AUDE MOUILLOT - TROPIQUES 93_1





€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142358
Doskonała ocena na Trustpilot.
Aude Mouillot podpisuje TROPIQUES 93_1, współczesne dzieło z 2021 roku wykonane akrylem, przedstawiające pejzaż miejski, o wymiarach 100 x 73 cm, ważące 2 kg, pochodzące z Francji i sprzedawane bezpośrednio przez artystkę.
Opis od sprzedawcy
To dzieło pochodzi z serii Tropiki 93.
Ten most stanowi połączenie między zabudową miejską a naturą, a także symbolicznie łączą dwa światy: spokój strefy zabudowy jednorodzinnej oraz hałas i tempo strefy drogowej i handlowej.
Urodzona w 1979 roku, mieszka i pracuje na końcu świata naprzeciwko plaży – Plougonvelin, Finistère Nord.
Z wykształcenia ma Bac Arts Appliqués z 1997 roku, nie kontynuuje studiów artystycznych i kieruje się ku zawodom społecznym.
Ale praktyka rysunku i malarstwa ją dopada i w 2019 roku decyduje się poświęcić większość czasu swojej praktyce artystycznej.
Zawsze pociągają ją rzeczy, które nie chcemy widzieć – krajobrazy miejskie, opuszczone tereny przemysłowe – zaczyna od malowania serii obrazów głównie w technice akrylowej. Kolorowe krajobrazy miejskie, w których natura się przeplata.
Ostatnio jej praktyka artystyczna rozszerza się o modelowanie i inne przedmioty w 3D, a także o fotografię i nagrywanie dźwięku.
Moja praca artystyczna zanurza się w sercu krajobrazów, niezależnie od tego, czy kształtowały je ludzkie ręce, czy poddane zostały ewolucji natury.
Wnioskiem, który wyciągam po różnych badaniach i spotkaniach krajobrazowych przeżywanych na miejscu: krajobraz zawsze jest kształtowany przez ludzką rękę, ale jest też konstrukcją w swojej reprezentacji w sztuce: wynalezienie perspektywy kształtuje nasze spojrzenie na krajobraz.
Moje podejście artystyczne kwestionuje relację między człowiekiem a jego otoczeniem. Jak ludzkie możliwości techniczne przekształcają krajobraz naturalny? Jak natura rozwija się bez ingerencji? Jaki jest nasz fizyczny, intymny związek z tymi miejscami? Jak nasze spojrzenie postrzega te przestrzenie?
Moja praca jest tworzona w seriach, wokół punktów geograficznych identyfikowanych według współrzędnych GPS. Każde dzieło to sensoryczna rekonstrukcja miejsca, gdzie zbieram wskazówki – kolory, kształty, geometria, naturalne elementy, brzmienia – by oddać globalną wizję tych krajobrazów i odczuwaną na miejscu atmosferę. Stosuję różnorodne techniki, materiały, aby to osiągnąć: malarstwo, rysunek, modelowanie, fotografie, sitodruki, akwarele.
"Wizualizacje sytuacyjne to wizualizacje AI oparte na fotografiach rzeczywistego obiektu. Fotografie rzeczywistego obiektu stanowią podstawę."
To dzieło pochodzi z serii Tropiki 93.
Ten most stanowi połączenie między zabudową miejską a naturą, a także symbolicznie łączą dwa światy: spokój strefy zabudowy jednorodzinnej oraz hałas i tempo strefy drogowej i handlowej.
Urodzona w 1979 roku, mieszka i pracuje na końcu świata naprzeciwko plaży – Plougonvelin, Finistère Nord.
Z wykształcenia ma Bac Arts Appliqués z 1997 roku, nie kontynuuje studiów artystycznych i kieruje się ku zawodom społecznym.
Ale praktyka rysunku i malarstwa ją dopada i w 2019 roku decyduje się poświęcić większość czasu swojej praktyce artystycznej.
Zawsze pociągają ją rzeczy, które nie chcemy widzieć – krajobrazy miejskie, opuszczone tereny przemysłowe – zaczyna od malowania serii obrazów głównie w technice akrylowej. Kolorowe krajobrazy miejskie, w których natura się przeplata.
Ostatnio jej praktyka artystyczna rozszerza się o modelowanie i inne przedmioty w 3D, a także o fotografię i nagrywanie dźwięku.
Moja praca artystyczna zanurza się w sercu krajobrazów, niezależnie od tego, czy kształtowały je ludzkie ręce, czy poddane zostały ewolucji natury.
Wnioskiem, który wyciągam po różnych badaniach i spotkaniach krajobrazowych przeżywanych na miejscu: krajobraz zawsze jest kształtowany przez ludzką rękę, ale jest też konstrukcją w swojej reprezentacji w sztuce: wynalezienie perspektywy kształtuje nasze spojrzenie na krajobraz.
Moje podejście artystyczne kwestionuje relację między człowiekiem a jego otoczeniem. Jak ludzkie możliwości techniczne przekształcają krajobraz naturalny? Jak natura rozwija się bez ingerencji? Jaki jest nasz fizyczny, intymny związek z tymi miejscami? Jak nasze spojrzenie postrzega te przestrzenie?
Moja praca jest tworzona w seriach, wokół punktów geograficznych identyfikowanych według współrzędnych GPS. Każde dzieło to sensoryczna rekonstrukcja miejsca, gdzie zbieram wskazówki – kolory, kształty, geometria, naturalne elementy, brzmienia – by oddać globalną wizję tych krajobrazów i odczuwaną na miejscu atmosferę. Stosuję różnorodne techniki, materiały, aby to osiągnąć: malarstwo, rysunek, modelowanie, fotografie, sitodruki, akwarele.
"Wizualizacje sytuacyjne to wizualizacje AI oparte na fotografiach rzeczywistego obiektu. Fotografie rzeczywistego obiektu stanowią podstawę."

