Inès Rouissi - Emerald Alchemy
02
dni
01
godzina
28
minuty
38
sekundy
Aktualna oferta
€ 30
Bez ceny minimalnej
 | € 30 | |
|---|---|---|
 | € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142120
Doskonała ocena na Trustpilot.
Inès Rouissi, Emerald Alchemy, oryginalne abstrakcyjne dzieło z 2024 roku w technice akryl i złoty pigment na płótnie, 50 × 50 cm, podpisane, w doskonałym stanie, pochodzenie Łotwa, sprzedaje Galerie.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Artystka: Inès Rouissi
Urodzona: 25 stycznia 1977
Tytuł: *Kintsugi Eclipse*
Seria: *Kintsugi Collection*
Rok: 2023
Technika: Akryl i złoty pigment na płótnie
Wymiary: 50 × 50 × 3 cm
Klasyfikacja: Unikatowe, oryginalne dzieło sztuki — 1/1
Rama: Domyślnie nie dołączona
Stan: Doskonały — powstało bezpośrednio w pracowni artystki i nigdy nie było restaurowane
Podpis: Ręcznie podpisane przez artystkę na froncie i odwrocie
Odwrot: Pełna identyfikacja dzieła i osobiste przesłanie artystki
Certyfikat autentyczności: Dołączony, wystawiony przez galerię
Pochodzenie: Pracownia artystki — Abstract Art Gallery
Identyfikator inwentarzowy: AAG · IR · KE · 2023 · 001
Dzieło sztuki
*Kintsugi Eclipse* to oryginalne abstrakcyjne malarstwo belgome , artystki i badaczki z regionu Morza Śródziemnego, stworzone w ramach jej *Kintsugi Collection*.
Kolekcja ta inspirowana jest kintsugi, japońską sztuką i filozofią naprawiania połamanych przedmiotów złotem. Zamiast ukrywać pęknięcia, kintsugi je podkreśla, przekształcając każdy ślad pęknięcia w widoczną i cenną część historii przedmiotu.
W centrum tej kompozycji pojawia się pęknięta sfera zawieszona w polu intensywnej czerni, jakby uchwycona podczas cichego kosmicznego zaćmzenia.
Jedna strona dominuje chłodny szary ton i cień, podczas gdy druga ożywa głębokimi turkusowymi prąwami, płynnym ruchem i promiennym złotym pigmentem. Migoczące złote żyły biegną po sferze, ponownie łącząc jej rozfragmentowane części i przemieniając pozorne pęknięcie w siłę i jedność.
Pęknięcia nie są przedstawione jako wady. Stanowią podstawową architekturę dzieła i stają się jego głównym źródłem światła. Złoto nie tylko dekoruje kompozycję — ujawnia podróż czegoś złamanego, naprawionego i uczynionego cenniejszym poprzez przemianę.
Ogarniające wstęgi turkusu przecinają centralną formę jak woda, wiatr czy prądy oceanu. Wprowadzają spokojny ruch do z pozoru nieruchomej, planetarnej kompozycji.
Kontrast między czarnym tłem a luminescującą sferą tworzy silne wrażenie głębi. Centralna forma zdaje się unosić poza fizyczną powierzchnią płótna, nadając dziełu wciągającą i niemal niebiańską obecność.
Z oddali widz najpierw dostrzega monumentalną prostotę sfery. z bliska malarstwo ujawnia subtelne przejścia między szarością, turkusem, czernią i złotem, wraz z warstwowaniem pociągnięć pędzla i skomplikowaną siecią pęknięć.
Zaćmienie staje się metaforą okresów ciemności, które tymczasowo skrywają — lecz nigdy nie niszczą — wewnętrzne światło. Dzieło mówi o wytrwałości, uzdrawianiu i zdolności odbudowy samego siebie bez wymazywania przeszłości.
Całkowicie wykonane ręcznie z użyciem akrylu i złotego pigmentu na płótnie, *Kintsugi Eclipse* to unikatowe, oryginalne dzieło sztuki. Nie jest to odbitka, edycja ani reprodukcja.
O Inès Rouissi
Inès Rouissi, urodzona 25 stycznia 1977 roku, to artystka mediterranea i badaczka sztuki, której charakterystyczna praktyka rozwija się na przecięciu materiału, światła, struktury i percepcji przestrzeni.
Od młodości badała zależności między środowiskami wewnętrznymi a zewnętrznymi, rozwijając intuicyjne i analityczne rozumienie objętości, tekstur i atmosfer.
Jej praca napędzana jest nieustannymi badaniami. Każde dzieło staje się żywą studią nad tym, w jaki sposób światło oddziałuje z materią, jak struktura wpływa na percepcję oraz jak dzieło sztuki przekształca się w zależności od otoczenia.
Poprzez praktykę, która jest jednocześnie intuicyjna i metodyczna, tworzy kompozycje, w których równowaga, płynność i spójność wizualna pozostają centralne.
Język artystyczny jej pracy silnie czerpie z południowo-śródziemnomorskich pejzaży i ich zmysłowej bogactwa: zmienne światło, głęboka woda, mineralne powierzchnie, otwarte horyzonty i dialog między cieniem a jasnym kolorem.
W ramach *Kintsugi Collection* ta mediterranea wrażliwość spotyka japońską filozofię widocznej naprawy. Złoto staje się symbolem przemiany, a pęknięcia stają się drogami, przez które światło może wejść.
Inès Rouissi jest reprezentowana przez Abstract Art Gallery.
Autentyczność i pochodzenie
Dzieło pochodzi prosto z pracowni artystki i jest prezentowane przez Abstract Art Gallery.
Jest ręcznie podpisane przez Inès Rouissi na froncie i na odwrocie. Odwrot również zawiera pełną identyfikację dzieła oraz osobistą wiadomość napisaną przez artystkę.
Certyfikat autentyczności wydany przez galerię towarzyszy malowidłu.
Pochodzenie:
* Pracownia Inès Rouissi
* Abstract Art Gallery
* Prywatny kolekcjoner nabywający dzieło przez Catawiki
Unikalny numer inwentarzowy:
**AAG · IR · KE · 2023 · 001**
Stan i prezentacja
Dzieło jest w doskonałym, oryginalnym stanie ze studia i nigdy nie byłorestaurowane.
Sprzedawane bez dekoracyjnej ramy domyślnie. Umożliwia to kolekcjonerowi zachowanie czystej, współczesnej prezentacji lub poproszenie o profesjonalne zabieg ramowy dopasowany do dzieła.
Zróżnicowanie pociągnięć pędzla, gęstość pigmentu, złote linie i tekstura powierzchni są celowymi cechami ręcznej pracy artystki i stanowią część autentyczności tego unikatowego egzemplarza.
Opcjonalna ramka typu American box frame
Kolekcjoner może zażądać profesjonalnej ramy typu American box frame z montażem, kontaktując się bezpośrednio z Abstract Art Gallery za pośrednictwem wiadomości Catawiki po zakupie.
Galeria zaprezentuje dostępne kolory ram i wykończenia przed przygotowaniem. Wybrana rama American box frame zostanie profesjonalnie zamontowana, zapewniając zrównoważoną przestrzeń unoszącą między dziełem a ramą.
Końcowe wymiary ramowane, kolor, dostępność i szczegóły przygotowania zostaną potwierdzone z kolekcjonerem przez wiadomość Catawiki.
Jeżeli nie zostanie złożone żądanie ramy, dzieło zostanie dostarczone bez ramy American box frame.
Profesjonalna dostawa płaska
Dzieło zostanie dostarczone w pozycji płaskiej i nigdy nie zwinięte.
Powierzchnia malarska i detale pigmentu złotego objęte kilkoma warstwami ochronnymi. Dzieło zostanie ustabilizowane między sztywnymi panelami XPS i dodatkowo zabezpieczone przez szklany panel akrylowy/Plexiglas.
Profesjonalne opakowanie obejmuje:
- Miękka, nieablukująca powierzchnia ochronna papierowa
- Wzmacniana ochrona wokół rogów i krawędzi
- Sztywna ochrona XPS z przodu i od tyłu
- Sztywna przezroczysta panel akrylowy/Plexiglasowy
- Solidne zewnętrzne opakowanie odporne na nacisk i uderzenia
- Certyfikat autentyczności i dokumenty galerii pakowane osobno
Panele XPS zapewniają izolację i ochronę konstrukcyjną, podczas gdy sztywny panel akrylowy/Plexiglas chroni dzieło przed naciskiem, przypadkowym kontaktem i uderzeniami podczas transportu.
Jeśli kolekcjoner zażyczy sobie ramy American box frame, dzieło zostanie profesjonalnie zamontowane przed wysyłką, a całość zostanie także wysłana na płasko z użyciem wzmocnionych paneli XPS i sztywnego ochronnego panelu akrylowego/Plexiglas.
Wysyłka będzie obsługiwana przez **DHL Express**, z profesjonalnym monitoringiem i pełnym ubezpieczeniem. Informacje o śledzeniu będą przekazane niezwłocznie po wysłaniu.
Abstract Art Gallery zapewnia dożywotnią pomoc posprzedażową, w tym doradztwo dotyczące instalacji, oprawy, konserwacji i przyszłej pielęgnacji.
To potężne i medytacyjne oryginalne malarstwo dla kolekcjonerów poszukujących współczesnej abstrakcji, mediterranea wrażliwości i ponadczasowej symboliki kintsugi: piękno nie pomimo pęknięć, ale poprzez nie.
Historie sprzedawców
ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI
Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie
Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji.
Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie.
Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią.
Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną.
Rodzaje dostępnych dzieł
Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej.
Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji.
Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią.
Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie.
Materiały i Jakość
Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację.
Ekspertyza i Wizja Artystyczna
Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną.
Dla kolekcjonerów
Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy.
Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt.
Abstract Art Gallery
Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów
Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleArtystka: Inès Rouissi
Urodzona: 25 stycznia 1977
Tytuł: *Kintsugi Eclipse*
Seria: *Kintsugi Collection*
Rok: 2023
Technika: Akryl i złoty pigment na płótnie
Wymiary: 50 × 50 × 3 cm
Klasyfikacja: Unikatowe, oryginalne dzieło sztuki — 1/1
Rama: Domyślnie nie dołączona
Stan: Doskonały — powstało bezpośrednio w pracowni artystki i nigdy nie było restaurowane
Podpis: Ręcznie podpisane przez artystkę na froncie i odwrocie
Odwrot: Pełna identyfikacja dzieła i osobiste przesłanie artystki
Certyfikat autentyczności: Dołączony, wystawiony przez galerię
Pochodzenie: Pracownia artystki — Abstract Art Gallery
Identyfikator inwentarzowy: AAG · IR · KE · 2023 · 001
Dzieło sztuki
*Kintsugi Eclipse* to oryginalne abstrakcyjne malarstwo belgome , artystki i badaczki z regionu Morza Śródziemnego, stworzone w ramach jej *Kintsugi Collection*.
Kolekcja ta inspirowana jest kintsugi, japońską sztuką i filozofią naprawiania połamanych przedmiotów złotem. Zamiast ukrywać pęknięcia, kintsugi je podkreśla, przekształcając każdy ślad pęknięcia w widoczną i cenną część historii przedmiotu.
W centrum tej kompozycji pojawia się pęknięta sfera zawieszona w polu intensywnej czerni, jakby uchwycona podczas cichego kosmicznego zaćmzenia.
Jedna strona dominuje chłodny szary ton i cień, podczas gdy druga ożywa głębokimi turkusowymi prąwami, płynnym ruchem i promiennym złotym pigmentem. Migoczące złote żyły biegną po sferze, ponownie łącząc jej rozfragmentowane części i przemieniając pozorne pęknięcie w siłę i jedność.
Pęknięcia nie są przedstawione jako wady. Stanowią podstawową architekturę dzieła i stają się jego głównym źródłem światła. Złoto nie tylko dekoruje kompozycję — ujawnia podróż czegoś złamanego, naprawionego i uczynionego cenniejszym poprzez przemianę.
Ogarniające wstęgi turkusu przecinają centralną formę jak woda, wiatr czy prądy oceanu. Wprowadzają spokojny ruch do z pozoru nieruchomej, planetarnej kompozycji.
Kontrast między czarnym tłem a luminescującą sferą tworzy silne wrażenie głębi. Centralna forma zdaje się unosić poza fizyczną powierzchnią płótna, nadając dziełu wciągającą i niemal niebiańską obecność.
Z oddali widz najpierw dostrzega monumentalną prostotę sfery. z bliska malarstwo ujawnia subtelne przejścia między szarością, turkusem, czernią i złotem, wraz z warstwowaniem pociągnięć pędzla i skomplikowaną siecią pęknięć.
Zaćmienie staje się metaforą okresów ciemności, które tymczasowo skrywają — lecz nigdy nie niszczą — wewnętrzne światło. Dzieło mówi o wytrwałości, uzdrawianiu i zdolności odbudowy samego siebie bez wymazywania przeszłości.
Całkowicie wykonane ręcznie z użyciem akrylu i złotego pigmentu na płótnie, *Kintsugi Eclipse* to unikatowe, oryginalne dzieło sztuki. Nie jest to odbitka, edycja ani reprodukcja.
O Inès Rouissi
Inès Rouissi, urodzona 25 stycznia 1977 roku, to artystka mediterranea i badaczka sztuki, której charakterystyczna praktyka rozwija się na przecięciu materiału, światła, struktury i percepcji przestrzeni.
Od młodości badała zależności między środowiskami wewnętrznymi a zewnętrznymi, rozwijając intuicyjne i analityczne rozumienie objętości, tekstur i atmosfer.
Jej praca napędzana jest nieustannymi badaniami. Każde dzieło staje się żywą studią nad tym, w jaki sposób światło oddziałuje z materią, jak struktura wpływa na percepcję oraz jak dzieło sztuki przekształca się w zależności od otoczenia.
Poprzez praktykę, która jest jednocześnie intuicyjna i metodyczna, tworzy kompozycje, w których równowaga, płynność i spójność wizualna pozostają centralne.
Język artystyczny jej pracy silnie czerpie z południowo-śródziemnomorskich pejzaży i ich zmysłowej bogactwa: zmienne światło, głęboka woda, mineralne powierzchnie, otwarte horyzonty i dialog między cieniem a jasnym kolorem.
W ramach *Kintsugi Collection* ta mediterranea wrażliwość spotyka japońską filozofię widocznej naprawy. Złoto staje się symbolem przemiany, a pęknięcia stają się drogami, przez które światło może wejść.
Inès Rouissi jest reprezentowana przez Abstract Art Gallery.
Autentyczność i pochodzenie
Dzieło pochodzi prosto z pracowni artystki i jest prezentowane przez Abstract Art Gallery.
Jest ręcznie podpisane przez Inès Rouissi na froncie i na odwrocie. Odwrot również zawiera pełną identyfikację dzieła oraz osobistą wiadomość napisaną przez artystkę.
Certyfikat autentyczności wydany przez galerię towarzyszy malowidłu.
Pochodzenie:
* Pracownia Inès Rouissi
* Abstract Art Gallery
* Prywatny kolekcjoner nabywający dzieło przez Catawiki
Unikalny numer inwentarzowy:
**AAG · IR · KE · 2023 · 001**
Stan i prezentacja
Dzieło jest w doskonałym, oryginalnym stanie ze studia i nigdy nie byłorestaurowane.
Sprzedawane bez dekoracyjnej ramy domyślnie. Umożliwia to kolekcjonerowi zachowanie czystej, współczesnej prezentacji lub poproszenie o profesjonalne zabieg ramowy dopasowany do dzieła.
Zróżnicowanie pociągnięć pędzla, gęstość pigmentu, złote linie i tekstura powierzchni są celowymi cechami ręcznej pracy artystki i stanowią część autentyczności tego unikatowego egzemplarza.
Opcjonalna ramka typu American box frame
Kolekcjoner może zażądać profesjonalnej ramy typu American box frame z montażem, kontaktując się bezpośrednio z Abstract Art Gallery za pośrednictwem wiadomości Catawiki po zakupie.
Galeria zaprezentuje dostępne kolory ram i wykończenia przed przygotowaniem. Wybrana rama American box frame zostanie profesjonalnie zamontowana, zapewniając zrównoważoną przestrzeń unoszącą między dziełem a ramą.
Końcowe wymiary ramowane, kolor, dostępność i szczegóły przygotowania zostaną potwierdzone z kolekcjonerem przez wiadomość Catawiki.
Jeżeli nie zostanie złożone żądanie ramy, dzieło zostanie dostarczone bez ramy American box frame.
Profesjonalna dostawa płaska
Dzieło zostanie dostarczone w pozycji płaskiej i nigdy nie zwinięte.
Powierzchnia malarska i detale pigmentu złotego objęte kilkoma warstwami ochronnymi. Dzieło zostanie ustabilizowane między sztywnymi panelami XPS i dodatkowo zabezpieczone przez szklany panel akrylowy/Plexiglas.
Profesjonalne opakowanie obejmuje:
- Miękka, nieablukująca powierzchnia ochronna papierowa
- Wzmacniana ochrona wokół rogów i krawędzi
- Sztywna ochrona XPS z przodu i od tyłu
- Sztywna przezroczysta panel akrylowy/Plexiglasowy
- Solidne zewnętrzne opakowanie odporne na nacisk i uderzenia
- Certyfikat autentyczności i dokumenty galerii pakowane osobno
Panele XPS zapewniają izolację i ochronę konstrukcyjną, podczas gdy sztywny panel akrylowy/Plexiglas chroni dzieło przed naciskiem, przypadkowym kontaktem i uderzeniami podczas transportu.
Jeśli kolekcjoner zażyczy sobie ramy American box frame, dzieło zostanie profesjonalnie zamontowane przed wysyłką, a całość zostanie także wysłana na płasko z użyciem wzmocnionych paneli XPS i sztywnego ochronnego panelu akrylowego/Plexiglas.
Wysyłka będzie obsługiwana przez **DHL Express**, z profesjonalnym monitoringiem i pełnym ubezpieczeniem. Informacje o śledzeniu będą przekazane niezwłocznie po wysłaniu.
Abstract Art Gallery zapewnia dożywotnią pomoc posprzedażową, w tym doradztwo dotyczące instalacji, oprawy, konserwacji i przyszłej pielęgnacji.
To potężne i medytacyjne oryginalne malarstwo dla kolekcjonerów poszukujących współczesnej abstrakcji, mediterranea wrażliwości i ponadczasowej symboliki kintsugi: piękno nie pomimo pęknięć, ale poprzez nie.
Historie sprzedawców
ABSTRAKTOWA GALERIA SZTUKI
Abstrakcyjne, rzeźbiarskie i współczesne obrazy — Unikatowe dzieła sztuki — Dożywotnia gwarancja — Darmowa wysyłka na całym świecie
Szybka wysyłka z Międzynarodowego Portu Lotniczego Riga w ciągu 24–48 godzin od potwierdzenia zamówienia. Czas dostawy zależy następnie od kraju kolekcjonera i międzynarodowego przewoźnika. Każde dzieło jest starannie zapakowane, wraz z certyfikatem autentyczności, i objęte dożywotnią gwarancją. Galeria dostępna 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu via wiadomości Catawiki w celu uzyskania porady, śledzenia lub informacji.
Dla kolekcjonerów, resellerów i galeri: dzieła mogą być przechowywane przez galerię, doskonale zabezpieczone i gotowe do wysyłki. Pakowanie prezentowe, certyfikat, wiadomość do dzieła i dedykacja na życzenie. Bezpośrednia dostawa do klienta dostępna na życzenie.
Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) to nowoczesna galeria sztuki założona w 2010 roku, z siedzibą w Rydze na Łotwie, specjalizująca się w abstrakcji współczesnej, minimalistycznej rzeźbie oraz w pogłębionych badaniach nad materiałami, teksturami i głębią.
Galeria reprezentuje starannie wyselekcjonowaną listę artystów współczesnych, z których każdy wnosi odrębne techniki i język artystyczny — od rozlewania akrylu i rzeźbiarskiego reliefu po mieszane media na płótnie i prace z 3D na żywicy akrylowej. Każdy artysta jest wybierany ze względu na zaangażowanie w badania materiałowe, rzemiosło i długoterminową integralność artystyczną.
Rodzaje dostępnych dzieł
Galeria oferuje wyłącznie oryginalne współczesne dzieła sztuki, starannie wybrane, w tym abstrakcyjnie minimalistyczne prace, fakturalne i rzeźbiarskie kompozycje, relief i prace 3D oraz duże kompozycje ścienne o wyraźnej obecności architektonicznej.
Indywidualne zamówienia są dostępne na życzenie z rosteru artystów galerii. Każdy format, wymiar lub paleta kolorów, które można zaprojektować i zrealizować, może zostać stworzony, dopasowując go precyzyjnie do Twojej przestrzeni i wizji.
Standardowe formaty to między innymi 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, a także większe formaty zależnie od dzieła. Głębokości zwykle mieszczą się w zakresie od 0,2 cm (prace na płótnie) do 5–7 cm, a w niektórych rzeźbiarskich wykonaniach mogą sięgać do 12 cm, zapewniając silną interakcję między formą, światłem i przestrzenią.
Opcje ram i prezentacji obejmują US Box white, US Box black, smukła aluminiowa ramka, ochronna tubka transportowa dla nieoprawionych płócien oraz inne premium wykończenia dostępne na życzenie.
Materiały i Jakość
Dzieła powstają z użyciem wysokiej klasy materiałów wybranych z całej Europy, z szczególnym naciskiem na jakość, stabilność i trwałość. W zależności od artysty i dzieła galeria korzysta z premium materiałów, takich jak drewniane podpory, profesjonalne płótno, wysokiej jakości pigmenty akrylowe, naturalne włókna, żywica i wykończenia wybrane ze względu na długoterminową odporność. Każde dzieło prezentowane jest z dbałością o szczegóły, wykończenie i prezentację.
Ekspertyza i Wizja Artystyczna
Abstract Art Gallery wyróżnia się dzięki kuratorskiemu podejściu łączącemu wrażliwość artystyczną z pracami badawczymi nad materiałami — ciągłe badanie faktury, pigmentu, materii i światła w praktykach artystów. Dzieła zostały zaprojektowane tak, aby wkomponować się w nowoczesne wnętrza, przestrzenie architektoniczne, biura wykonawcze, hotele, galerie i prywatne kolekcje, zachowując jednocześnie silną tożsamość artystyczną.
Dla kolekcjonerów
Dzieła oferowane przez galerię są traktowane jako prawdziwe inwestycje artystyczne, o wysokiej trwałości, muzealnej jakości i estetyce zaprojektowanej tak, aby przetrwać czas. Wysyłka na całym świecie jest darmowa, starannie zabezpieczona i ubezpieczona, a każde dzieło objęte dożywotnią gwarancją na trwałość koloru i jakość materiałów w warunkach normalnej wystawy.
Zapraszamy do składania indywidualnych zamówień. Niezależnie od tego, czy masz konkretny rozmiar, określoną paletę kolorów, czy precyzyjną wizję dla Twojej przestrzeni, nasi artyści mogą stworzyć dzieło dopasowane dokładnie do Twoich oczekiwań. Skontaktuj się z nami poprzez wiadomości Catawiki, aby omówić swój projekt.
Abstract Art Gallery
Sztuka Współczesna — Rzeźbiarskie i Abstrakcyjne Dzieła — Wielu Reprezentowanych Artystów
Jakość Galerii — Badania Artystyczne — Doskonałość w Materiałach
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Artysta
Inès Rouissi
Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Galeria
Sprzedawany z ramą
Nie
Tytuł dzieła
Emerald Alchemy
Technika
Obraz akrylowy, Technika mieszana
Podpis
sygnowany, z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Łotwa
Rok
2024
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Czarny, Niebieski, Różowy, Zielony, Złoto, turkusowy, wielokolorowy
Wysokość
50 cm
Szerokość
50 cm
Waga
2 kg
Temat
Natura
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
