo oraz nowoczesne techniki wyrazu 3D.
Jest pasjonatem pracy Gerrita Rietvelda, grupy Memphis, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana oraz pop artu, geometrycznej sztuki, skandynawskiego designu, sztuki optycznej, rzeźby współczesnej, minimalizmu, sztuki nowoczesnej, De Stijl, Pop Art.

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Rodzaj papieru
Cardboard, wood.
Kraj pochodzenia
Włochy
Styl
Współczesny
Materiał
Papier
Artysta
Max Modolo
Tytuł dzieła
circLe
Podpis
z odręcznym podpisem
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
49 cm
Szerokość
49 cm
Głębokość
6 cm
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
1150
Sprzedane przedmioty
100%
pro

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​