Christopher Henry - Insolent Par Nature n°12

Wykonana z belki stalowej, starannie przekształconej w wyjątkowy element sztuki. Każdy egzemplarz to unikatowe dzieło. Całość zabezpieczona satynowym lakierem, gwarantującym trwałe wykończenie. Ta kreacja łączy recykling z ekspresją artystyczną, doskonała do dodania odrobiny oryginalności w Twoim wnętrzu lub uzupełnienia kolekcji sztuki.

Słupy:

Postanowiłem pracować na IPN-ach, tych metalowych belkach wyjętych z naszego urbanizmu, surowych elementach, które tworzą i podtrzymują budynki naszych miast. Zwykle ukryte za ścianami, wciąż uczestniczą w samej konstrukcji naszego otoczenia. Noszą, utrzymują i pozwalają konstrukcjom stać stabilnie.
Używając prawdziwej belki jako podpory, wprowadzam do mojej pracy fragment miasta, fragment architektury i urbanistyki. Element przemysłowy, naznaczony swoją historią i podstawową funkcją, który przeistaczam, nadając mu nowy wymiar artystyczny.
Ten wybór okazał się naturalny, by zaaranżować moje portrety kobiet.
Ponieważ, podobnie jak te belki stanowią niewidoczne filary naszych budynków, wszyscy mamy w życiu kobietę, która jest filarem. Matka, babcia, siostra, partnerka, przyjaciółka… kobieta, która wspiera, towarzyszy, chroni lub po prostu pomaga nam stanąć na nogi.
Poprzez to spotkanie między surowym metalem, światem miejskim a kobiecym portretem tworzę paralelę między strukturą wspierającą nasze miasta a tymi kobietami, które wspierają nasze życie.
Każdy IPN staje się więc czymś znacznie więcej niż samą podporą. Staje się fragmentem urbanizmu przekształconym w dzieło sztuki, noszącym twarz i symboliczne znaczenie kobiety.
Bo nasze miasta mają swoje filary. A także w naszym życiu są kobiety, które pozwalają nam stać prosto.

Cechy:

Materiały: Recyklingowana belka stalowa, lakier proszkowy, lakier satynowy, banknot 1$
Technika mieszana: Aerosol / Akryl
Wymiary: 30x10x10 cm
Podpisane i ponumerowane z tyłu przez artystę / Unikat
Certyfikat autentyczności
Dzieło będzie solidnie zapakowane

O artyście:
Urodzony w Lyonie, Christopher Henry, znany jako SIN, to francuski samouk, którego twórczość leży na skrzyżowaniu street artu, pop artu i malarstwa współczesnego. Wywodzący się z kultury graffiti, którą odkrył w młodości, od ponad dwudziestu lat rozwija swój osobisty, instynktowny i charakterystyczny obraz, w którym spotykają się malarstwo, fotografia, sitodruk, kolaż i różnorodne techniki sztuki miejskiej.
Jego praca czerpie energię z ulicy, lecz szybko wykracza poza tradycyjne kodeksy graffiti, by eksplorować szerszą, bardziej osobistą praktykę artystyczną. Christopher Henry rozwija język wizualny, w którym mieszają się portrety kobiece, kolory, typografie, symbole, odniesienia do kultury popularnej i spontaniczne interwencje graficzne. Jego prace balansują między mistrzostwem technicznym a wolnością gestu, między estetyką współczesną a wpływami miejskimi.
Na przestrzeni lat jego praca była prezentowana we Francji i za granicą, w tym w Paryżu, Hongkongu, Bratysławie, Eindhoven i Miami. Artysta o wielu praktykach, interweniuje zarówno na płótnie, jak i na nietypowych materiałach: monumentalne ściany, przedmioty, deskorolki, karoserie samochodów czy instalacje artystyczne.
Figura kobieca zajmuje w jego twórczości centralne miejsce. Poprzez portrety i różne serie Christopher Henry stara się ujawnić siłę, zmysowość, kruchość i wyjątkowość swoich tematów. Jego uniwersum, czasem prowokacyjne, zawsze przemyślane, kwestionuje spojrzenie na ciało, kobiecość i normy współczesnego społeczeństwa.
Twórca koncepcji DollArt Erotic, dziś kontynuuje artystyczne poszukiwania, łącząc erotyzm, kulturę pop, street art i sitodruk, jednocześnie rozwijając liczne projekty partycypacyjne i społeczne. Od ponad siedemnastu lat używa także sztuki jako narzędzia przekazu, ekspresji i spotkań poprzez warsztaty i projekty murali realizowane wśród różnych grup odbiorców.
Poprzez dzieło wolne i wieloaspektowe Christopher Henry wyraża wizję artystyczną bez granic, gdzie każda forma staje się polem ekspresji, a sztuka miejska dialoguje z bardziej intymnymi, popularnymi i współczesnymi światami."