Francesc Domingo (1893–1974) - NO RESERVE - Bouquet de Fleurs






Ukończyła studia jako francuski licytator i pracowała w dziale wycen Sotheby’s Paryż.
€ 10 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141873
Doskonała ocena na Trustpilot.
Bouquet de Fleurs, 1960–1970, obraz olejny, Hiszpania, sprzedawany z ramą.
Opis od sprzedawcy
1. Dane techniczne
Autor: Francesc Domingo i Segura (1893–1974)
Znany również jako: Francisco / Francesco Domingo Segura
Proponowany tytuł: Claveles en jarrón de cristal
Era: XX wiek
Technika: Olej na płótnie
Wymiary dzieła: 64 × 53 cm
Wymiary z ramą: 82 × 71 cm
Nośnik: Płótno na sztorc
Podpis: Podpisany „F. Domingo” w dolnym lewym rogu
Stan: Ogólny dobry stan zachowania, z lekkimi śladami wieku i użytkowania. Rama ma drobne oznaki zużycia i uszkodzenia zgodne z upływem czasu.
2. Opis
Elegancka martwa natura florystyczna Franes i Domingo i Segura, z przodującego miejsce zajmuje obfity bukiet białych, różowych i czerwonych goździków umieszczony w wykwintnym kryształowym wazonie.
Kompozycja rozwija się na blacie drewnianym, wygładzonym, którego powierzchnia częściowo odzwierciedla zarówno naczynie, jak i kwiat, który upadł na pierwszy plan. Ten drobny szczegół stanowi jeden z najbardziej atrakcyjnych zabiegów dzieła i ukazuje dbałość artysty o efekty światła, przezroczystości i refleksji.
Bukiet unosi się pionowo, zajmując praktycznie całe pole malarskie. Skoncentrowanie kolorystyczne kwiatów kontrastuje z prostym tłem zbudowanym z zieleni szarawych i odcieni niebieskawych, pozwalając różom, karminom i bieli nabrać intensywnej wizualnej obecności.
Jest to obraz szczególnie zrównoważony, w którym bujność kwiatów jest ograniczona przez uporządkowaną i elegancką kompozycję.
3. Analiza stylowa i kompozycyjna
Francesc Domingo był postacią katalońskiej malarstwa XX wieku, początkowo wykształconą w nurcie Noucentisme, którego ewolucja później wprowadziła elementy Cézanne’a oraz nowoczesnej figuracji o solidniejszej konstrukcji. Institut d’Estudis Catalans zwraca także uwagę na wpływ Isidre Nonell w jego wykształceniu artystycznym.
W tym dziele jednak Domingo świadomie przyjmuje rejestr intymny i dekoracyjny.
Bukiet tworzony jest poprzez serię krótkich, gęstych pociągnięć pędzla. Goździki nie są rozstrzygnięte petalo po petale według precyzji botanicznej, lecz za pomocą małych nałożonych warstw pigmentu, które bardzo skutecznie oddają falujący i podzielony charakter tych kwiatów.
Paleta barw jest starannie graduowana. Róże przechodzą od bladych odcieni do intensywnych karminów; biele zawierają żółtawe, zielone i niebieskawe niuanse; a czerwone kwiaty funkcjonują jako akcenty głębi.
Szczególnie interesujące jest traktowanie kryształu. Artysta prawie całkowicie eliminuje fizyczne ciało wazonu i rekonstruuje je za pomocą białych, zielonych i niebieskawych odbić, pozwalając zobaczyć łodygi we wnętrzu.
Blat wprowadza natomiast szeroką, ciepłą powierzchnię okrą, w której odcienie ziemiste i ochrowe równoważą zimne tony tła.
4. Wrażeniowa i poetycka dimenzja
Kompozycja ma wyraźną cechę domową i intymną.
Nie spotykamy tutaj ponurego lub przeładowanego martwego natury; mamy scenę pozornie prostą: kwiaty właśnie ułożone w wazonie, delikatnie oświetlone w pomieszczeniu.
Upadły kwiat na stole nabiera specjalnego znaczenia. Oprócz równoważenia wizualnego kompozycji, wprowadza nutkę temporalności: w obliczu bujności bukietu ten odosobniony kwiat przypomina dyskretnie o ulotności piękna kwiatowego.
Odbicia kwiata i wazonu na gładkiej powierzchni dodatkowo powiększają obecność przedmiotów i nadają dolnej strefie obrazu znaczną bogactwo wizualne.
5. Podpis i autorstwo
Dzieło pojawia się podpisane „F. Domingo” w dolnym lewym rogu.
Ta skrócona forma podpisu jest spójna z innymi pracami przypisywanymi i sprzedawanymi pod autorstwem Francesc Domingo Segura. W archiwach aukcyjnych pojawiają się na przykład martwe natury artysty również zarejestrowane jako podpisane „F. Domingo”.
Prawidłowa nazwa po katalońsku to Francesc Domingo i Segura, urodzony w Barcelonie w 1893 roku i zmarły w São Paulo w 1974 roku. Getty ULAN rejestruje także warianty o nazwach Francisco Domingo, Francesco Domingo i Francisco Domingo Segura, więc te formy mogą być również spotykane w bibliografii i na rynku międzynarodowym.
Do katalogowania użyjemy formy historycznie najprecyzyjniejszej:
Francesc Domingo i Segura (1893–1974).
6. Inne dane warte uwagi
Domingo stworzył szeroką produkcję obejmującą malarstwo, rysunek, grafikę, ilustrację i ceramikę. Jego dorobek przebiega przez jedne z najważniejszych ruchów odnowy sztuki katalońskiej w pierwszej połowie XX wieku.
W jego dorobku udokumentowane są również różne martwe natury, gatunek do którego należy obecne dzieło. Institut d’Estudis Catalans odnotowuje, między innymi, Natura morta amb pomes z dekady lat dwudziestych, podczas gdy archiwa rynkowe dokumentują inne martwe natury podpisane przez artystę.
Dzieło prezentuje się w szerokiej, złotej ramie z fazowanymi listwami i wewnętrznym paspartusem tekstylnym, co znacznie podnosi jego obecność dekoracyjną.
Pod względem wymiarów, konserwacji i atrakcyjności chromatycznej, jest to praca bardzo odpowiednia zarówno do kolekcji, jak i do dekoracji wnętrz.
7. Wysyłka i warunki
Dzieło zostanie wysłane przez profesjonalną firmę specjalistyczną, z użyciem wysokiej ochrony opakowania, wykonanej na wymiar skrzynki oraz zabezpieczeń piankowych, w celu zapewnienia maksymalnego bezpieczeństwa podczas transportu.
Wysyłamy również na cały świat.
Przy wysyłkach poza Unią Europejską, do niektórych międzynarodowych destynacji lub przedmiotów wymagających specjalnych opakowań mogą wystąpić dodatkowe koszty transportu, cła lub importu, które ponosi kupujący.
rama jest dodawana jako prezent wraz z dziełem i nie będzie podlegać reklamacji.
Historie sprzedawców
1. Dane techniczne
Autor: Francesc Domingo i Segura (1893–1974)
Znany również jako: Francisco / Francesco Domingo Segura
Proponowany tytuł: Claveles en jarrón de cristal
Era: XX wiek
Technika: Olej na płótnie
Wymiary dzieła: 64 × 53 cm
Wymiary z ramą: 82 × 71 cm
Nośnik: Płótno na sztorc
Podpis: Podpisany „F. Domingo” w dolnym lewym rogu
Stan: Ogólny dobry stan zachowania, z lekkimi śladami wieku i użytkowania. Rama ma drobne oznaki zużycia i uszkodzenia zgodne z upływem czasu.
2. Opis
Elegancka martwa natura florystyczna Franes i Domingo i Segura, z przodującego miejsce zajmuje obfity bukiet białych, różowych i czerwonych goździków umieszczony w wykwintnym kryształowym wazonie.
Kompozycja rozwija się na blacie drewnianym, wygładzonym, którego powierzchnia częściowo odzwierciedla zarówno naczynie, jak i kwiat, który upadł na pierwszy plan. Ten drobny szczegół stanowi jeden z najbardziej atrakcyjnych zabiegów dzieła i ukazuje dbałość artysty o efekty światła, przezroczystości i refleksji.
Bukiet unosi się pionowo, zajmując praktycznie całe pole malarskie. Skoncentrowanie kolorystyczne kwiatów kontrastuje z prostym tłem zbudowanym z zieleni szarawych i odcieni niebieskawych, pozwalając różom, karminom i bieli nabrać intensywnej wizualnej obecności.
Jest to obraz szczególnie zrównoważony, w którym bujność kwiatów jest ograniczona przez uporządkowaną i elegancką kompozycję.
3. Analiza stylowa i kompozycyjna
Francesc Domingo był postacią katalońskiej malarstwa XX wieku, początkowo wykształconą w nurcie Noucentisme, którego ewolucja później wprowadziła elementy Cézanne’a oraz nowoczesnej figuracji o solidniejszej konstrukcji. Institut d’Estudis Catalans zwraca także uwagę na wpływ Isidre Nonell w jego wykształceniu artystycznym.
W tym dziele jednak Domingo świadomie przyjmuje rejestr intymny i dekoracyjny.
Bukiet tworzony jest poprzez serię krótkich, gęstych pociągnięć pędzla. Goździki nie są rozstrzygnięte petalo po petale według precyzji botanicznej, lecz za pomocą małych nałożonych warstw pigmentu, które bardzo skutecznie oddają falujący i podzielony charakter tych kwiatów.
Paleta barw jest starannie graduowana. Róże przechodzą od bladych odcieni do intensywnych karminów; biele zawierają żółtawe, zielone i niebieskawe niuanse; a czerwone kwiaty funkcjonują jako akcenty głębi.
Szczególnie interesujące jest traktowanie kryształu. Artysta prawie całkowicie eliminuje fizyczne ciało wazonu i rekonstruuje je za pomocą białych, zielonych i niebieskawych odbić, pozwalając zobaczyć łodygi we wnętrzu.
Blat wprowadza natomiast szeroką, ciepłą powierzchnię okrą, w której odcienie ziemiste i ochrowe równoważą zimne tony tła.
4. Wrażeniowa i poetycka dimenzja
Kompozycja ma wyraźną cechę domową i intymną.
Nie spotykamy tutaj ponurego lub przeładowanego martwego natury; mamy scenę pozornie prostą: kwiaty właśnie ułożone w wazonie, delikatnie oświetlone w pomieszczeniu.
Upadły kwiat na stole nabiera specjalnego znaczenia. Oprócz równoważenia wizualnego kompozycji, wprowadza nutkę temporalności: w obliczu bujności bukietu ten odosobniony kwiat przypomina dyskretnie o ulotności piękna kwiatowego.
Odbicia kwiata i wazonu na gładkiej powierzchni dodatkowo powiększają obecność przedmiotów i nadają dolnej strefie obrazu znaczną bogactwo wizualne.
5. Podpis i autorstwo
Dzieło pojawia się podpisane „F. Domingo” w dolnym lewym rogu.
Ta skrócona forma podpisu jest spójna z innymi pracami przypisywanymi i sprzedawanymi pod autorstwem Francesc Domingo Segura. W archiwach aukcyjnych pojawiają się na przykład martwe natury artysty również zarejestrowane jako podpisane „F. Domingo”.
Prawidłowa nazwa po katalońsku to Francesc Domingo i Segura, urodzony w Barcelonie w 1893 roku i zmarły w São Paulo w 1974 roku. Getty ULAN rejestruje także warianty o nazwach Francisco Domingo, Francesco Domingo i Francisco Domingo Segura, więc te formy mogą być również spotykane w bibliografii i na rynku międzynarodowym.
Do katalogowania użyjemy formy historycznie najprecyzyjniejszej:
Francesc Domingo i Segura (1893–1974).
6. Inne dane warte uwagi
Domingo stworzył szeroką produkcję obejmującą malarstwo, rysunek, grafikę, ilustrację i ceramikę. Jego dorobek przebiega przez jedne z najważniejszych ruchów odnowy sztuki katalońskiej w pierwszej połowie XX wieku.
W jego dorobku udokumentowane są również różne martwe natury, gatunek do którego należy obecne dzieło. Institut d’Estudis Catalans odnotowuje, między innymi, Natura morta amb pomes z dekady lat dwudziestych, podczas gdy archiwa rynkowe dokumentują inne martwe natury podpisane przez artystę.
Dzieło prezentuje się w szerokiej, złotej ramie z fazowanymi listwami i wewnętrznym paspartusem tekstylnym, co znacznie podnosi jego obecność dekoracyjną.
Pod względem wymiarów, konserwacji i atrakcyjności chromatycznej, jest to praca bardzo odpowiednia zarówno do kolekcji, jak i do dekoracji wnętrz.
7. Wysyłka i warunki
Dzieło zostanie wysłane przez profesjonalną firmę specjalistyczną, z użyciem wysokiej ochrony opakowania, wykonanej na wymiar skrzynki oraz zabezpieczeń piankowych, w celu zapewnienia maksymalnego bezpieczeństwa podczas transportu.
Wysyłamy również na cały świat.
Przy wysyłkach poza Unią Europejską, do niektórych międzynarodowych destynacji lub przedmiotów wymagających specjalnych opakowań mogą wystąpić dodatkowe koszty transportu, cła lub importu, które ponosi kupujący.
rama jest dodawana jako prezent wraz z dziełem i nie będzie podlegać reklamacji.
