James Ensor (1860-1949) - De Hoogmoed (1904)





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141663
Doskonała ocena na Trustpilot.
James Ensor, De Hoogmoed (1904) to kolorowana, oryginalna etching z 1904 roku, sygnowana i oprawiona, o wymiarach 33,5 x 29 cm, przedstawia centralną dumną postać w otoczeniu groteskowej widowni na temat religijny.
Opis od sprzedawcy
To zdjęcie przedstawia pokolorowaną akwafortę zatytułowaną „De hoogmoed (L'orgueil)” z serii „De zeven hoofdzonden” belgijskiego artysty Jamesa Ensora z około 1904 roku.
Cechy dzieła:
- Autor: James Ensor (1860–1949), znany belgijski malarz i rysownik z Oostende (BEL)
- Tytuł: De Hoogmoed (1904)
- Wymiary: 33,5 x 29 cm
- Medium: akwaforta (pokolorowana) - eau-forte aquarellée
- Rok: 1904
- Podpisane: Tak
- Numerowane: nie, oryginał
- Stan: Doskonały
- Rama: w zestawie
- Tył dzieła: „James ENSOR Oostende 1860–1949 / De Hoogmoed 1904 (Taevernier Pl.t.122) na tylnej stronie stempel ‘Centre National pour l’Etude du XIX–XXme siècle de Belgique-HCH Mertens'
- Przedstawienie: centralna, wyniosła postać w garniturze otoczona przez dziwną hołdę, strachy i szkielety ilustrujące grzech pychy.
- Technika: (kolorowana) akwaforta na papierze, którą artysta często uzupełniał o kolorowy ołówek lub akwarelę.
James Ensor – biografia
James Ensor (Oostende, 1860–1949) należy do najważniejszych belgijskich artystów końca XIX wieku i początku XX wieku i jest uważany za kluczową postać łączącą symbolizm, ekspresjonizm i sztukę nowoczesną. Ensor mieszkał i pracował praktycznie całe życie w Oostende, gdzie rodzinny biznes z pamiątkami, muszlami, maskami i ciekawostkami stanowił ważne źródło inspiracji dla jego niezwykłego świata obrazów.
Po ukończeniu Akademii Królewskiej Sztuk Pięknych w Brukseli Ensor szybko rozwinął wyraźny, osobisty styl. W 1883 roku był współzałożycielem awangardowej grupy artystycznej Les XX / Les Vingt, do której należeli także artyści tacy jak Théo van Rysselberghe, Fernand Khnopff i inni znaczący przedstawiciele belgijskiej avant-garde.
Ensor zyskał sławę przede wszystkim dzięki swoim obrazom, grafice i rysunkom z maskami, skeletami, groteskowymi postaciami, karnawałem, satyrą i krytyką społeczną. Jego prace łączą fascynację światłem i kolorem z mrocznym, często absurdalnym humorem. W swojej grafice wyraźnie widać nawiązania do tradycji artystów takich jak Rembrandt, Francisco Goya, Pieter Bruegel Starszy i Jheronimus Bosch, podczas gdy jego radykalne zniekształcenia i intensywny kolor uruchomiły późniejszy ekspresjonizm.
Dzięki nowatorskiemu językowi wizualnemu James Ensor jest często kojarzony z artystami takimi jak Edvard Munch, Emil Nolde, Max Beckmann, Otto Dix i George Grosz. Jego fantastyczne i zadziwiające przedstawienia stanowiły również ważny prekursor surrealizmu, dzięki czemu jego dorobek często bywa umieszczany w szerszym kontekście belgijskich artystów takich jak René Magritte, Paul Delvaux i Léon Spilliaert.
Do jego najsłynniejszych dzieł należy De intrede van Christus in Brussel (1889) (L'Entrée du Christ à Bruxelles), w którym Ensor łączył ikonografię religijną, karnawał, politykę i masową psychologię w monumentalnym scenariuszu.
Poza malarstwem Ensor stworzył obszerne dorobek graficzny w postaci akwafort, grawerów i prąd. To właśnie grafika zajmuje dzisiaj ważne miejsce w jego twórczości i w historii belgijskiej sztuki nowoczesnej.
James Ensor jest reprezentowany na arenie międzynarodowej w czołowych kolekcjach muzealnych i uznawany, obok artystów takich jak Magritte, Spilliaert, Khnopff i Van Rysselberghe, za jednego z najsłynniejszych belgijskich twórców ok. 1900 roku.
Słowa kluczowe: James Ensor, Ensor Oostende, belgijska sztuka, Belgian art, belgijski artysta, Belgian artist, ekspresjonizm, expressionism, symbolizm, symbolism, surrealizm, surrealism, Les XX, Les Vingt, Léon Spilliaert, René Magritte, Fernand Khnopff, Théo van Rysselberghe, Edvard Munch, Emil Nolde, Max Beckmann, Otto Dix, George Grosz, Francisco Goya, Rembrandt, Bruegel, Bosch, belgijska grafika, akwaforta, etching, gravure, print, graphic art, modern art, modernisme, avant-garde.
To zdjęcie przedstawia pokolorowaną akwafortę zatytułowaną „De hoogmoed (L'orgueil)” z serii „De zeven hoofdzonden” belgijskiego artysty Jamesa Ensora z około 1904 roku.
Cechy dzieła:
- Autor: James Ensor (1860–1949), znany belgijski malarz i rysownik z Oostende (BEL)
- Tytuł: De Hoogmoed (1904)
- Wymiary: 33,5 x 29 cm
- Medium: akwaforta (pokolorowana) - eau-forte aquarellée
- Rok: 1904
- Podpisane: Tak
- Numerowane: nie, oryginał
- Stan: Doskonały
- Rama: w zestawie
- Tył dzieła: „James ENSOR Oostende 1860–1949 / De Hoogmoed 1904 (Taevernier Pl.t.122) na tylnej stronie stempel ‘Centre National pour l’Etude du XIX–XXme siècle de Belgique-HCH Mertens'
- Przedstawienie: centralna, wyniosła postać w garniturze otoczona przez dziwną hołdę, strachy i szkielety ilustrujące grzech pychy.
- Technika: (kolorowana) akwaforta na papierze, którą artysta często uzupełniał o kolorowy ołówek lub akwarelę.
James Ensor – biografia
James Ensor (Oostende, 1860–1949) należy do najważniejszych belgijskich artystów końca XIX wieku i początku XX wieku i jest uważany za kluczową postać łączącą symbolizm, ekspresjonizm i sztukę nowoczesną. Ensor mieszkał i pracował praktycznie całe życie w Oostende, gdzie rodzinny biznes z pamiątkami, muszlami, maskami i ciekawostkami stanowił ważne źródło inspiracji dla jego niezwykłego świata obrazów.
Po ukończeniu Akademii Królewskiej Sztuk Pięknych w Brukseli Ensor szybko rozwinął wyraźny, osobisty styl. W 1883 roku był współzałożycielem awangardowej grupy artystycznej Les XX / Les Vingt, do której należeli także artyści tacy jak Théo van Rysselberghe, Fernand Khnopff i inni znaczący przedstawiciele belgijskiej avant-garde.
Ensor zyskał sławę przede wszystkim dzięki swoim obrazom, grafice i rysunkom z maskami, skeletami, groteskowymi postaciami, karnawałem, satyrą i krytyką społeczną. Jego prace łączą fascynację światłem i kolorem z mrocznym, często absurdalnym humorem. W swojej grafice wyraźnie widać nawiązania do tradycji artystów takich jak Rembrandt, Francisco Goya, Pieter Bruegel Starszy i Jheronimus Bosch, podczas gdy jego radykalne zniekształcenia i intensywny kolor uruchomiły późniejszy ekspresjonizm.
Dzięki nowatorskiemu językowi wizualnemu James Ensor jest często kojarzony z artystami takimi jak Edvard Munch, Emil Nolde, Max Beckmann, Otto Dix i George Grosz. Jego fantastyczne i zadziwiające przedstawienia stanowiły również ważny prekursor surrealizmu, dzięki czemu jego dorobek często bywa umieszczany w szerszym kontekście belgijskich artystów takich jak René Magritte, Paul Delvaux i Léon Spilliaert.
Do jego najsłynniejszych dzieł należy De intrede van Christus in Brussel (1889) (L'Entrée du Christ à Bruxelles), w którym Ensor łączył ikonografię religijną, karnawał, politykę i masową psychologię w monumentalnym scenariuszu.
Poza malarstwem Ensor stworzył obszerne dorobek graficzny w postaci akwafort, grawerów i prąd. To właśnie grafika zajmuje dzisiaj ważne miejsce w jego twórczości i w historii belgijskiej sztuki nowoczesnej.
James Ensor jest reprezentowany na arenie międzynarodowej w czołowych kolekcjach muzealnych i uznawany, obok artystów takich jak Magritte, Spilliaert, Khnopff i Van Rysselberghe, za jednego z najsłynniejszych belgijskich twórców ok. 1900 roku.
Słowa kluczowe: James Ensor, Ensor Oostende, belgijska sztuka, Belgian art, belgijski artysta, Belgian artist, ekspresjonizm, expressionism, symbolizm, symbolism, surrealizm, surrealism, Les XX, Les Vingt, Léon Spilliaert, René Magritte, Fernand Khnopff, Théo van Rysselberghe, Edvard Munch, Emil Nolde, Max Beckmann, Otto Dix, George Grosz, Francisco Goya, Rembrandt, Bruegel, Bosch, belgijska grafika, akwaforta, etching, gravure, print, graphic art, modern art, modernisme, avant-garde.

