Kaws (1974) - NO RESERVE Kaws Small Lie Black 2017





€ 4 | ||
|---|---|---|
€ 3 | ||
€ 2 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141835
Doskonała ocena na Trustpilot.
Limitowana edycja rzeźby z żywicy z Azji, tytuł NO RESERVE Kaws Small Lie Black 2017, rok 2017, sygnatura wygrawerowana na płycie, wymiary 11,4 cm szer., 27,8 cm wys., 12,7 cm gł. , w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Uwaga!! Jesteś gotowy?
BRAK CENY WYWOŁAWCZEJ
Kaws (1974) - Kaws Small Lie Black 2017
Podpisany wygrawerowanym podpisem KAWS 2017 Nigdy nieotwierany.
Stan idealny!
Z okazji nowej wystawy Kaws'a "Where The End Start" w Muzeum Sztuki Współczesnej w Fort Worth.
O Kawsie:
KAWS (1974) urodził się jako Brian Donnelly w Jersey City, New Jersey. Ukończył School of Visual Arts w Nowym Jorku z tytułem Bachelor of Fine Arts w dziedzinie ilustracji w 1996 roku. Po ukończeniu studiów KAWS krótko pracował dla Disneya jako niezależny animator malujący tła. Przyczynił się również do serii animowanej 101 Dalmatians, Daria i Doug.
Rozpoczął karierę jako artysta graffiti, dorastając w Jersey City. Później przeniósł się do Nowego Jorku w latach 90., KAWS zaczął podważać wizerunki na bilbordach, w zatoczkach autobusowych i reklamach w budkach telefonicznych. Te przerobione reklamy na początku były pozostawiane same sobie, utrzymywały się nawet kilka miesięcy, ale gdy popularność KAWS-ów gwałtownie wzrosła, reklamy stawały się coraz bardziej poszukiwane. Oprócz Nowego Jorku KAWS pracował także w Paryżu, Londynie, Berlinie i Tokio.
Pod koniec lat 90. KAWS zaczął projektować i produkować limitowane edycje zabawek winylowych, „natychmiastowy hit w globalnej społeczności kolekcjonerów zabawek artystycznych”, zwłaszcza w Japonii, gdzie ten gatunek jest szanowany i rozpowszechniony. Więcej zabawek, a później także odzież, wyprodukowano dla Original Fake, niedawno współpracującego sklepu z Medicom Toy, w dzielnicy Aoyama w Tokio, gdzie co tydzień pojawia się oryginalny limitowany produkt. KAWS brał także udział w innych projektach komercyjnych z Nigo dla A Bathing Ape, Jun „Jonio” Takahashi dla Undercover, Michael „Mic” Neumann dla Kung Faux, projekty snowboardowe z Burtonem oraz buty Nike i Vans. Jego najnowsza współpraca to Comme des Garçons. W sierpniu 2010 donosi się, że Kaws zaprojektował limitowaną edycję butelki dla Dos Equis, meksykańskiej marki piwa. Butelka ma trafić do sprzedaży w Meksyku na początku września 2010 roku.
Acrylowe obrazy i rzeźby KAWS zawierają wiele powtarzających się wizerunków, które mają być uniwersalnie zrozumiałe, wykraczające poza języki i kultury. Jedna z wczesnych serii KAWS-a, Package Paintings, powstała w 2000 roku. Ta seria, zatytułowana The Kimpsons, podważała słynny amerykański kreskowy serial The Simpsons. KAWS wyjaśnia, że „uznał to za dziwne, jak bardzo włączona może być baśń w życie ludzi, jaki to ma wpływ w porównaniu z zwykłą polityką”. Ponadto KAWS przerobił inne znane ikony, takie jak Myszka Miki, Michelin Man, Smerfy oraz SpongeBob Kanciastoporty.
Poprzez wszystkie swoje projekty KAWS skutecznie zaciera granicę między sztuką wysoką a masową produkcją. Wykorzystuje swoje produkty, aby jego wizerunek trafił do szerszej publiczności niż świat sztuki pięknej. Artysta jest obecnie aktywnym członkiem zarówno środowiska komercyjnego, jak i sztuki wysokiej. Ostatnie wystawy solo obejmują OriginalFake w Bape Gallery w Tokyo (2003), gdzie jego rzeźba „Wonderful World” sprzedana została za 400 000 USD.[źródło potrzebne] KAWS od 1999 roku regularnie prezentuje zarówno obrazy, jak i produkty w Colette w Paryżu. Jego prace znajdują się w podróżującej wystawie Beautiful Losers, która rozpoczęła podróż w Cincinnati Contemporary Art Center i będzie podróżować po 2009 roku po USA i Europie, włączając w to jego największy dotychczas pokaz w High Museum of Art w Atlancie, Georgia.
#dopamine
Gotowy? Start! Aukcja...
Uwaga!! Jesteś gotowy?
BRAK CENY WYWOŁAWCZEJ
Kaws (1974) - Kaws Small Lie Black 2017
Podpisany wygrawerowanym podpisem KAWS 2017 Nigdy nieotwierany.
Stan idealny!
Z okazji nowej wystawy Kaws'a "Where The End Start" w Muzeum Sztuki Współczesnej w Fort Worth.
O Kawsie:
KAWS (1974) urodził się jako Brian Donnelly w Jersey City, New Jersey. Ukończył School of Visual Arts w Nowym Jorku z tytułem Bachelor of Fine Arts w dziedzinie ilustracji w 1996 roku. Po ukończeniu studiów KAWS krótko pracował dla Disneya jako niezależny animator malujący tła. Przyczynił się również do serii animowanej 101 Dalmatians, Daria i Doug.
Rozpoczął karierę jako artysta graffiti, dorastając w Jersey City. Później przeniósł się do Nowego Jorku w latach 90., KAWS zaczął podważać wizerunki na bilbordach, w zatoczkach autobusowych i reklamach w budkach telefonicznych. Te przerobione reklamy na początku były pozostawiane same sobie, utrzymywały się nawet kilka miesięcy, ale gdy popularność KAWS-ów gwałtownie wzrosła, reklamy stawały się coraz bardziej poszukiwane. Oprócz Nowego Jorku KAWS pracował także w Paryżu, Londynie, Berlinie i Tokio.
Pod koniec lat 90. KAWS zaczął projektować i produkować limitowane edycje zabawek winylowych, „natychmiastowy hit w globalnej społeczności kolekcjonerów zabawek artystycznych”, zwłaszcza w Japonii, gdzie ten gatunek jest szanowany i rozpowszechniony. Więcej zabawek, a później także odzież, wyprodukowano dla Original Fake, niedawno współpracującego sklepu z Medicom Toy, w dzielnicy Aoyama w Tokio, gdzie co tydzień pojawia się oryginalny limitowany produkt. KAWS brał także udział w innych projektach komercyjnych z Nigo dla A Bathing Ape, Jun „Jonio” Takahashi dla Undercover, Michael „Mic” Neumann dla Kung Faux, projekty snowboardowe z Burtonem oraz buty Nike i Vans. Jego najnowsza współpraca to Comme des Garçons. W sierpniu 2010 donosi się, że Kaws zaprojektował limitowaną edycję butelki dla Dos Equis, meksykańskiej marki piwa. Butelka ma trafić do sprzedaży w Meksyku na początku września 2010 roku.
Acrylowe obrazy i rzeźby KAWS zawierają wiele powtarzających się wizerunków, które mają być uniwersalnie zrozumiałe, wykraczające poza języki i kultury. Jedna z wczesnych serii KAWS-a, Package Paintings, powstała w 2000 roku. Ta seria, zatytułowana The Kimpsons, podważała słynny amerykański kreskowy serial The Simpsons. KAWS wyjaśnia, że „uznał to za dziwne, jak bardzo włączona może być baśń w życie ludzi, jaki to ma wpływ w porównaniu z zwykłą polityką”. Ponadto KAWS przerobił inne znane ikony, takie jak Myszka Miki, Michelin Man, Smerfy oraz SpongeBob Kanciastoporty.
Poprzez wszystkie swoje projekty KAWS skutecznie zaciera granicę między sztuką wysoką a masową produkcją. Wykorzystuje swoje produkty, aby jego wizerunek trafił do szerszej publiczności niż świat sztuki pięknej. Artysta jest obecnie aktywnym członkiem zarówno środowiska komercyjnego, jak i sztuki wysokiej. Ostatnie wystawy solo obejmują OriginalFake w Bape Gallery w Tokyo (2003), gdzie jego rzeźba „Wonderful World” sprzedana została za 400 000 USD.[źródło potrzebne] KAWS od 1999 roku regularnie prezentuje zarówno obrazy, jak i produkty w Colette w Paryżu. Jego prace znajdują się w podróżującej wystawie Beautiful Losers, która rozpoczęła podróż w Cincinnati Contemporary Art Center i będzie podróżować po 2009 roku po USA i Europie, włączając w to jego największy dotychczas pokaz w High Museum of Art w Atlancie, Georgia.
#dopamine
Gotowy? Start! Aukcja...

