Max Modolo - circLe

02
dni
12
godziny
12
minuty
09
sekundy
Aktualna oferta
€ 10
Cena minimalna nie została osiągnięta
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 400 - € 500
IT
€ 10
IT
€ 9
IT
€ 8

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 141904

Doskonała ocena na Trustpilot.

Max Modolo, circLe, 2026, technika: kartoniki nałożone warstwowo, ręcznie wycinane, na sztywnym podłożu, oprawione w naturalne, jasne drewno, wymiary ok. 50 × 50 cm wraz z ramą; kraj pochodzenia: Włochy; podpis ręczny; doskonały stan.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Więcej informacji na stronie www.maxmodolo.com

Kineticzna i minimalistyczna praca stworzona wyłącznie z kartonów o różnych grubościach i kolorach, ręcznie ciętych i nakładanych, by stworzyć sugestywny efekt trójwymiarowy.
Dzieło osadzone na sztywnym podkładzie i chronione ramą z naturalnego drewna.

Tytuł: circLe

Technika: Nakładane ręcznie kartoniki cięte i warstwowe

Wymiary: około 50 × 50 cm (obraz wraz z ramą)

rama: Jasne naturalne drewno wysokiej grubości

Opis:

To dzieło, wykonane z nakładanych kartonów, doskonale wykorzystuje światło rzeczywiste jako podstawowy element konstrukcyjny, przekształcając dwuwymiarowe w pozorze dzieło w kinetyczną, percepcyjną rzeźbę.
Technika warstw papieru tworzy prawdziwą rzeźbę w reliefie. Każde pierścień wystaje nieco ponad ten poniżej, tworząc niewielkie „schodki” uchwycone przez światło.
Światło dochodzące z góry lub z boku tworzy wyraźne i stopniowane cienie na wewnętrznych krawędziach każdego koła.
Cienie nie są statyczne: zmieniają się w zależności od kąta padania źródła światła i pozycji obserwatora.
Wynik: dzieło „oddycha” i nieustannie się zmienia, prawie jak kinetyczne dzieło bez części mechanicznych.

Dzięki światłu powstaje intensywny efekt powrotu optycznego w stronę środka. Cienie postępujące popychają spojrzenie w stronę wnętrza, wzmacniając wrażenie wiru lub skoncentrowanej ekspansji.
Przy świetle rozproszonym (typowym dla galerii lub nowoczesnego domu) dzieło wydaje się łagodniejsze i malarskie. Pod światłem kierunkowym (np. reflektory nachylone) staje się dramatyczne i prawie architektoniczne.

To prace site-responsive: jej wygląd zmienia się radykalnie w zależności od:
- natężenia światła
- kąta padania
- temperatury barwowej światła (ciepłe światło podkreśla odcienie pomarańczowe/żółte; zimne światło bardziej uwypukla kontrasty cieni)
- pory dnia (jeśli ustawiona blisko okna)

Artysta nie ogranicza się do „reprezentowania” światła, lecz wykorzystuje je jako materiał podstawowy.

Prawdziwą materią dzieła nie jest tylko kolorowy papier, lecz duet papier + światło. Z odpowiednim światłem staje się hipnotyzującym przedmiotem, niemal żywym. To doskonały przykład tego, jak sztuka współczesna może wykorzystać skromne materiały (zwykły karton) do tworzenia wyrafinowanych doświadczeń percepcyjnych związanych ze światłem i przestrzenią.

Technika:
Każde pierścień powstał z precyzją rzemieślniczą, z ostrymi krawędziami i skalibrowanymi warstwami, by uzyskać maksymalny efekt objętościowy. Dzieło osadzone na sztywnym podkładzie i chronione ramą z drewna naturalnego.

Max Modolo tworzy te prace w swoim studiu we Włoszech.
Jego badania w dziedzinie sztuk użytkowych obejmują ceramikę, drewno, żywice i materiały plastikowe, malarstwo oraz nowoczesne techniki ekspresyjne 3D.
Jest pasjonatem pracy Gerrita Rietvelda, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana oraz pop art, geometric art, skandynawski design, optical art, współczesna rzeźba, minimalizm, sztuka nowoczesna, De Stijl, Pop Art

Więcej informacji na stronie www.maxmodolo.com

Kineticzna i minimalistyczna praca stworzona wyłącznie z kartonów o różnych grubościach i kolorach, ręcznie ciętych i nakładanych, by stworzyć sugestywny efekt trójwymiarowy.
Dzieło osadzone na sztywnym podkładzie i chronione ramą z naturalnego drewna.

Tytuł: circLe

Technika: Nakładane ręcznie kartoniki cięte i warstwowe

Wymiary: około 50 × 50 cm (obraz wraz z ramą)

rama: Jasne naturalne drewno wysokiej grubości

Opis:

To dzieło, wykonane z nakładanych kartonów, doskonale wykorzystuje światło rzeczywiste jako podstawowy element konstrukcyjny, przekształcając dwuwymiarowe w pozorze dzieło w kinetyczną, percepcyjną rzeźbę.
Technika warstw papieru tworzy prawdziwą rzeźbę w reliefie. Każde pierścień wystaje nieco ponad ten poniżej, tworząc niewielkie „schodki” uchwycone przez światło.
Światło dochodzące z góry lub z boku tworzy wyraźne i stopniowane cienie na wewnętrznych krawędziach każdego koła.
Cienie nie są statyczne: zmieniają się w zależności od kąta padania źródła światła i pozycji obserwatora.
Wynik: dzieło „oddycha” i nieustannie się zmienia, prawie jak kinetyczne dzieło bez części mechanicznych.

Dzięki światłu powstaje intensywny efekt powrotu optycznego w stronę środka. Cienie postępujące popychają spojrzenie w stronę wnętrza, wzmacniając wrażenie wiru lub skoncentrowanej ekspansji.
Przy świetle rozproszonym (typowym dla galerii lub nowoczesnego domu) dzieło wydaje się łagodniejsze i malarskie. Pod światłem kierunkowym (np. reflektory nachylone) staje się dramatyczne i prawie architektoniczne.

To prace site-responsive: jej wygląd zmienia się radykalnie w zależności od:
- natężenia światła
- kąta padania
- temperatury barwowej światła (ciepłe światło podkreśla odcienie pomarańczowe/żółte; zimne światło bardziej uwypukla kontrasty cieni)
- pory dnia (jeśli ustawiona blisko okna)

Artysta nie ogranicza się do „reprezentowania” światła, lecz wykorzystuje je jako materiał podstawowy.

Prawdziwą materią dzieła nie jest tylko kolorowy papier, lecz duet papier + światło. Z odpowiednim światłem staje się hipnotyzującym przedmiotem, niemal żywym. To doskonały przykład tego, jak sztuka współczesna może wykorzystać skromne materiały (zwykły karton) do tworzenia wyrafinowanych doświadczeń percepcyjnych związanych ze światłem i przestrzenią.

Technika:
Każde pierścień powstał z precyzją rzemieślniczą, z ostrymi krawędziami i skalibrowanymi warstwami, by uzyskać maksymalny efekt objętościowy. Dzieło osadzone na sztywnym podkładzie i chronione ramą z drewna naturalnego.

Max Modolo tworzy te prace w swoim studiu we Włoszech.
Jego badania w dziedzinie sztuk użytkowych obejmują ceramikę, drewno, żywice i materiały plastikowe, malarstwo oraz nowoczesne techniki ekspresyjne 3D.
Jest pasjonatem pracy Gerrita Rietvelda, Memphis Group, Mangiarotti, Sottsass, Mendini, Cibic, Bitossi, De Lucchi, Friberg, Zanuso, Fornasetti, Rörstrand, Gio Ponti, Campi, Fontana oraz pop art, geometric art, skandynawski design, optical art, współczesna rzeźba, minimalizm, sztuka nowoczesna, De Stijl, Pop Art

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Rodzaj papieru
Cardboard, wood.
Kraj pochodzenia
Włochy
Styl
Współczesny
Materiał
Papier
Artysta
Max Modolo
Tytuł dzieła
circLe
Podpis
z odręcznym podpisem
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
49 cm
Szerokość
49 cm
Głębokość
6 cm
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
1151
Sprzedane przedmioty
100%
pro

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​