Felipe Almendros - Terraza Ocaña

02
dni
16
godziny
02
minuty
38
sekundy
Aktualna oferta
€ 2
Bez ceny minimalnej
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 1.000 - € 1.200
SE
€ 2
PL
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 141948

Doskonała ocena na Trustpilot.

Felipe Almendros, Terraza Ocaña, olej na płótnie, oryginalna edycja, 2024, ręcznie podpisany, współczesny portret 120 x 100 cm, w doskonałym stanie, pochodzenie Hiszpania, sprzedawane bezpośrednio przez artystę.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Felipe Almendros — Rozszerzona biografia artystyczna

Felipe Almendros (1976), wychowany w dzielnicy Llefià w Badalonie, jest artystą wizualnym, malarzem, ilustratorem, autorem komiksów i twórcą audiowizualnym. Jego twórczość charakteryzuje się wyraźnym, autobiograficznym i dokumentalnym komponentem, i rozwija się pomiędzy malarstwem, rysunkiem, powieścią graficzną, animacją a kinem.

Po pierwszym etapie związanym z rysunkiem i komiksem, Almendros zaczyna rozwijać osobistą, malarską pracę skoncentrowaną na swoim najbliższym otoczeniu. Jego obrazy ukazują osoby, miejsca i sytuacje związane z peryferiami Barcelony, nocnym życiem, kulturą popularną i pamięcią osobistą. Z czasem jego malarstwo stopniowo przesuwa marginesowy pejzaż w stronę scen rekreacyjnych, wnętrz, zabaw i postaci barcelońskiej nocy.

Język jego malarstwa jest przedstawieniowy (figuracyjny), bezpośredni i korzeni realistyczny, choć oddalony od czystej fotorealistycznej reprodukcji. Pociągnięcie pędzla, sztuczne oświetlenie, kadrowanie i konstruowanie sceny funkcjonują jako elementy narracyjne. Znaczna część jego twórczości wywodzi się z doświadzeń życiowych, własnych fotografii i osób z jego otoczenia, tworząc swojego rodzaju wizualną autoportret.

Krytyk sztuki Andrea García Casal powiązała tę równoważną stronę jego twórczości z historyczną tradycją banbofady (bambochada), rozumianej jako reprezentacja scen popularnych, festynowych i codziennych, przeniesiona w tym przypadku na kontekst miejski współczesny.

Działalność wystawiennicza

Droga wystawiennicza Felipe Almendrosa obejmuje prezentacje w galeriach, instytucjach kultury i miejscach sztuki w Hiszpanii, Japonii i Włoszech:

2008 — ADN Gallery, Barcelona
Prezentacja Save Our Souls wraz z dziełem plastycznym związanym z uniwersum publikacji.

2012 — Freedonia Gallery, Barcelona

2014 — Arts Santa Mònica, Barcelona
Udział w wystawie zbiorowej poświęconej katalońskim autorom.

2016 — Hell Gallery, Barcelona
Wystawa serii portretów i scen związanych z jego najbliższym i miejskim otoczeniem. RTVE wówczas podkreśliła, że wystawa zawiera portrety członków rodziny i przyjaciół z jego ulicy, a także elementy związane z jego graficzną pracą VIP.

2017 — Instituto Cervantes w Tokio, Japonia
Wystawa VIP, z portretami olejnymi, rysunkami, animacjami i innymi pracami związanymi z jego powieściami graficznymi. Wystawa została zorganizowana przy współpracy Institut Ramon Llull i została opisana przez agencje EFE i La Vanguardia.

2017 — FNAC Callao, Madryt

2017 — FNAC El Triangle, Barcelona

2018 — Ratata Festival, Macerata, Włochy

2018 — Librería Molar, Madryt

2018 — Bibav Gallery, Barcelona

2019 — Meteoro Gallery, Barcelona

2021 — Yoko Art Gallery, Barcelona
Artysta rezydenta galerii, gdzie zaprezentował prace z serii DIY i Ocaña.

2022 — CentroCentro Cibeles, Madryt
Udział w wystawie zbiorowej Madrid Metal. Una historia ilustrada de los 80.

Powieść graficzna i publikacje

Twórczość graficzna i malarska Felipe Almendrosa utrzymuje ścisły związek tematyczny i autobiograficzny.

Jego najważniejsze publikacje to:

2009 — Save Our Souls — Apa Apa
2011 — R.I.P. — Penguin Random House
2015 — SOS — Agrume, edycja francuska
2017 — VIP — Penguin Random House

VIP zamknął trylogię autobiograficzną zapoczątkowaną przez Save Our Souls i R.I.P. i stał się przedmiotem szerokiej uwagi mediów. VICE poświęciło obszerny wywiad dotyczący procesu twórczego oraz związku między auto­biografią, fikcją, malarstwem a powieścią graficzną.

Audiowizualne i animacja

Równolegle z twórczością malarską i edytorską Almendros rozwinął trwałą ścieżkę w animacji, videokreacji i teledyskach muzycznych.

Wśród jego współpracy znajdują się:
Remate — Gigante (2012), Dawn Wiener (2018), Quanzhou, New Jersey (2020)
Technopolitans — Koala (2016)
Clara Te Canta — Orgía Sideral (2018)
J. Vega — Graham Coxon on Drugs (2019), Nostos (2021)
Santo Drama — Diablo (2020)
Wild Honey — Dinosaurios y supermercados (2021)
Cora Yako — Uno entre un millón (2022)
Sex Shop Boyz — Brave Enough
Belmonte — Entrenador

Prowadził również prace animacyjne dla MTV / MGZ! TV Magazine.

Kino i wyróżnienia

Felipe Almendros brał także udział w projektach kinowych związanych z jego autobiograficznym uniwersum.

W 2020 roku zagrał główną rolę w El arte de frío, filmie Andrera Duque, za którą otrzymał nagrodę dla Najlepszego Aktora na festiwalu Cinespaña.

Następnie wystąpił jako współautor w Burnout, filmie Andrera Duque i Felipe Almendros.

Strona internetowa
https://felipealmendros.com/

Instagram
https://www.instagram.com/felipealmendros/

Źródła prasowe

RTVE
https://www.rtve.es/noticias/20160701/felipe-almendros-creacion-vive-esclava-del-gusta-facebook/1365803.shtml

La Vanguardia
https://www.lavanguardia.com/vida/20170203/413974121977/el-comic-urbano-y-musical-de-felipe-almendros-llega-a-tokio-con-un-exposicion.html

El País
https://elpais.com/cultura/2020-05-19/asi-es-quanzhou-new-jersey-una-pieza-creada-por-el-musico-remate-y-el-illustrador-felipe-almendros.html

Mondo Sonoro
https://www.mondosonoro.com/noticias-actualidad-musical/el-diablo-viste-de-santo-drama/

NOWNESS
https://www.nowness.com/topic/felipe-almendros/remate-dawn-wiener

Felipe Almendros — Rozszerzona biografia artystyczna

Felipe Almendros (1976), wychowany w dzielnicy Llefià w Badalonie, jest artystą wizualnym, malarzem, ilustratorem, autorem komiksów i twórcą audiowizualnym. Jego twórczość charakteryzuje się wyraźnym, autobiograficznym i dokumentalnym komponentem, i rozwija się pomiędzy malarstwem, rysunkiem, powieścią graficzną, animacją a kinem.

Po pierwszym etapie związanym z rysunkiem i komiksem, Almendros zaczyna rozwijać osobistą, malarską pracę skoncentrowaną na swoim najbliższym otoczeniu. Jego obrazy ukazują osoby, miejsca i sytuacje związane z peryferiami Barcelony, nocnym życiem, kulturą popularną i pamięcią osobistą. Z czasem jego malarstwo stopniowo przesuwa marginesowy pejzaż w stronę scen rekreacyjnych, wnętrz, zabaw i postaci barcelońskiej nocy.

Język jego malarstwa jest przedstawieniowy (figuracyjny), bezpośredni i korzeni realistyczny, choć oddalony od czystej fotorealistycznej reprodukcji. Pociągnięcie pędzla, sztuczne oświetlenie, kadrowanie i konstruowanie sceny funkcjonują jako elementy narracyjne. Znaczna część jego twórczości wywodzi się z doświadzeń życiowych, własnych fotografii i osób z jego otoczenia, tworząc swojego rodzaju wizualną autoportret.

Krytyk sztuki Andrea García Casal powiązała tę równoważną stronę jego twórczości z historyczną tradycją banbofady (bambochada), rozumianej jako reprezentacja scen popularnych, festynowych i codziennych, przeniesiona w tym przypadku na kontekst miejski współczesny.

Działalność wystawiennicza

Droga wystawiennicza Felipe Almendrosa obejmuje prezentacje w galeriach, instytucjach kultury i miejscach sztuki w Hiszpanii, Japonii i Włoszech:

2008 — ADN Gallery, Barcelona
Prezentacja Save Our Souls wraz z dziełem plastycznym związanym z uniwersum publikacji.

2012 — Freedonia Gallery, Barcelona

2014 — Arts Santa Mònica, Barcelona
Udział w wystawie zbiorowej poświęconej katalońskim autorom.

2016 — Hell Gallery, Barcelona
Wystawa serii portretów i scen związanych z jego najbliższym i miejskim otoczeniem. RTVE wówczas podkreśliła, że wystawa zawiera portrety członków rodziny i przyjaciół z jego ulicy, a także elementy związane z jego graficzną pracą VIP.

2017 — Instituto Cervantes w Tokio, Japonia
Wystawa VIP, z portretami olejnymi, rysunkami, animacjami i innymi pracami związanymi z jego powieściami graficznymi. Wystawa została zorganizowana przy współpracy Institut Ramon Llull i została opisana przez agencje EFE i La Vanguardia.

2017 — FNAC Callao, Madryt

2017 — FNAC El Triangle, Barcelona

2018 — Ratata Festival, Macerata, Włochy

2018 — Librería Molar, Madryt

2018 — Bibav Gallery, Barcelona

2019 — Meteoro Gallery, Barcelona

2021 — Yoko Art Gallery, Barcelona
Artysta rezydenta galerii, gdzie zaprezentował prace z serii DIY i Ocaña.

2022 — CentroCentro Cibeles, Madryt
Udział w wystawie zbiorowej Madrid Metal. Una historia ilustrada de los 80.

Powieść graficzna i publikacje

Twórczość graficzna i malarska Felipe Almendrosa utrzymuje ścisły związek tematyczny i autobiograficzny.

Jego najważniejsze publikacje to:

2009 — Save Our Souls — Apa Apa
2011 — R.I.P. — Penguin Random House
2015 — SOS — Agrume, edycja francuska
2017 — VIP — Penguin Random House

VIP zamknął trylogię autobiograficzną zapoczątkowaną przez Save Our Souls i R.I.P. i stał się przedmiotem szerokiej uwagi mediów. VICE poświęciło obszerny wywiad dotyczący procesu twórczego oraz związku między auto­biografią, fikcją, malarstwem a powieścią graficzną.

Audiowizualne i animacja

Równolegle z twórczością malarską i edytorską Almendros rozwinął trwałą ścieżkę w animacji, videokreacji i teledyskach muzycznych.

Wśród jego współpracy znajdują się:
Remate — Gigante (2012), Dawn Wiener (2018), Quanzhou, New Jersey (2020)
Technopolitans — Koala (2016)
Clara Te Canta — Orgía Sideral (2018)
J. Vega — Graham Coxon on Drugs (2019), Nostos (2021)
Santo Drama — Diablo (2020)
Wild Honey — Dinosaurios y supermercados (2021)
Cora Yako — Uno entre un millón (2022)
Sex Shop Boyz — Brave Enough
Belmonte — Entrenador

Prowadził również prace animacyjne dla MTV / MGZ! TV Magazine.

Kino i wyróżnienia

Felipe Almendros brał także udział w projektach kinowych związanych z jego autobiograficznym uniwersum.

W 2020 roku zagrał główną rolę w El arte de frío, filmie Andrera Duque, za którą otrzymał nagrodę dla Najlepszego Aktora na festiwalu Cinespaña.

Następnie wystąpił jako współautor w Burnout, filmie Andrera Duque i Felipe Almendros.

Strona internetowa
https://felipealmendros.com/

Instagram
https://www.instagram.com/felipealmendros/

Źródła prasowe

RTVE
https://www.rtve.es/noticias/20160701/felipe-almendros-creacion-vive-esclava-del-gusta-facebook/1365803.shtml

La Vanguardia
https://www.lavanguardia.com/vida/20170203/413974121977/el-comic-urbano-y-musical-de-felipe-almendros-llega-a-tokio-con-un-exposicion.html

El País
https://elpais.com/cultura/2020-05-19/asi-es-quanzhou-new-jersey-una-pieza-creada-por-el-musico-remate-y-el-illustrador-felipe-almendros.html

Mondo Sonoro
https://www.mondosonoro.com/noticias-actualidad-musical/el-diablo-viste-de-santo-drama/

NOWNESS
https://www.nowness.com/topic/felipe-almendros/remate-dawn-wiener

Szczegóły

Artysta
Felipe Almendros
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Terraza Ocaña
Technika
Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Rok
2024
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
120 cm
Szerokość
100 cm
Waga
4 g
Temat
Portret
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
Nowość
w serwisie Catawiki
Prywatny

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​