Jone Hopper - Le repas frugal






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
€ 140 | ||
|---|---|---|
€ 130 | ||
€ 120 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142120
Doskonała ocena na Trustpilot.
Artysta Jone Hopper, Le repas frugal, giclée na płótnie w oryginalnym wydaniu datowanym na 2020 lub później, 50 x 40 cm, pochodzenie: Francja, certyfikat autentyczności podpisany ręcznie.
Opis od sprzedawcy
- Jeden unikatowy egzemplarz 01/01 ręcznie podpisany na odwrocie dzieła
- Giclée na płótnie naciągniętym na sztalugę i ręcznie podkreślona w studiu artysty
- Certyfikat autentyczności podpisany ręcznie
Urodzony w 1977 roku, Jone Hopper jest francuskim artystą.
Pod koniec lat 80., zdobywał szlify na ulicy w ramach ruchu graffiti, który wtedy się rozwijał. Podszywał swoje imię po ulicach, na murach i na wagonach. Znany ze swoich postaci i podpisów sprayem, założył kolektyw TBS (The Brutal Style) wraz z Skepą i kilkoma innymi zaangażowanymi grafficiarzami. Wiadomo o nim niewiele, ponieważ artysta pozostaje wierny duchowi graffiti i chce pozostać anonimowy, uważając że to dzieło ma być wyeksponowane, a nie postać. Nieobecny w mediach społecznościowych, nieobecny na wernisażach, artysta bez twarzy, pozostaje prawdziwą zagadką, z wyjątkiem kilku galeryjzystów w sekrecie. Porównuje swoją malarską pracę do kawałka Hip Hopu, czerpie inspiracje z Basquiata, Keitha Haringa, Picassa, Matissa, Andrę Warhola czy nawet Bacona, sięga po wszystkie prądy malarskie, od sztuki nowoczesnej po współczesną, przechodząc przez klasykę, działa jak sampler... odtwarza, wycina, scala i tworzy tym samym nowe obrazy.
- Jeden unikatowy egzemplarz 01/01 ręcznie podpisany na odwrocie dzieła
- Giclée na płótnie naciągniętym na sztalugę i ręcznie podkreślona w studiu artysty
- Certyfikat autentyczności podpisany ręcznie
Urodzony w 1977 roku, Jone Hopper jest francuskim artystą.
Pod koniec lat 80., zdobywał szlify na ulicy w ramach ruchu graffiti, który wtedy się rozwijał. Podszywał swoje imię po ulicach, na murach i na wagonach. Znany ze swoich postaci i podpisów sprayem, założył kolektyw TBS (The Brutal Style) wraz z Skepą i kilkoma innymi zaangażowanymi grafficiarzami. Wiadomo o nim niewiele, ponieważ artysta pozostaje wierny duchowi graffiti i chce pozostać anonimowy, uważając że to dzieło ma być wyeksponowane, a nie postać. Nieobecny w mediach społecznościowych, nieobecny na wernisażach, artysta bez twarzy, pozostaje prawdziwą zagadką, z wyjątkiem kilku galeryjzystów w sekrecie. Porównuje swoją malarską pracę do kawałka Hip Hopu, czerpie inspiracje z Basquiata, Keitha Haringa, Picassa, Matissa, Andrę Warhola czy nawet Bacona, sięga po wszystkie prądy malarskie, od sztuki nowoczesnej po współczesną, przechodząc przez klasykę, działa jak sampler... odtwarza, wycina, scala i tworzy tym samym nowe obrazy.
