POPLEA - - ISOLA@39 XL— by POPLEA (2000)





€ 100 | ||
|---|---|---|
€ 80 | ||
€ 75 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142317
Doskonała ocena na Trustpilot.
POPLEA prezentuje ISOLA@39 XL— by POPLEA (2000), oryginalny obraz akrylowy 100 x 100 cm, podpis ręczny, Francja, rok 2000 w tytule, wyprodukowany od 2020, sprzedawany przez Galerie.
Opis od sprzedawcy
To dzieło wpisuje się w wielką tradycję gestualnego i bezpośredniego rysunku, spopularyzowaną między innymi przez Keitha Harringa: słownictwo celowo proste, niemal uniwersalne, gdzie kilka linii wystarcza, by stworzyć silną, rozpoznawalną i niezwykle współczesną obecność. Za tej pozornej oczywistości ukrywa się właśnie trudność: w sztuce to, co wydaje się najprostsze, często wymaga największej kontroli, rytmu i precyzji.
Na tle głęboko niebieskiego tła biel działa jak pismo. Oko, gwiazdka, tęcza, parasol, formy zwierzęce i drobne znaki stają się niemal nowoczesnymi hieroglifami, mając w sobie coś bardzo graficznego, prawie egipskiego w sposobie zajmowania całej przestrzeni i opowiadania bez słowa.
Ślad pozostaje celowo żywy: nieregularności, powtórzenia, grubości i drobne niedoskonałości stanowią integralną część dzieła i nadają mu charakter pracowniany. Z bliska widać gest; z daleka obraz staje się prawdziwym obrazem‑sygnaturą.
To dzieło bardzo obecne w wnętrzu: kontrast niebieski/biały natychmiast przykuwa wzrok, nie będąc agresywnym, a jego kwadratowy format nadaje mu architektoniczną moc. Obiekt jednocześnie zabawny, graficzny i niezwykle dekoracyjny, który świetnie sprawdza się zarówno w nowoczesnym mieszkaniu, jak i w wnętrzu bardziej klasycznym, gdzie od razu tworzy kontrast.
Dzieło na pozór proste, lecz niezwykle zbudowane: bezpośrednie, rozpoznawalne i trudne do zapomnienia.
Płótno sprzedawane jest zwinięte, nie naciągane na ramę.
ramy nie obejmuje i służy wyłącznie jako sugestia prezentacji
www.popléa.art
Artysta Popléa:
Jeśli posiadasz to dzieło, masz w rękach autentyczny egzemplarz podpisany przez Popléa.
Ale trzeba wiedzieć: Popléa to pseudonim.
On/ona jeszcze nie ujawnił(a) swojej tożsamości — celowo. Ten wybór stanowi część szerszego projektu artystycznego, formy eksperymentu:
Tworzyć bez nazwy, bez statusu, bez biografii.
Samo dzieło. Sam obraz. To, co on/ona wywołuje. To, co czujesz.
Artysta stojący za Popléa jest już wystawiany, rozpoznawany, kolekcjonowany — ale chciał odnieść inną drogę, bardziej wolną. Odmówić filtrów, kodów, dyskursów.
Odmówić, by to zawsze ci sami — galerie, eksperci, sieci — decydowali, co ma wartość.
Może to, co posiadasz, jest początkiem czegoś.
A może to po prostu dzieło, które mówi do ciebie tu i teraz.
Obie opcje są piękne.
A w gruncie rzeczy, może to właśnie ten prawdziwy luksus.
Ostatnie komentarze kupujących:
"Bardzo się cieszę z zakupu! Sztuka jest wspaniała, od razu widać technikę i pracę, jakiej wymagała. Opakowanie było wyjątkowo staranne"
"Wyjątkowe opakowanie dla dzieła, które jest równie wyjątkowe! Dziękuję artyście za tę pracę wysokiej jakości."
To dzieło wpisuje się w wielką tradycję gestualnego i bezpośredniego rysunku, spopularyzowaną między innymi przez Keitha Harringa: słownictwo celowo proste, niemal uniwersalne, gdzie kilka linii wystarcza, by stworzyć silną, rozpoznawalną i niezwykle współczesną obecność. Za tej pozornej oczywistości ukrywa się właśnie trudność: w sztuce to, co wydaje się najprostsze, często wymaga największej kontroli, rytmu i precyzji.
Na tle głęboko niebieskiego tła biel działa jak pismo. Oko, gwiazdka, tęcza, parasol, formy zwierzęce i drobne znaki stają się niemal nowoczesnymi hieroglifami, mając w sobie coś bardzo graficznego, prawie egipskiego w sposobie zajmowania całej przestrzeni i opowiadania bez słowa.
Ślad pozostaje celowo żywy: nieregularności, powtórzenia, grubości i drobne niedoskonałości stanowią integralną część dzieła i nadają mu charakter pracowniany. Z bliska widać gest; z daleka obraz staje się prawdziwym obrazem‑sygnaturą.
To dzieło bardzo obecne w wnętrzu: kontrast niebieski/biały natychmiast przykuwa wzrok, nie będąc agresywnym, a jego kwadratowy format nadaje mu architektoniczną moc. Obiekt jednocześnie zabawny, graficzny i niezwykle dekoracyjny, który świetnie sprawdza się zarówno w nowoczesnym mieszkaniu, jak i w wnętrzu bardziej klasycznym, gdzie od razu tworzy kontrast.
Dzieło na pozór proste, lecz niezwykle zbudowane: bezpośrednie, rozpoznawalne i trudne do zapomnienia.
Płótno sprzedawane jest zwinięte, nie naciągane na ramę.
ramy nie obejmuje i służy wyłącznie jako sugestia prezentacji
www.popléa.art
Artysta Popléa:
Jeśli posiadasz to dzieło, masz w rękach autentyczny egzemplarz podpisany przez Popléa.
Ale trzeba wiedzieć: Popléa to pseudonim.
On/ona jeszcze nie ujawnił(a) swojej tożsamości — celowo. Ten wybór stanowi część szerszego projektu artystycznego, formy eksperymentu:
Tworzyć bez nazwy, bez statusu, bez biografii.
Samo dzieło. Sam obraz. To, co on/ona wywołuje. To, co czujesz.
Artysta stojący za Popléa jest już wystawiany, rozpoznawany, kolekcjonowany — ale chciał odnieść inną drogę, bardziej wolną. Odmówić filtrów, kodów, dyskursów.
Odmówić, by to zawsze ci sami — galerie, eksperci, sieci — decydowali, co ma wartość.
Może to, co posiadasz, jest początkiem czegoś.
A może to po prostu dzieło, które mówi do ciebie tu i teraz.
Obie opcje są piękne.
A w gruncie rzeczy, może to właśnie ten prawdziwy luksus.
Ostatnie komentarze kupujących:
"Bardzo się cieszę z zakupu! Sztuka jest wspaniała, od razu widać technikę i pracę, jakiej wymagała. Opakowanie było wyjątkowo staranne"
"Wyjątkowe opakowanie dla dzieła, które jest równie wyjątkowe! Dziękuję artyście za tę pracę wysokiej jakości."

