Max Bill - Komposition Mit Weißem Zentrum - Original Silkscreen Print - 67x67 *COA*





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142358
Doskonała ocena na Trustpilot.
Max Bill, pochodzenie niemieckie, prezentuje limitowaną edycję oryginalnej serigrafii zatytułowanej Komposition Mit Weißem Zentrum, 67 x 67 cm, niepodpisana, z okresu 1970-1980 (rok 1972 przypisywany), w doskonałym stanie z COA, wydana przez Galerie Thomas.
Opis od sprzedawcy
Serigrafia oryginalna Maxa Billa (*)
Ta praca została wydana przez Galerie Thomas (Monachium) z okazji wystawy “Look At”
Wydruk na cienkim, półprzezroczystym papierze.
Niew podpisana.
Dołączony Certyfikat Autentyczności (COA).
Specyfikacja:
Wymiary strony: 67 x 67 cm.
Wymiary motywu: 58 x 58 cm.
Rok: 1972
Wydanie: nieznane.
Wydawca: Galerie Thomas (Monachium)
Stan: Doskonały (ta praca nigdy nie była oprawiana ani wystawiana, zawsze przechowywana w profesjonalnym segregatorze sztuki, w związku z czym zachowała się w bardzo dobrym stanie)
Dzieło będzie starannie manipulowane i pakowane. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia.
Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia. Wysyłka będzie również objęta ubezpieczeniem transportowym z pełnym zwrotem kosztów w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez żadnych kosztów dla kupującego.
(*) Max Bill był architektem, malarzem, rzeźbiarzem, projektantem graficznym, typografem i przemysłowym, publicystą i edukatorem szwajcarskim.
Urodził się w Winterthur (Szwajcaria). W latach 1924–1927 studiował w Kunstgewerbeschule w Zurychu, gdzie był pod wpływem dadaizmu i kubizmu. W latach 1927–1929 studiował sztukę w Bauhausie w Dessau, gdzie zbliżył się do funkcjonalizmu projektowego. Po ukończeniu studiów powrócił do Zurychu, aby zajmować się malarstwem, architekturą i projektowaniem graficznym.
W 1930 założył własne studio architektoniczne i już jako członek Deutscher Werkbund zrealizował projekt posiadłości Nübühl w stylu nowoczesnym niedaleko Zurychu.
W 1931 przyjął teorię „sztuki konkretnej” Theo van Doesburg, według której możliwe jest osiągnięcie uniwersalności dzięki przejrzystości.
W 1932 pracował jako rzeźbiarz i przystąpił do niektórych organizacji artystycznych, takich jak Abstraction-Creation, grupa artystów Allianz ze Szwajcarii.
W 1944 Bill wkroczył w projektowanie przemysłowe, projektując zegarek aluminiowy dla Junghans, firma z którą współpracował przez kilka lat, projektując zegary stojące, kuchenne i na nadgarstek w stylu racjonalistycznym i estetyce przemysłowej. Zorganizował wystawę „Die gute industrieform”, której celem było promowanie wysokiej jakości przedmiotów projektów przemysłowych. Zaprojektował również minimalistyczny stołek Ulmer Hocker (1954), jedno z jego najsłynniejszych projektów.
W 1951 założył Hochschule für Gestaltung w Ulm, Niemcy, szkołę kontynuującą tradycję Bauhausu. W tej instytucji był rektorem i dyrektorem wydziałów architektury oraz projektowania produkcyjnego w latach 1951–1956. W tej szkole Bill bronił funkcjonalizmu Bauhausu, ponieważ uważał, że formy oparte na prawach matematycznych mają estetyczną czystość, a zatem uniwersalność.
W 1957, po opuszczeniu HfG Ulm, założył własne studio w Zurychu i zajmował się rzeźbą, malarstwem i architekturą.
W latach 1967–1971 był członkiem Rady Narodowej Szwajcarii, a następnie został profesorem w Staatliche Hochschule für Bildende Künste w Hamburgu.
W 1976 został członkiem Akademii Sztuk w Berlinie.
Max Bill zmarł w 1994 roku w Berlinie."
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSerigrafia oryginalna Maxa Billa (*)
Ta praca została wydana przez Galerie Thomas (Monachium) z okazji wystawy “Look At”
Wydruk na cienkim, półprzezroczystym papierze.
Niew podpisana.
Dołączony Certyfikat Autentyczności (COA).
Specyfikacja:
Wymiary strony: 67 x 67 cm.
Wymiary motywu: 58 x 58 cm.
Rok: 1972
Wydanie: nieznane.
Wydawca: Galerie Thomas (Monachium)
Stan: Doskonały (ta praca nigdy nie była oprawiana ani wystawiana, zawsze przechowywana w profesjonalnym segregatorze sztuki, w związku z czym zachowała się w bardzo dobrym stanie)
Dzieło będzie starannie manipulowane i pakowane. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia.
Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia. Wysyłka będzie również objęta ubezpieczeniem transportowym z pełnym zwrotem kosztów w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez żadnych kosztów dla kupującego.
(*) Max Bill był architektem, malarzem, rzeźbiarzem, projektantem graficznym, typografem i przemysłowym, publicystą i edukatorem szwajcarskim.
Urodził się w Winterthur (Szwajcaria). W latach 1924–1927 studiował w Kunstgewerbeschule w Zurychu, gdzie był pod wpływem dadaizmu i kubizmu. W latach 1927–1929 studiował sztukę w Bauhausie w Dessau, gdzie zbliżył się do funkcjonalizmu projektowego. Po ukończeniu studiów powrócił do Zurychu, aby zajmować się malarstwem, architekturą i projektowaniem graficznym.
W 1930 założył własne studio architektoniczne i już jako członek Deutscher Werkbund zrealizował projekt posiadłości Nübühl w stylu nowoczesnym niedaleko Zurychu.
W 1931 przyjął teorię „sztuki konkretnej” Theo van Doesburg, według której możliwe jest osiągnięcie uniwersalności dzięki przejrzystości.
W 1932 pracował jako rzeźbiarz i przystąpił do niektórych organizacji artystycznych, takich jak Abstraction-Creation, grupa artystów Allianz ze Szwajcarii.
W 1944 Bill wkroczył w projektowanie przemysłowe, projektując zegarek aluminiowy dla Junghans, firma z którą współpracował przez kilka lat, projektując zegary stojące, kuchenne i na nadgarstek w stylu racjonalistycznym i estetyce przemysłowej. Zorganizował wystawę „Die gute industrieform”, której celem było promowanie wysokiej jakości przedmiotów projektów przemysłowych. Zaprojektował również minimalistyczny stołek Ulmer Hocker (1954), jedno z jego najsłynniejszych projektów.
W 1951 założył Hochschule für Gestaltung w Ulm, Niemcy, szkołę kontynuującą tradycję Bauhausu. W tej instytucji był rektorem i dyrektorem wydziałów architektury oraz projektowania produkcyjnego w latach 1951–1956. W tej szkole Bill bronił funkcjonalizmu Bauhausu, ponieważ uważał, że formy oparte na prawach matematycznych mają estetyczną czystość, a zatem uniwersalność.
W 1957, po opuszczeniu HfG Ulm, założył własne studio w Zurychu i zajmował się rzeźbą, malarstwem i architekturą.
W latach 1967–1971 był członkiem Rady Narodowej Szwajcarii, a następnie został profesorem w Staatliche Hochschule für Bildende Künste w Hamburgu.
W 1976 został członkiem Akademii Sztuk w Berlinie.
Max Bill zmarł w 1994 roku w Berlinie."

