Christian Schad (1894-1982) - Zwei Frauen





€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141873
Doskonała ocena na Trustpilot.
Christian Schad, Zwei Frauen, limitowana edycja suchorytu z 1917 w stylu Dadaizmu, Niemcy, wymiary 58,5 × 41,5 cm, podpisany, datowany i numerowany (e.a.), w dobrym stanie, sprzedawany przez właściciela lub pośrednika.
Opis od sprzedawcy
Christian Schad (1894–1982), Dwie kobiety, 1915.
Drzeworyt na trwałym papierze Velin, 17,2 x 12 cm na 58,5 x 41,5 cm, opatrzony tytułem, numerowany (e.a.), podpisany i datowany.
Literatura: Richter 10
Pochodzenie: prywatna kolekcja w Berlinie, z spadku wdowy po Christianie Schadzie.
Stan: Bardzo dobry stan. Zdjęcia stanowią część opisu stanu.
Drzeworyt „Tabarin“ Christiana Schada powstał w 1917 roku, podczas jego wczesnego okresu twórczości kształtowanego przez ekspresjonizm i dada. Tytuł nawiązuje do Tabarin, legendarnego francuskiego kuglarza i błazna z XVII wieku, który jest symbolem teatru, maskarady i społecznego wykluczenia. Dzięki charakterystycznym kontrastom czerni i bieli oraz ekspresyjnej formie Schad skondensował tę postać w alogorię na inscenizację, tożsamość i zerwanie z konwencjami mieszczańskimi. Ten rzadki drzeworyt zapowiada centralne tematy, którymi artysta miał się zajmować w swoim późniejszym dziele Nowej Rzeczywistości.
Biografia
Jest niemieckim malarzem i grafikiem, uznawanym za ważnego przedstawiciela Nowej Rzeczywistości. Studiował w Monachium, mieszkał w Szwajcarii i Paryżu, zanim osiedlił się w Berlinie. Jego twórczość cechuje precyzyjna, niemal fotorealistyczna malarska technika, dzięki której krytycznie portretował społeczeństwo lat dwudziestych. Zyskał sławę także dzięki eksperymentalnym „Schadographien” – wczesnym formom techniki fotogramów. Sztuka Schada wywarła wpływ na współczesne portretowanie do dziś.
W latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych Christian Schad ponownie zwrócił się ku drukowi graficznemu, zwłaszcza linorytowi. W tym okresie wielokrotnie przebywał we Włoszech, między innymi w Wenecji, skąd czerpał inspiracje z klasycznej sztuki i architektury. Jego linoryty z tego okresu często ukazują motywy mitologiczne i religijne i odzwierciedlają intensywne zaangażowanie w tradycyjne techniki druku. Te prace stanowią późne, lecz znaczące rozszerzenie jego twórczości.
Christian Schad (1894–1982), Dwie kobiety, 1915.
Drzeworyt na trwałym papierze Velin, 17,2 x 12 cm na 58,5 x 41,5 cm, opatrzony tytułem, numerowany (e.a.), podpisany i datowany.
Literatura: Richter 10
Pochodzenie: prywatna kolekcja w Berlinie, z spadku wdowy po Christianie Schadzie.
Stan: Bardzo dobry stan. Zdjęcia stanowią część opisu stanu.
Drzeworyt „Tabarin“ Christiana Schada powstał w 1917 roku, podczas jego wczesnego okresu twórczości kształtowanego przez ekspresjonizm i dada. Tytuł nawiązuje do Tabarin, legendarnego francuskiego kuglarza i błazna z XVII wieku, który jest symbolem teatru, maskarady i społecznego wykluczenia. Dzięki charakterystycznym kontrastom czerni i bieli oraz ekspresyjnej formie Schad skondensował tę postać w alogorię na inscenizację, tożsamość i zerwanie z konwencjami mieszczańskimi. Ten rzadki drzeworyt zapowiada centralne tematy, którymi artysta miał się zajmować w swoim późniejszym dziele Nowej Rzeczywistości.
Biografia
Jest niemieckim malarzem i grafikiem, uznawanym za ważnego przedstawiciela Nowej Rzeczywistości. Studiował w Monachium, mieszkał w Szwajcarii i Paryżu, zanim osiedlił się w Berlinie. Jego twórczość cechuje precyzyjna, niemal fotorealistyczna malarska technika, dzięki której krytycznie portretował społeczeństwo lat dwudziestych. Zyskał sławę także dzięki eksperymentalnym „Schadographien” – wczesnym formom techniki fotogramów. Sztuka Schada wywarła wpływ na współczesne portretowanie do dziś.
W latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych Christian Schad ponownie zwrócił się ku drukowi graficznemu, zwłaszcza linorytowi. W tym okresie wielokrotnie przebywał we Włoszech, między innymi w Wenecji, skąd czerpał inspiracje z klasycznej sztuki i architektury. Jego linoryty z tego okresu często ukazują motywy mitologiczne i religijne i odzwierciedlają intensywne zaangażowanie w tradycyjne techniki druku. Te prace stanowią późne, lecz znaczące rozszerzenie jego twórczości.

