Antoni Tapies (1923-2012) - Angle Blanc






Była starszym specjalistą w Finarte przez 12 lat, specjalizuje się w nowoczesnych grafikach.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142824
Doskonała ocena na Trustpilot.
Antoni Tàpies, Angle Blanc, litografia kolorowa z 1982 roku na podstawie obrazu, podpisana na matrycy, edycja limitowana, sztuka współczesna, 52 × 36 cm, Hiszpania, sprzedawane przez właściciela lub odsprzedawcę, dobry stan.
Opis od sprzedawcy
Antoni Tàpies (1923-2012)
Composition 1982
Lithographie et héliogravure en couleurs d'après une peinture de l'artste
Signée dans la planche
Sur papier vélin
Frame not included
Excellent état, éventuels infimes défauts au dos n'affectant pas l'image
Antoni Tàpies działa jako surowy, visceralny most łączący koncepcyjną brilancję René Magritte’a i komercyjną supremację Andy’ego Warhola z najcenniejszymi na świecie artystami z listy blue-chip. Podczas gdy Warhol świętował błyszczącą fasadę konsumpcjonizmu, a Magritte używał nieskazitelnych iluzji, by kwestionować rzeczywistość, Tàpies robił coś odwrotnego: sięgał do brudu, przekształcając zarysowane, ścianopodobne faktury i krypticzne symbole w głębokie egzystencjalne oświadczenia. Na długo zanim surowe graffiti Jean-Michel Basquiat’a, kaligraficzne zapiski Cy Twombly’ego czy wielkomilionowe, zeskrobane abstrakcje Gerharda Rektora zdominowały globalny rynek aukcyjny, Tàpies był już pionierem „malarstwa materii”. Przez przemienianie codzienności w duchowość, jego twórczość zapewnia podstawową, materialną wolność, która jednoczy dwudziestu najbardziej wartościowanych artystów w historii sztuki.
Antoni Tàpies (1923-2012)
Composition 1982
Lithographie et héliogravure en couleurs d'après une peinture de l'artste
Signée dans la planche
Sur papier vélin
Frame not included
Excellent état, éventuels infimes défauts au dos n'affectant pas l'image
Antoni Tàpies działa jako surowy, visceralny most łączący koncepcyjną brilancję René Magritte’a i komercyjną supremację Andy’ego Warhola z najcenniejszymi na świecie artystami z listy blue-chip. Podczas gdy Warhol świętował błyszczącą fasadę konsumpcjonizmu, a Magritte używał nieskazitelnych iluzji, by kwestionować rzeczywistość, Tàpies robił coś odwrotnego: sięgał do brudu, przekształcając zarysowane, ścianopodobne faktury i krypticzne symbole w głębokie egzystencjalne oświadczenia. Na długo zanim surowe graffiti Jean-Michel Basquiat’a, kaligraficzne zapiski Cy Twombly’ego czy wielkomilionowe, zeskrobane abstrakcje Gerharda Rektora zdominowały globalny rynek aukcyjny, Tàpies był już pionierem „malarstwa materii”. Przez przemienianie codzienności w duchowość, jego twórczość zapewnia podstawową, materialną wolność, która jednoczy dwudziestu najbardziej wartościowanych artystów w historii sztuki.
