Gopal Samantray - Jump

„India Contemporary” kuratorstwa Veera Hooda to rzadka okazja dla kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie do nabycia oryginalnych prac wysoko ustabilizowanych artystów współczesnych z Indii oraz nawiązania kontaktu z jednym z najbardziej żywych i dynamicznie rozwijających się rynków sztuki na świecie.

India Contemporary to kuratorska inicjatywa, która sprowadza czołowych indyjsko‑współczesnych artystów bezpośrednio do europejskich kolekcjonerów. Każdy artysta jest wybierany osobiście przez Veera Hoodę ze względu na głębię artystyczną, oryginalność i długoterminową istotność, a każde dzieło jest oryginałem, pochodzącym z własnego studia artysty i wysyłanym z pełną dokumentacją. Program istnieje, ponieważ odległość między indyjskim studiem a europejskim „ścianem” była dotąd główną przeszkodą między tymi artystami a kolekcjonerami, którzy by ich chcieli. India Contemporary likwiduje tę odległość: brak pośredniego rynku, brak marży odsprzedaży, bezpośredni dostęp na wczesnym etapie.

Współczesna scena sztuki w Indiach znajduje się w wyjątkowej fazie — dynamiczna, intelektualna, wielogłosowa i szybko rośnie zarówno pod względem widoczności globalnej, jak i wartości inwestycyjnej. Wzrastające zainteresowanie ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji sprawia, że to przekonywający moment dla europejskich kolekcjonerów, by zaangażować się w sztukę indyjską współczesną na kluczowym etapie jej awansu.

Dzieła oferowane są wyłącznie na aukcji w Catawiki.

Prace kuratoruje w Wiedniu Vijit Veer Hooda i wysyłane są do Państwa bezpośrednio ze studia artysty w Indiach. Kupujący w UE korzystają z 0% cła przy imporcie oryginalnych dzieł sztuki z Indii.

O artyście: Gopal Samantray

Gopal Samantray urodził się w 1976 roku w wiosce Adhanga w stanie Odisha, mieszka i pracuje w Delhi. Ukończył BFA w 2002 roku i MFA w 2004 roku w B.K. College of Art and Craft w Odisha i od ponad dwóch dekad maluje w polu sztuki współczesnej. Jego stałym tematem jest pytanie: co się dzieje ze zwierzętami, gdy miasto nadchodzi.

Wizja artystyczna

Styl Samantraya ukształtował się w lasach dystryktów KBK Odisha — Koraput, Balangir i Kalahandi — gdzie dorastał obok dżungli i widział konflikt między rozwojem ludzkości a siedliskiem zwierząt na własne oczy. Zwierzęta w jego obrazach nigdy nie znajdują się w miejscu, do którego należą. Czarny antylopa stoi na tle sklepienia miasta; zebry biegną pod śladem samolotu; lśniące miasto drży pod rykiem dużej kły. Dyslokacja jest argumentem. Słowa artysty mówią, że praca komentuje globalne ocieplenie i wylesianie, a postaci zwierząt ukazują oderwanie od swojego siedliska — nienaturalne rozmieszczenie zagrożonych gatunków.

Malując akrylem na płótnie w wysokim, nasyconym palecie barw — granatach nocnych, nagłych różach i złotych — z delikatnymi liniami nad płaskimi polami koloru, aby uchwycić postawę i wyraz zwierzęcia. Często pojawiają się tigers bengalskie i zebry. Jako wpływy wymienia Picassa i Daliego; praca znajduje się na pogranżu realizmu i surrealizmu: scena jest czytelna, rozmieszczenie to sen.

Wystawy

Solo: Dis Mis Placed, Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010) — Junglenama, Lucknow (2022), kuratorka Vandana Sehgal — Open Spaces, Asthana Art Forum.

Wystawy zbiorowe i targi: Fragmented Earth - The Last Call, kurator ArtKonsult, New Delhi (2012) — The Enigma of a New Landscape, ArtDistrict 13, New Delhi (2016) — The Spectrum Art Fair, Florescence Palassio, Lucknow (2025) — India Art Fair – wystawy zbiorowe w Singapurze, Dubaju i Pakistanie.

Nagrody: przyznane przez rząd Odisha (2001).

O dziele

Artysta: Gopal Samantray
Nazwa: Jump
Rok: 2023
Rozmiar: 122 x 122 cm
Technika: Akryl na płótnie

Ręcznie podpisane przez artystę.

O Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda to współczesny artysta indo‑europejski (austriacki) z siedzibą w Wiedniu, którego praktyka kształtowana jest przez głębokie związki z korzeniami indyjskimi i ogromną miłość do ojczyzny, Europy.

Veer Hooda wystawiał w niektórych z najlepszych galerii i wystaw na świecie, a niedawno zakończył wyprzedaną pokazem w Art Basel Miami 2025. W tym roku będzie wystawiał się między innymi na Biennale w Wenecji 2026 i ArtExpo New York 2026, w wielu wystawach w Europie i Austrii, a na koniec roku powróci na Art Basel Miami.

Podczas gdy jego własne prace odzwierciedlają silną wrażliwość koncepcyjną i materialną, rozwijaną przez lata doświadczeń twórczych i zawodowych, Hooda kieruje się również jasną misją: uczynić wybitny talent artystyczny Indii bardziej widocznym i dostępnym na rynku sztuki Europejskim. Położony między Indiami a Europą, działa jako most kulturowy, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które zyskują znaczną międzynarodową rozpoznawalność — wyraźna perspektywa insidera w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.

Podpis i autentyczność: Dzieło jest ręcznie podpisane przez artystę, a z każdym dziełem India Contemporary gwarantuje podpisany Certyfikat Autentyczności.

Wysyłka: Dzieło wysyłane jest z Indii przez NIV Art Center i jest w pełni ubezpieczone podczas transportu do nabywcy. Kupujący w UE korzystają z 0% cła przy imporcie dzieł z Indii. Wszystkie nasze prace dostarczane są bezproblemowo i terminowo do wszystkich nabywców, żaden dodatkowy koszt nie był dotąd naliczany za nasze przesyłki. Towarzyszymy kupującemu na każdym etapie, od odbioru do drzwi, i jesteśmy gotowi wesprzeć w czymkolwiek proces potrzebuje.

Pakowanie i ubezpieczenie: Obraz jest profesjonalnie zapakowany i wysyłany na rolce w tubie. Dociera naciągnięty, a po przybyciu będzie trzeba ponownie napiąć do ramy — każdemu oprawiaczowi zrobi to rutynowo.