Dariusz Zielinski - I CAN SEE MORE - LARGE 27kg bronze





€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141873
Doskonała ocena na Trustpilot.
Polski rzeźbiarz Dariusz Zielinski prezentuje I CAN SEE MORE - LARGE 27kg brąz, unikatowa edycja (2026), ręcznie podpisana, z certyfikatem autentyczności, wymiary 82 cm wysokości, 26 cm szerokości, 21 cm głębokości, waga 27 kg, pochodzenie Polska.
Opis od sprzedawcy
MOGĘ WIDZIEĆ WIĘCEJ
Nie każdy podróż zaczyna się od walizki. Niektóre zaczynają się od otwarcia książki.
Ta rzeźba jest hołdem dla ciekawości i nieograniczonej mocy wiedzy. U szczytu stosu książek figura spogląda przez teleskop, przypominając nam, że prawdziwe widzenie pochodzi nie z naszych oczu, lecz z tego, co poznajemy, wyobrażamy sobie i rozumiemy.
Słowa „I Can See More” to więcej niż stwierdzenie — to filozofia. Każda książka poszerza naszą perspektywę, pogłębia nasze zrozumienie i odsłania możliwości, które pozostają niewidoczne dla tych, którzy nigdy nie przewrócą strony.
Nazwiska wybitnych autorów wygrawerowane na odwrocie rzeźby składają hołd pisarzom, których idee poszerzyły myślenie kolejnych pokoleń. Poprzez ich opowieści i spostrzeżenia zachęcają nas do patrzenia poza to, co oczywiste, kwestionowania własnych założeń i odkrywania nowych światów.
To znaczący egzemplarz dla miłośników książek, nauczycieli, pisarzy, osób uczących się przez całe życie i każdego, kto wierzy, że największa przygoda to poszukiwanie wiedzy. Bo im więcej czytamy, tym rzeczywiście widzimy.
Urodziłem/am się w 1975 roku. Od 1998 roku zajmuję się rzeźbą. Nazwałbym siebie samoukiem, choć moja twórczość była w dużej mierze inspirowana edukatorem i rzeźbiarzem, Jackiem Kozłowskim. Spotkanie z nim trzeba nazwać „momентem” mojego życia.
W mojej pracy staram się ukazać delikatność, kapryczność, eteryczność i ruch. Stąd też, być może, wiele moich rzeźb jest proporcjonalnie długich — wydają się lekkie i ledwo dotykają ziemi. Staram się nie ograniczać do jednego sposobu kształtowania postaci. Lubię eksperymentować z proporcjami i szukać coraz odmiennych sposobów deformowania rzeczywistości.
Uważam, że kluczowe dla każdej rzeźby jest opowiadanie historii. Najpierw mam temat, a potem znajduję dla niego odpowiednią formę. Wierzę, że to częściowo związane z tym, że jestem absolwentem Akademii Wychowania Specjalnego.
Współpracuję z galeriami sztuki w Warszawie, Kopenhadze, Bryrup (Dania) i Arnhem (Holandia), Malmö (Szwecja).
Odlewnia: własny warsztat
Rzeźba podpisana moimi inicjałami
Do rzeźby dołączany jest certyfikat autentyczności.
To niezwykła rzeźba, jedna z moich ulubionych.
MOGĘ WIDZIEĆ WIĘCEJ
Nie każdy podróż zaczyna się od walizki. Niektóre zaczynają się od otwarcia książki.
Ta rzeźba jest hołdem dla ciekawości i nieograniczonej mocy wiedzy. U szczytu stosu książek figura spogląda przez teleskop, przypominając nam, że prawdziwe widzenie pochodzi nie z naszych oczu, lecz z tego, co poznajemy, wyobrażamy sobie i rozumiemy.
Słowa „I Can See More” to więcej niż stwierdzenie — to filozofia. Każda książka poszerza naszą perspektywę, pogłębia nasze zrozumienie i odsłania możliwości, które pozostają niewidoczne dla tych, którzy nigdy nie przewrócą strony.
Nazwiska wybitnych autorów wygrawerowane na odwrocie rzeźby składają hołd pisarzom, których idee poszerzyły myślenie kolejnych pokoleń. Poprzez ich opowieści i spostrzeżenia zachęcają nas do patrzenia poza to, co oczywiste, kwestionowania własnych założeń i odkrywania nowych światów.
To znaczący egzemplarz dla miłośników książek, nauczycieli, pisarzy, osób uczących się przez całe życie i każdego, kto wierzy, że największa przygoda to poszukiwanie wiedzy. Bo im więcej czytamy, tym rzeczywiście widzimy.
Urodziłem/am się w 1975 roku. Od 1998 roku zajmuję się rzeźbą. Nazwałbym siebie samoukiem, choć moja twórczość była w dużej mierze inspirowana edukatorem i rzeźbiarzem, Jackiem Kozłowskim. Spotkanie z nim trzeba nazwać „momентem” mojego życia.
W mojej pracy staram się ukazać delikatność, kapryczność, eteryczność i ruch. Stąd też, być może, wiele moich rzeźb jest proporcjonalnie długich — wydają się lekkie i ledwo dotykają ziemi. Staram się nie ograniczać do jednego sposobu kształtowania postaci. Lubię eksperymentować z proporcjami i szukać coraz odmiennych sposobów deformowania rzeczywistości.
Uważam, że kluczowe dla każdej rzeźby jest opowiadanie historii. Najpierw mam temat, a potem znajduję dla niego odpowiednią formę. Wierzę, że to częściowo związane z tym, że jestem absolwentem Akademii Wychowania Specjalnego.
Współpracuję z galeriami sztuki w Warszawie, Kopenhadze, Bryrup (Dania) i Arnhem (Holandia), Malmö (Szwecja).
Odlewnia: własny warsztat
Rzeźba podpisana moimi inicjałami
Do rzeźby dołączany jest certyfikat autentyczności.
To niezwykła rzeźba, jedna z moich ulubionych.

