VANTA - Bloom IV - NO RESERVE
03
dni
07
godziny
34
minuty
28
sekundy
Aktualna oferta
€ 104
Bez ceny minimalnej
 | € 104 | |
|---|---|---|
 | € 98 | |
| € 93 | |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141835
Doskonała ocena na Trustpilot.
VANTA, Bloom IV - NO RESERVE, oryginalne dzieło z 2020+ w technice mieszanej na płótnie, abstrakcyjny ekspresjonizm, ręcznie podpisane, 140 cm na 100 cm, Austria, wysyłane bez ramy, zwinięte w tubę.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Bloom
Bloom to seria obrazów eksplorująca delikatne otwieranie koloru — sposób, w jaki odcień wydaje się rozwijać z cichego centrum i rozchodzić na zewnątrz, jak płatki kwiatów, w przestrzeń wokół niego. Każde dzieło koncentruje się na promiennym polu pigmentu, które wydaje się delikatnie nabrzmiewać na płótnie, ciało koloru złapane w akcie otwierania.
Dzieła nawiązują do badań Jamesa Turrella nad przestrzenią perceptualną, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Klein, atmosferycznych instalacji Olafaura Eliassona, pracy pigmentowej Anisha Kapora, medytacji koloru Josefa Albersa oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki w innych miejscach pełnią linia i forma.
Każde dzieło wykonane jest farbami akrylowymi na płótnie, przy użyciu niestandardowej, własnoręcznie zaprojektowanej konstrukcji malarskiej — ustawienie luźno inspirowane starym sprzętem sitodrukowym. Początkowa kompozycja jest nanoszona ręcznie wycinanymi plastikowymi szablonami w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalne, prostokąty — używanymi do umieszczenia pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótnie. Następnie praca wraca do tego samego narzędzia DIY, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując pomalowane obszary przez wiele przebiegów mechanicznych, aż pigment rozrzedzi się do prawie przezroczystości, a biel płótna zacznie świecić widoczną przezroczystością. Gruba warstwa lakieru ochronnego wykończy każde dzieło błyszczącą, odbijającą skórą, pogłębiającą wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Bloom to seria o otwieraniu — ciszy, gdy kolor rozwija się od swojego centrum, oraz miękkim, atmosferycznym ciepłem odcienia złapanym w trakcie ekspansji.
Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramki (profesjonalnie zapakowane, zwinięte w tubie). Może być łatwo ponownie naciągnięte przez specjalistę lub samodzielnie — to również tańsze niż koszt wysyłki w przypadku wysyłki rozciąganych obrazów.
Podane wymiary dotyczą obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamontowanie na ramie o grubości 2–4 cm.)
Zastrzeżenie:
Fotografie procesowe dołączone do ogłoszenia pokazują studia i prace w trakcie tworzenia, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleBloom
Bloom to seria obrazów eksplorująca delikatne otwieranie koloru — sposób, w jaki odcień wydaje się rozwijać z cichego centrum i rozchodzić na zewnątrz, jak płatki kwiatów, w przestrzeń wokół niego. Każde dzieło koncentruje się na promiennym polu pigmentu, które wydaje się delikatnie nabrzmiewać na płótnie, ciało koloru złapane w akcie otwierania.
Dzieła nawiązują do badań Jamesa Turrella nad przestrzenią perceptualną, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Klein, atmosferycznych instalacji Olafaura Eliassona, pracy pigmentowej Anisha Kapora, medytacji koloru Josefa Albersa oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki w innych miejscach pełnią linia i forma.
Każde dzieło wykonane jest farbami akrylowymi na płótnie, przy użyciu niestandardowej, własnoręcznie zaprojektowanej konstrukcji malarskiej — ustawienie luźno inspirowane starym sprzętem sitodrukowym. Początkowa kompozycja jest nanoszona ręcznie wycinanymi plastikowymi szablonami w prostych kształtach geometrycznych — koła, owalne, prostokąty — używanymi do umieszczenia pierwszych pól nasyconego koloru bezpośrednio na płótnie. Następnie praca wraca do tego samego narzędzia DIY, gdzie system miękkich pędzli porusza się pionowo i poziomo po powierzchni, mieszając i dopracowując pomalowane obszary przez wiele przebiegów mechanicznych, aż pigment rozrzedzi się do prawie przezroczystości, a biel płótna zacznie świecić widoczną przezroczystością. Gruba warstwa lakieru ochronnego wykończy każde dzieło błyszczącą, odbijającą skórą, pogłębiającą wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Bloom to seria o otwieraniu — ciszy, gdy kolor rozwija się od swojego centrum, oraz miękkim, atmosferycznym ciepłem odcienia złapanym w trakcie ekspansji.
Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramki (profesjonalnie zapakowane, zwinięte w tubie). Może być łatwo ponownie naciągnięte przez specjalistę lub samodzielnie — to również tańsze niż koszt wysyłki w przypadku wysyłki rozciąganych obrazów.
Podane wymiary dotyczą obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamontowanie na ramie o grubości 2–4 cm.)
Zastrzeżenie:
Fotografie procesowe dołączone do ogłoszenia pokazują studia i prace w trakcie tworzenia, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Artysta
VANTA
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Bloom IV - NO RESERVE
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Austria
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
140 cm
Szerokość
100 cm
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
