Post Impresionist School (XX) - XL Format - Flowers in Light

05
dni
13
godziny
17
minuty
05
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Caroline Bokobza
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Caroline Bokobza

Ukończyła studia jako francuski licytator i pracowała w dziale wycen Sotheby’s Paryż.

Estymacja  € 900 - € 1.000
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 141873

Doskonała ocena na Trustpilot.

Flowers in Light, postimpresjonistyczny obraz olejny z Hiszpanii, datowany na lata 1950–1960, oryginalne wydanie, duży format XL (110 x 91 cm) z ramą, podpisane ręcznie i w dobrym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

1. Dane techniczne

Autor: Podpisano, autor nieokreślony

Szkoła: Europejska szkoła postimpresjonistyczna

Epoka: Połowa XX wieku, około 1940–1960

Technika: Olej na płótnie

Wymiary bez ramy: 100 x 81 cm

Wymiary z ramą: 110 x 91 cm

Motyw: Ogromna kompozycja kwiatowa

Podpis: Podpisano w prawym dolnym rogu; charakter pisma widoczny, lecz częściowo nieczytelny z powodu identyfikacji

Podpora i stan: Płótno naciągnięte na drewniany karnik. Dzieło prezentuje powierzchnię malarską o bogatej materyjności, z licznymi impastami i efektami pędzla szpachelkowego.

Stan: Dobry ogólny stan zachowania, z normalnymi śladami wieku i użytkowania. Zaleca się dokładne zapoznanie z fotografiami, które stanowią istotny element opisu tej partii.

2. Opis

Imponujące olejne płótno dużego formatu, należące do europejskiej tradycji postimpresjonistycznej z połowy XX wieku.

Dzieło przedstawia bujną kompozycję kwiatową, zbudowaną na podstawie energicznego pociągnięcia pędzla, obfitych impastów i intensywnych badań chromatycznych.

Artysta celowo zrezygnował z botanicznego opisu, by skupić się na sile koloru, materii i ruchu. Kwiaty, łodygi i liście łączą się w dużych masach malarskich czerwieni, błękitu, fioletów, zieleni i bieli, wysuwających się na tle odcieni szaro-zielonkawych.

Monumentalność kompozycji, połączona z wymiarami 100 x 81 cm bez ramy, nadaje dziełu silną obecność dekoracyjną.

3. Analiza stylowa i kompozycyjna

Obraz wpisuje się w zaawansowaną wrażliwość postimpresjonistyczną, z elementami zbliżonymi do ekspresjonizmu chromatycznego z pierwszej połowy i połowy XX wieku.

Kompozycja organizuje się wokół ruchu w górę, rozpoczynającego się od bardzo zwartej bazy roślinnej i stopniowo otwierającego się ku górze. Taka struktura nadaje całości poczucie ekspansji i żywotności.

Nie ma tu sztywnej, akademickiej konstrukcji. Malarz pracuje poprzez plamy, przenikania i gesty, które pozwalają, aby kwiaty pojawiały się i znikały w samej materii malarskiej.

Szczególnie interesujący jest kontrast między obszarami o większej definicji a innymi, prawie abstrakcyjnymi, gdzie liście i płatki ograniczone są do dużych plam koloru.

Wykorzystanie szpachelki jest szczególnie widoczne na białych, czerwonych i niebieskich kwiatach, a także na określonych liściach i tle, gdzie farba uzyskuje znaczny relief.

4. Kolor, materia i język malarski

Jedną z głównych wartości dzieła jest jego chromatyczne traktowanie.

Intensywne czerwienie karminowe i cynobrowe po lewej stronie znajdują contrapunkt w ultramarynach błękitach, fioletach i głębokich zieleniach pośrodku i w części prawej.

Na tej podstawie pojawiają się biele, róże, żółcie i kwasowe zielenie, które działają jak drobne punkty świetlne i utrzymują powierzchnię w ciągłym ruchu.

Materią malarska praktycznie pełni funkcję strukturalną. Szpatchle zostawiają krawędzie, ślady i nagromadzenia pigmentu, co pozwala fizycznie odczuć proces tworzenia.

Rezultat to pulsująca powierzchnia, gdzie faktura i kolor nabierają równie wielkiego znaczenia co przedstawiony motyw kwiatowy.

5. Dimensional ekspresyjna

Więcej niż tradycyjny martwy natury z kwiatami, dzieło może być rozumiane jako emocjonalna interpretacja natury.

Kwiaty wydają się rozwijać na zewnątrz kompozycji w ruchu prawie wybuchowym. Centralne łodygi tworzą wysoką pionowość, podczas gdy boczne liście rozszerzają się szerokimi diagonalami.

Ta kombinacja wprowadza wyraźne odczucie energii, wzrostu i ruchu.

Dzieło wciąż zachowuje wyraźne odniesienie figuratywne, ale pewne fragmenty zyskują autonomię zbliżoną do abstrakcji, szczególnie w dużych plamach chromatycznych i obszarach rozwiązanych wyłącznie poprzez materię i gest.

6. Podpis, szkoła i datowanie

Obraz ma podpis w prawym dolnym rogu.

Grafia jest widoczna, choć nie pozwala obecnie na pewne bezpieczne zidentyfikowanie artysty, dlatego ostrożnie klasyfikowany jako praca podpisana, Szkoła Postimpresjonistyczna.

Pod kątem techniki, traktowania chromatycznego, użycia szpachelki i języka kompozycji, dzieło można umiejscowić rozumnie w połowie XX wieku, mniej więcej między latami 1940 a 1960.

Punkt wyjścia łączy europejską kontynuację postimpresjonizmu z malarstwem o charakterze ekspresyjnym, w którym motyw naturalny służy głównie jako nośnik badania koloru, materii i gestu.

Tytuł proponowany:

„Duży bukiet kwiatów”

Tytuły alternatywne:

„Monumentalny bukiet”

„Kwiaty w ekspresyjnym świetle”

„Duża kompozycja kwiatowa postimpresjonistyczna”

7. Wysyłka i warunki

Dzieło dostarczane jest w ramie widocznej na fotografiach.

Wysyłki realizowane są przez profesjonalną firmę specjalistyczną, z wykorzystaniem opakowania ochronnego, pudełka na wymiar i pianki, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.

Wysyłki międzynarodowe.

Ze względu na duży format dzieła niektóre miejsca przeznaczenia — zwłaszcza poza Unią Europejską — mogą generować dodatkowe koszty transportu, pakowania lub obsługi, które ponosi kupujący.

Rama jest oferowana jako prezent i nie stanowi istotnej części wartości przetargowej dzieła, dlatego nie będzie przedmiotem roszczeń.

Historie sprzedawców

Barcelona Art Galería to kilka przestrzeni artystycznych z siedzibą w dzielnicy Les Corts w Barcelonie, specjalizujących się w malarstwie dawne, malarstwie nowoczesnym, sztuce dekoracyjnej i europejskich dziełach dziedzictwa kulturowego. Regularnie współpracujemy z dealerami, antykwariuszami, galeriami i prywatnymi kolekcjonerami z całej Europy, co pozwala nam oferować stały, starannie dobrany i zróżnicowany wybór dzieł dla naszych licytujących i międzynarodowych nabywców. Nasz katalog koncentruje się przede wszystkim na europejskim malarstwie z wysokich epok z XVIII, XIX i XX wieku: oleje, malarstwo hiszpańskie, katalońskie, francuskie, włoskie i środkowoeuropejskie, a także dzieła sakralne, pejzaże, portrety, sceny obyczajowe, malarstwo akademickie, impresjonistyczne, nowoczesne i dekoracyjne. Oprócz naszej działalności aukcyjnej współpracujemy z projektantami wnętrz, dekoratorami, galeriami, kolekcjonerami, artystami filmowymi i teatralnymi, studiami kreatywnymi oraz profesjonalistami z sektora kultury, którzy poszukują dzieł o charakterze do konkretnych projektów. Jesteśmy otwarci na profesjonalne współprace związane ze sztuką, designem wnętrz, scenografią, kolekcjonowaniem, dekoracją, projektami audiowizualnymi, przestrzeniami handlowymi i odzyskiwaniem dóbr dziedzictwa. Każde dzieło prezentujemy z jasnym, rozsądnym i uczciwym opisem, w towarzystwie szczegółowych fotografii będących istotnym elementem informacji o partii. Współpracujemy z profesjonalnym, dopasowanym opakowaniem, wyspecjalizowanym centrum logistycznym i międzynarodową wysyłką objętą ubezpieczeniem. Z Barcelony wybieramy dzieła z historią, obecnością i własną tożsamością dla kolekcjonerów, projektantów wnętrz, galerzystów, twórczych profesjonalistów i miłośników sztuki z całego świata.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

1. Dane techniczne

Autor: Podpisano, autor nieokreślony

Szkoła: Europejska szkoła postimpresjonistyczna

Epoka: Połowa XX wieku, około 1940–1960

Technika: Olej na płótnie

Wymiary bez ramy: 100 x 81 cm

Wymiary z ramą: 110 x 91 cm

Motyw: Ogromna kompozycja kwiatowa

Podpis: Podpisano w prawym dolnym rogu; charakter pisma widoczny, lecz częściowo nieczytelny z powodu identyfikacji

Podpora i stan: Płótno naciągnięte na drewniany karnik. Dzieło prezentuje powierzchnię malarską o bogatej materyjności, z licznymi impastami i efektami pędzla szpachelkowego.

Stan: Dobry ogólny stan zachowania, z normalnymi śladami wieku i użytkowania. Zaleca się dokładne zapoznanie z fotografiami, które stanowią istotny element opisu tej partii.

2. Opis

Imponujące olejne płótno dużego formatu, należące do europejskiej tradycji postimpresjonistycznej z połowy XX wieku.

Dzieło przedstawia bujną kompozycję kwiatową, zbudowaną na podstawie energicznego pociągnięcia pędzla, obfitych impastów i intensywnych badań chromatycznych.

Artysta celowo zrezygnował z botanicznego opisu, by skupić się na sile koloru, materii i ruchu. Kwiaty, łodygi i liście łączą się w dużych masach malarskich czerwieni, błękitu, fioletów, zieleni i bieli, wysuwających się na tle odcieni szaro-zielonkawych.

Monumentalność kompozycji, połączona z wymiarami 100 x 81 cm bez ramy, nadaje dziełu silną obecność dekoracyjną.

3. Analiza stylowa i kompozycyjna

Obraz wpisuje się w zaawansowaną wrażliwość postimpresjonistyczną, z elementami zbliżonymi do ekspresjonizmu chromatycznego z pierwszej połowy i połowy XX wieku.

Kompozycja organizuje się wokół ruchu w górę, rozpoczynającego się od bardzo zwartej bazy roślinnej i stopniowo otwierającego się ku górze. Taka struktura nadaje całości poczucie ekspansji i żywotności.

Nie ma tu sztywnej, akademickiej konstrukcji. Malarz pracuje poprzez plamy, przenikania i gesty, które pozwalają, aby kwiaty pojawiały się i znikały w samej materii malarskiej.

Szczególnie interesujący jest kontrast między obszarami o większej definicji a innymi, prawie abstrakcyjnymi, gdzie liście i płatki ograniczone są do dużych plam koloru.

Wykorzystanie szpachelki jest szczególnie widoczne na białych, czerwonych i niebieskich kwiatach, a także na określonych liściach i tle, gdzie farba uzyskuje znaczny relief.

4. Kolor, materia i język malarski

Jedną z głównych wartości dzieła jest jego chromatyczne traktowanie.

Intensywne czerwienie karminowe i cynobrowe po lewej stronie znajdują contrapunkt w ultramarynach błękitach, fioletach i głębokich zieleniach pośrodku i w części prawej.

Na tej podstawie pojawiają się biele, róże, żółcie i kwasowe zielenie, które działają jak drobne punkty świetlne i utrzymują powierzchnię w ciągłym ruchu.

Materią malarska praktycznie pełni funkcję strukturalną. Szpatchle zostawiają krawędzie, ślady i nagromadzenia pigmentu, co pozwala fizycznie odczuć proces tworzenia.

Rezultat to pulsująca powierzchnia, gdzie faktura i kolor nabierają równie wielkiego znaczenia co przedstawiony motyw kwiatowy.

5. Dimensional ekspresyjna

Więcej niż tradycyjny martwy natury z kwiatami, dzieło może być rozumiane jako emocjonalna interpretacja natury.

Kwiaty wydają się rozwijać na zewnątrz kompozycji w ruchu prawie wybuchowym. Centralne łodygi tworzą wysoką pionowość, podczas gdy boczne liście rozszerzają się szerokimi diagonalami.

Ta kombinacja wprowadza wyraźne odczucie energii, wzrostu i ruchu.

Dzieło wciąż zachowuje wyraźne odniesienie figuratywne, ale pewne fragmenty zyskują autonomię zbliżoną do abstrakcji, szczególnie w dużych plamach chromatycznych i obszarach rozwiązanych wyłącznie poprzez materię i gest.

6. Podpis, szkoła i datowanie

Obraz ma podpis w prawym dolnym rogu.

Grafia jest widoczna, choć nie pozwala obecnie na pewne bezpieczne zidentyfikowanie artysty, dlatego ostrożnie klasyfikowany jako praca podpisana, Szkoła Postimpresjonistyczna.

Pod kątem techniki, traktowania chromatycznego, użycia szpachelki i języka kompozycji, dzieło można umiejscowić rozumnie w połowie XX wieku, mniej więcej między latami 1940 a 1960.

Punkt wyjścia łączy europejską kontynuację postimpresjonizmu z malarstwem o charakterze ekspresyjnym, w którym motyw naturalny służy głównie jako nośnik badania koloru, materii i gestu.

Tytuł proponowany:

„Duży bukiet kwiatów”

Tytuły alternatywne:

„Monumentalny bukiet”

„Kwiaty w ekspresyjnym świetle”

„Duża kompozycja kwiatowa postimpresjonistyczna”

7. Wysyłka i warunki

Dzieło dostarczane jest w ramie widocznej na fotografiach.

Wysyłki realizowane są przez profesjonalną firmę specjalistyczną, z wykorzystaniem opakowania ochronnego, pudełka na wymiar i pianki, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.

Wysyłki międzynarodowe.

Ze względu na duży format dzieła niektóre miejsca przeznaczenia — zwłaszcza poza Unią Europejską — mogą generować dodatkowe koszty transportu, pakowania lub obsługi, które ponosi kupujący.

Rama jest oferowana jako prezent i nie stanowi istotnej części wartości przetargowej dzieła, dlatego nie będzie przedmiotem roszczeń.

Historie sprzedawców

Barcelona Art Galería to kilka przestrzeni artystycznych z siedzibą w dzielnicy Les Corts w Barcelonie, specjalizujących się w malarstwie dawne, malarstwie nowoczesnym, sztuce dekoracyjnej i europejskich dziełach dziedzictwa kulturowego. Regularnie współpracujemy z dealerami, antykwariuszami, galeriami i prywatnymi kolekcjonerami z całej Europy, co pozwala nam oferować stały, starannie dobrany i zróżnicowany wybór dzieł dla naszych licytujących i międzynarodowych nabywców. Nasz katalog koncentruje się przede wszystkim na europejskim malarstwie z wysokich epok z XVIII, XIX i XX wieku: oleje, malarstwo hiszpańskie, katalońskie, francuskie, włoskie i środkowoeuropejskie, a także dzieła sakralne, pejzaże, portrety, sceny obyczajowe, malarstwo akademickie, impresjonistyczne, nowoczesne i dekoracyjne. Oprócz naszej działalności aukcyjnej współpracujemy z projektantami wnętrz, dekoratorami, galeriami, kolekcjonerami, artystami filmowymi i teatralnymi, studiami kreatywnymi oraz profesjonalistami z sektora kultury, którzy poszukują dzieł o charakterze do konkretnych projektów. Jesteśmy otwarci na profesjonalne współprace związane ze sztuką, designem wnętrz, scenografią, kolekcjonowaniem, dekoracją, projektami audiowizualnymi, przestrzeniami handlowymi i odzyskiwaniem dóbr dziedzictwa. Każde dzieło prezentujemy z jasnym, rozsądnym i uczciwym opisem, w towarzystwie szczegółowych fotografii będących istotnym elementem informacji o partii. Współpracujemy z profesjonalnym, dopasowanym opakowaniem, wyspecjalizowanym centrum logistycznym i międzynarodową wysyłką objętą ubezpieczeniem. Z Barcelony wybieramy dzieła z historią, obecnością i własną tożsamością dla kolekcjonerów, projektantów wnętrz, galerzystów, twórczych profesjonalistów i miłośników sztuki z całego świata.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Post Impresionist School (XX) - XL Format
Sprzedawany z ramą
Tak
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Flowers in Light
Technika
Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
110 cm
Szerokość
91 cm
Waga
12 kg
Temat
Rośliny i kwiaty
Styl
Postimpresjonizm
Okres
1950-1960
Sprzedawane przez
HiszpaniaZweryfikowano
2844
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka klasyczna i impresjonizm

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​