Alessio Mazzarulli - Not your doll - 15 (n.677)

08
dni
10
godziny
03
minuty
13
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Nathalia Oliveira
Ekspert
Wycena galerii  € 1.500 - € 1.800
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 142216

Doskonała ocena na Trustpilot.

Alessio Mazzarulli Not your doll - 15 (n.677), oryginał z 2023 r., technika mieszana, portret na papierze z kolażem i akrylem, sygnowany i oprawiony; sprzedawany bezpośrednio przez artystę z Włoch, wymiary 50 x 40 cm (rama 76,5 x 56,5 cm).

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Nie twoja lalka - 15 (n.677)

Wymiary:
- collage: 50,00 x 40,00 cm
- collage + passe-partout + ramka: 76,50 x 56,50 cm; grubość 2,50 cm
Acrylic painting on shredded paper on canvas
Oprawione; gotowe do zawieszenia

Tworzę obrazy, używając farb akrylowych i tysięcy małych kawałków recyklingowego papieru: codzienny papier staje się sztuką, zamiast trafić do śmieci.

W moich ostatnich pracach skupiłam się na temacie kobiet traktowanych jak przedmioty (lalek) i zbyt często będących ofiarami przemocy, i to są ostatnie dzieła, które stworzyłam.

Na tych fragmentach papieru można przeczytać słowa i fragmenty zdań porozrzucane tu i ówdzie.
Często tak właśnie bywa, gdy naprawdę zbliżamy się do innej osoby: czasem odczytujemy jej ukryte przekazy, czasem nie.

Dzieło sprzedawane jest oprawione i gotowe do zawieszenia dzięki hakowi z tyłu.

Powierzchnia ma drobne wypukłości i lubię ją głaskać, czuć ją...
Używam także żywicy akrylowej na powierzchni, która nadaje efekt połysku i chroni kolory przed światłem słonecznym i kurzem.

********

Każdy element jest bezpiecznie zapakowany, owinięty i zabezpieczony do wysyłki i dotrze w paczce całkowicie bezpiecznej, wraz z Certyfikatem Autentyczności.
Używam kuriera DHL/UPS: wysyłka do Europy zajmuje 24/48 godzin; wysyłka międzynarodowa 48/72 godzin. Czasem pojawiają się kilka dni opóźnienia z powodu odprawy na granicach.
Wysyłka trwa około 7 dni; około 10 dni do krajów spoza UE.
Podawany jest numer śledzenia przesyłki.

Różne źródła światła mogą nadawać zdjęciom różne kolory.
Wymiary mogą nieznacznie się różnić, ponieważ osobiście przygotowuję ramę drewnianą, naciągam płótno i mocuję je na ramie.

W celu dodatkowych zdjęć i informacji proszę o kontakt!
Dziękuję.

Uwaga dla międzynarodowych nabywców (nie UE):
Cła, podatki i opłaty nie są wliczone w cenę przedmiotu ani w koszty wysyłki. Opłaty te ponosi nabywca. Kwota powinna wynosić od 10% do 20% wartości dzieła sztuki.

********

Urodzony w 1974 r. jestem samoukiem.

Po pierwszym okresie poświęconym rzeźbie nastąpiła długa przerwa trwająca prawie dwadzieścia lat. Od grudnia 2014 ponownie zająłem się „dwoma wymiarami” z powodów czasowych i przestrzennych, porzucając rzeźbę i zajmując się tworzeniem obrazów akrylowych.

Uwielbiam malować abstrakcyjne pejzaże, lecz w ostatnim czasie coraz częściej podejmuję się także malowania twarzy ludzi — zarówno wyimaginowanych, jak i rzeczywiście istniejących.

Dla mnie malarstwo to „zatrzymanie czasu” w tym konkretnym momencie; mój obraz często jest wyblakłą pamiątką, a więc moje prace są „zużyte, erodowane przez czas”. Czasem tematem moich obrazów są fragmenty ścian również zużyte przez czas, z mchami i grzybami, które z czasem rosną na powierzchni.
Upływ czasu jest głównym tematem mojej twórczości.

Pochodzę z pięknego doświadczenia z obróbką gliny, uwielbiam rzeźbę, trzeci wymiar, zmysł dotyku i moje obrazy często charakteryzują się wyraźnymi wypukłościami, które można wyczuć dotykiem i zobaczyć gołym okiem.

W ostatnim czasie, po kilku latach pracy z kawałkami papieru recyklingowego tworzącymi postacie, próbuję teraz eksplorować Optical-Art, gdzie używam drewnianych dysków malowanych ułożonych w liniach i siatkach, które w powiększeniu wydają się tworzyć abstrowny, kolorowy obraz, lecz z większej odległości wyłania się postać złożona z wielu pomalowanych drewnianych dysków.

Przemoc wobec kobiet to temat, który charakteryzuje prawie wszystkie moje prace, gdy odtwarzam twarze kobiet, aby dać im głos, gdy nie mają siły lub odwagi, by zgłosić, że nie są lalami swoich partnerów i nie mogą być maltretowane lub, co gorsza, być ofiarami przemocy.

********

Poniżej ostatnie wystawy:

Wystawy indywidualne:
2017
Wystawa indywidualna / Maison des Arts - PESCARA, Włochy

Wystawy zbiorowe:
2026
Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Holandia
2025
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Holandia
2025
X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Włochy
2020
ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Włochy
2019
“LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICCHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Włochy
2019
INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Włochy
2018
ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCOLMA, Szwecja
2018
DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Włochy
2018
LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Włochy
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Włochy
2017
WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Stany Zjednoczone
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVULLA AL MARE, Włochy
2016
SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - RZYM, Włochy
2016
CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - RZYM, Włochy
2016
ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Włochy
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - RZYM, Włochy
2016
TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FLORENCJA, Włochy

Historie sprzedawców

Urodzony w 1974 roku jestem samoukiem. Po pierwszym okresie poświęconym rzeźbie nastąpiło długie zatrzymanie trwające niemal dwadzieścia lat. Od grudnia 2014 roku ponownie zająłem się „dwoma wymiarami” z powodu ograniczeń czasowych i przestrzennych, pomijając rzeźbę i zajmując się tworzeniem obrazów w acrylicu. Lubię malować abstrakcyjne pejzaże, ale w ostatnim czasie zaczynam także malować twarze ludzi – zarówno wyimaginowanych, jak i realnie istniejących. Dla mnie malarstwo to „zablokować czas” w tym konkretnym momencie; mój obraz często jest wyblakłą pamiątką, dlatego moje prace są „zużyte, erodowane przez czas”. Czasem przedmiotem moich obrazów są także roztarte fragmenty murów, które również erodują z upływem czasu, z mchami i grzybami, które – z biegiem czasu – rosną na powierzchni. Czas, który bezlitośnie płynie, to główny motyw moich prac. Pochodząc z pięknego doświadczenia z manipulacją gliną, kocham rzeźbę, trzecie wymiary, zmysł dotyku, a moje prace często cechują się wyraźnymi reliefami, które da się odczuć dotykiem i zobaczyć gołym okiem. W ostatnim czasie, po latach, w których moje prace były tworzone z kawałków recyklingowanego papieru tworzących postacie, zaczynam eksplorować Optical-Art, gdzie używam drewnianych dysków pomalowanych i ułożonych w liniach i siatkach, ściśle zestawionych według reguł matematycznych; z bliska wyglądają na abstrakcyjny, kolorowy obraz, ale z większej odległości wyłania się postać portretowana z 768 pomalowanych drewnianych dysków. Przemoc wobec kobiet to motyw, który dominuje niemal w wszystkich moich dziełach, gdy portretuję kobiece twarze, aby dać im głos, gdy nie mają siły ani odwagi zgłosić faktu, że nie są zabawkami swoich partnerów i nie mogą być maltretowane lub, co gorsze, ofiarami przemocy. Poniżej najnowsze wystawy: Wystawy indywidualne: 2017 Wystawa indywidualna / Maison des Arts - PESCARA, Włochy Wystawy zbiorowe: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Holandia 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Holandia 2025 X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Włochy 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Włochy 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Włochy 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILAN, Włochy 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCZAWA, Szwecja 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Włochy 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Włochy 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Włochy 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Stany Zjednoczone 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Włochy 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - RZYM, Włochy 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Włochy 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Włochy 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Włochy 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Włochy
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Nie twoja lalka - 15 (n.677)

Wymiary:
- collage: 50,00 x 40,00 cm
- collage + passe-partout + ramka: 76,50 x 56,50 cm; grubość 2,50 cm
Acrylic painting on shredded paper on canvas
Oprawione; gotowe do zawieszenia

Tworzę obrazy, używając farb akrylowych i tysięcy małych kawałków recyklingowego papieru: codzienny papier staje się sztuką, zamiast trafić do śmieci.

W moich ostatnich pracach skupiłam się na temacie kobiet traktowanych jak przedmioty (lalek) i zbyt często będących ofiarami przemocy, i to są ostatnie dzieła, które stworzyłam.

Na tych fragmentach papieru można przeczytać słowa i fragmenty zdań porozrzucane tu i ówdzie.
Często tak właśnie bywa, gdy naprawdę zbliżamy się do innej osoby: czasem odczytujemy jej ukryte przekazy, czasem nie.

Dzieło sprzedawane jest oprawione i gotowe do zawieszenia dzięki hakowi z tyłu.

Powierzchnia ma drobne wypukłości i lubię ją głaskać, czuć ją...
Używam także żywicy akrylowej na powierzchni, która nadaje efekt połysku i chroni kolory przed światłem słonecznym i kurzem.

********

Każdy element jest bezpiecznie zapakowany, owinięty i zabezpieczony do wysyłki i dotrze w paczce całkowicie bezpiecznej, wraz z Certyfikatem Autentyczności.
Używam kuriera DHL/UPS: wysyłka do Europy zajmuje 24/48 godzin; wysyłka międzynarodowa 48/72 godzin. Czasem pojawiają się kilka dni opóźnienia z powodu odprawy na granicach.
Wysyłka trwa około 7 dni; około 10 dni do krajów spoza UE.
Podawany jest numer śledzenia przesyłki.

Różne źródła światła mogą nadawać zdjęciom różne kolory.
Wymiary mogą nieznacznie się różnić, ponieważ osobiście przygotowuję ramę drewnianą, naciągam płótno i mocuję je na ramie.

W celu dodatkowych zdjęć i informacji proszę o kontakt!
Dziękuję.

Uwaga dla międzynarodowych nabywców (nie UE):
Cła, podatki i opłaty nie są wliczone w cenę przedmiotu ani w koszty wysyłki. Opłaty te ponosi nabywca. Kwota powinna wynosić od 10% do 20% wartości dzieła sztuki.

********

Urodzony w 1974 r. jestem samoukiem.

Po pierwszym okresie poświęconym rzeźbie nastąpiła długa przerwa trwająca prawie dwadzieścia lat. Od grudnia 2014 ponownie zająłem się „dwoma wymiarami” z powodów czasowych i przestrzennych, porzucając rzeźbę i zajmując się tworzeniem obrazów akrylowych.

Uwielbiam malować abstrakcyjne pejzaże, lecz w ostatnim czasie coraz częściej podejmuję się także malowania twarzy ludzi — zarówno wyimaginowanych, jak i rzeczywiście istniejących.

Dla mnie malarstwo to „zatrzymanie czasu” w tym konkretnym momencie; mój obraz często jest wyblakłą pamiątką, a więc moje prace są „zużyte, erodowane przez czas”. Czasem tematem moich obrazów są fragmenty ścian również zużyte przez czas, z mchami i grzybami, które z czasem rosną na powierzchni.
Upływ czasu jest głównym tematem mojej twórczości.

Pochodzę z pięknego doświadczenia z obróbką gliny, uwielbiam rzeźbę, trzeci wymiar, zmysł dotyku i moje obrazy często charakteryzują się wyraźnymi wypukłościami, które można wyczuć dotykiem i zobaczyć gołym okiem.

W ostatnim czasie, po kilku latach pracy z kawałkami papieru recyklingowego tworzącymi postacie, próbuję teraz eksplorować Optical-Art, gdzie używam drewnianych dysków malowanych ułożonych w liniach i siatkach, które w powiększeniu wydają się tworzyć abstrowny, kolorowy obraz, lecz z większej odległości wyłania się postać złożona z wielu pomalowanych drewnianych dysków.

Przemoc wobec kobiet to temat, który charakteryzuje prawie wszystkie moje prace, gdy odtwarzam twarze kobiet, aby dać im głos, gdy nie mają siły lub odwagi, by zgłosić, że nie są lalami swoich partnerów i nie mogą być maltretowane lub, co gorsza, być ofiarami przemocy.

********

Poniżej ostatnie wystawy:

Wystawy indywidualne:
2017
Wystawa indywidualna / Maison des Arts - PESCARA, Włochy

Wystawy zbiorowe:
2026
Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Holandia
2025
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Holandia
2025
X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Włochy
2020
ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Włochy
2019
“LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICCHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Włochy
2019
INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Włochy
2018
ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCOLMA, Szwecja
2018
DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Włochy
2018
LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Włochy
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Włochy
2017
WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Stany Zjednoczone
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVULLA AL MARE, Włochy
2016
SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - RZYM, Włochy
2016
CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - RZYM, Włochy
2016
ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Włochy
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - RZYM, Włochy
2016
TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FLORENCJA, Włochy

Historie sprzedawców

Urodzony w 1974 roku jestem samoukiem. Po pierwszym okresie poświęconym rzeźbie nastąpiło długie zatrzymanie trwające niemal dwadzieścia lat. Od grudnia 2014 roku ponownie zająłem się „dwoma wymiarami” z powodu ograniczeń czasowych i przestrzennych, pomijając rzeźbę i zajmując się tworzeniem obrazów w acrylicu. Lubię malować abstrakcyjne pejzaże, ale w ostatnim czasie zaczynam także malować twarze ludzi – zarówno wyimaginowanych, jak i realnie istniejących. Dla mnie malarstwo to „zablokować czas” w tym konkretnym momencie; mój obraz często jest wyblakłą pamiątką, dlatego moje prace są „zużyte, erodowane przez czas”. Czasem przedmiotem moich obrazów są także roztarte fragmenty murów, które również erodują z upływem czasu, z mchami i grzybami, które – z biegiem czasu – rosną na powierzchni. Czas, który bezlitośnie płynie, to główny motyw moich prac. Pochodząc z pięknego doświadczenia z manipulacją gliną, kocham rzeźbę, trzecie wymiary, zmysł dotyku, a moje prace często cechują się wyraźnymi reliefami, które da się odczuć dotykiem i zobaczyć gołym okiem. W ostatnim czasie, po latach, w których moje prace były tworzone z kawałków recyklingowanego papieru tworzących postacie, zaczynam eksplorować Optical-Art, gdzie używam drewnianych dysków pomalowanych i ułożonych w liniach i siatkach, ściśle zestawionych według reguł matematycznych; z bliska wyglądają na abstrakcyjny, kolorowy obraz, ale z większej odległości wyłania się postać portretowana z 768 pomalowanych drewnianych dysków. Przemoc wobec kobiet to motyw, który dominuje niemal w wszystkich moich dziełach, gdy portretuję kobiece twarze, aby dać im głos, gdy nie mają siły ani odwagi zgłosić faktu, że nie są zabawkami swoich partnerów i nie mogą być maltretowane lub, co gorsze, ofiarami przemocy. Poniżej najnowsze wystawy: Wystawy indywidualne: 2017 Wystawa indywidualna / Maison des Arts - PESCARA, Włochy Wystawy zbiorowe: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Holandia 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Holandia 2025 X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Włochy 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Włochy 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Włochy 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILAN, Włochy 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCZAWA, Szwecja 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Włochy 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Włochy 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Włochy 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Stany Zjednoczone 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Włochy 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - RZYM, Włochy 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Włochy 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Włochy 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Włochy 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Włochy
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Alessio Mazzarulli
Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Sprzedawany z ramą
Tak
Tytuł dzieła
Not your doll - 15 (n.677)
Technika
Technika mieszana
Podpis
sygnowany
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2023
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Czarny, Czerwony, Fioletowy, Niebieski, Różowy, Szary, Zielony, turkusowy, wielokolorowy, Żółty
Wysokość
40 cm
Szerokość
50 cm
Waga
1 kg
Temat
Portret
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
78
Sprzedane przedmioty
100%
pro

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​