Santicri - Fucking World (No Reserve)

00
dni
06
godziny
44
minuty
10
sekundy
Aktualna oferta
€ 85
Bez ceny minimalnej
Catherine Mikolajczak
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Catherine Mikolajczak

Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.

Wycena galerii  € 300 - € 380
AT
€ 85
IT
€ 82
FR
€ 79

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 142216

Doskonała ocena na Trustpilot.

Fucking World (No Reserve), rzeźba z 2020 roku z żywicy, włoskie pochodzenie artysty Santicri, edycja otwarta, ręcznie podpisana, wymiary 37 cm wysokości, 12 cm szerokości, 12 cm głębokości, w dobrym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri wzięło udział w wielu znaczących wystawach sztuki o międzynarodowej renomie. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, prezentacja jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.

Santicri-artist
Technika: ŻYWICA i Proszek marmurowy
Wymiary: Wys. 37 x Szer. 12 x Gł. 12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Edition: open edition

Limited edition SOLD OUT
Rzeźba stanowi połączenie symbolizmu i ironii, przyciąga uwagę widza i skłania go do refleksji na różne poziomy znaczenia.

Przede wszystkim gest podniesionej ręki z wyprostowanym środkowym palcem jest powszechnie uznawany za znak wyzwania lub buntu, odważny sposób wysłania silnego i jednoznacznego przekazu. Tu gest ten zostaje wzmocniony faktem, że dłoń podtrzymuje sam świat, sugerując swoisty odrzut lub krytykę wobec świata takim, jakim jest. To wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec aspektów naszego współczesnego świata.

Użycie tej rzeźby do przedstawienia samego świata, z planetą Ziemią opierającą się na środkowym palcu, dodaje kolejny warunek znaczenia. Można to interpretować jako krytykę globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, które napotykamy, albo jako alarm o kruchości naszej planety. Ręka w tym kontekście przyjmuje rolę odpowiedzialności i władzy, niemal jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.

W swojej odwagi i prowokacyjności ta rzeźba stanowi punkt wyjścia do dyskusji i refleksji nad światem współczesnym, nad wyzwaniami, które napotykamy, oraz nad naszą rolą w kształtowaniu go. To dzieło sztuki, które może wywołać szeroki wachlarz reakcji i dyskusji, tak jak wiele współczesnych dzieł sztuki stara się to robić.
Numer serii może nie odpowiadać temu na zdjęciu.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie we Włoszech, włoski artysta prowadził drogę, która, łącząc studia techniczne i architekturę, doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i wyzwolenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania tego, co mnie otacza, i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri wzięło udział w wielu znaczących wystawach sztuki o międzynarodowej renomie. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, prezentacja jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.

Santicri-artist
Technika: ŻYWICA i Proszek marmurowy
Wymiary: Wys. 37 x Szer. 12 x Gł. 12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Edition: open edition

Limited edition SOLD OUT
Rzeźba stanowi połączenie symbolizmu i ironii, przyciąga uwagę widza i skłania go do refleksji na różne poziomy znaczenia.

Przede wszystkim gest podniesionej ręki z wyprostowanym środkowym palcem jest powszechnie uznawany za znak wyzwania lub buntu, odważny sposób wysłania silnego i jednoznacznego przekazu. Tu gest ten zostaje wzmocniony faktem, że dłoń podtrzymuje sam świat, sugerując swoisty odrzut lub krytykę wobec świata takim, jakim jest. To wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec aspektów naszego współczesnego świata.

Użycie tej rzeźby do przedstawienia samego świata, z planetą Ziemią opierającą się na środkowym palcu, dodaje kolejny warunek znaczenia. Można to interpretować jako krytykę globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, które napotykamy, albo jako alarm o kruchości naszej planety. Ręka w tym kontekście przyjmuje rolę odpowiedzialności i władzy, niemal jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.

W swojej odwagi i prowokacyjności ta rzeźba stanowi punkt wyjścia do dyskusji i refleksji nad światem współczesnym, nad wyzwaniami, które napotykamy, oraz nad naszą rolą w kształtowaniu go. To dzieło sztuki, które może wywołać szeroki wachlarz reakcji i dyskusji, tak jak wiele współczesnych dzieł sztuki stara się to robić.
Numer serii może nie odpowiadać temu na zdjęciu.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie we Włoszech, włoski artysta prowadził drogę, która, łącząc studia techniczne i architekturę, doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i wyzwolenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania tego, co mnie otacza, i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Włochy
Materiał
żywica
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Fucking World (No Reserve)
Podpis
z odręcznym podpisem
Edycja
Open edition
Rok
2020
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
37 cm
Szerokość
12 cm
Głębokość
12 cm
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3244
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​